清朝黑色龍耳瓶有哪幾種材料
清代曾為乾隆朝皇帝燒製瓷器的督陶官唐英曾這樣表述：洋彩器皿，本朝新西洋琺琅畫法，圓琢白器，五彩繪畫摹西洋，故曰洋彩。洋彩瓷因其原料珍貴、工藝繁雜、精美絕倫而被稱作“彩瓷之冠”，與“彩瓷皇后”琺琅彩有著異曲同工之妙，乃盛清宮廷工藝的曠世傑作，是乾隆至愛，藏之於乾清宮，供皇帝間暇賞玩，是極其珍貴稀有的藝術精品。作為中國古陶瓷頂峰時期的作品，代表了中國陶瓷製作的最高水平，蘊涵著皇家的藝術性情，顯示著皇權至高無上的尊嚴。“彩瓷之冠”是對 洋彩 瓷器的一種形象稱呼。身份地位尊崇的洋彩瓷器受寵於 宮廷，從創燒到衰落都只侷限於宮廷之中為皇家所獨享，是“庶民弗得一窺”的御用品。洋彩瓷器創燒於康熙年間，興盛於乾隆盛年，然最終失傳於宮廷封建社會。
查遍中外拍賣紀錄和博物館記錄，沒有發現有相同洋彩藏品記錄，疑孤品存世，乾隆一朝，瓷藝精進，榷陶使者唐英殫心竭慮，集歷代名窯之大成，括中外良器之精萃，藉以御窯廠之能工巧匠，以瓷為胎，敷設彩釉，鑄就千古不遇之輝煌。其間既崇尚復古，亦勇於創新，所帶來的技術突破與藝術新姿采均在中國藝術史上寫下重要的一頁。誠如《陶雅》所稱：“至乾隆，則華縟極矣，精巧之致，幾於鬼斧神工。”其中百花不露地一項為乾隆御瓷粉彩器之珍貴雋品，歷為藏家所珍。
這一對瓶外表優雅，工匠以金釉作地， 畫師巧妙地運用粉彩與洋彩的配搭，在閃爍的金地上，以顏色豐富而柔和的洋彩，繪上滿瓶鮮豔奪目、各式各樣的百花圖案，令整體看上去雍容華貴至極，淋漓盡致地顯現出清代乾隆年間，皇家深受西方文化藝術影響，在創作中，不離表現華麗與熱鬧的氣氛。 此瓶長頸、微撇口、豐滿腹，貼有四條口含「如意」的螭龍於肩頸處，圍繞瓶頸走動、形態活現、栩栩如生，除了令整個瓶增添視覺上的美，更寓意富貴吉祥。 用洋彩繪製此瓶的難度極高。 若沒有畫功超卓的畫師繪畫色彩絢麗、千姿百態兼疏密有序的花卉圖案在弧形的瓶壁上，縱使有技巧熟練的燒瓷工匠，也實難成就如此精美的大器。 這一對品相如此精美的清乾隆金地百花瓶能完整地儲存至今，實屬罕見。
細觀瓶之器表，藝匠以粉彩分別繪月季、牡丹、菊花、曇花、刺梅花、紫薇花、羽毛花、蘭花、牽牛花、大波斯菊、雞冠花、秋海棠、百合、矢車菊、酢漿草、梅花、荷花、荷葉、虞美人等各色花卉及花葉，滿布器身，竟達數十種之多，中外品種聚於一處，相配相伴恰是巧妙。千姿百態的花朵，競相鬥豔，盡顯嬌媚本色，花團錦簇，象徵著“百花獻瑞”的吉祥之意。且花之線條、設色、佈局均見功力，不僅嬌美亦十分生動，於寫實中融以誇張，連荷葉上的零星蟲蛀之處亦生動表現，惹人喜愛。深淺的顏色表現花朵，並運用油畫畫法中的陰陽向背與凹凸感使其更為鮮活，形神兼備，各具不同的風采，故“百花”雖繁，卻密而不亂，極富層次感，給人以一種迎面而來密不透風的美，具備典型的乾隆時期特徵。
本品於乾隆御製彩瓷之中堪稱別緻，尊貴秀雅，裝飾雍容華麗，通體點綴各式花卉，圃簇繁麗，上下相映，各盡其妍，種類之多，不勝分辨，使人彷彿置身百花叢中，目不暇接。其設計獨具匠心，畫面雖繁密卻不亂，花葉分佈各有主次，婉轉舒展，頗見柔美之姿。其筆意精美絕倫，彩料妍亮，色彩搭配與轉換之妙又恐非言語可表。底施松石綠釉，勻淨厚潤，中心書紅彩篆款，端莊規整，足際處塗抹金彩一週，全器上下皆工緻非凡，處處彰顯出乾隆彩瓷無與倫比的華麗與尊貴。
乾隆時期隨著彩瓷逐漸成為瓷器的主流，百花錦地作為彩瓷的一個重要的品種，也逐漸發展成熟，其花朵種類繁多，彩料顏色鮮豔，繪畫手法細緻，堪稱鼎盛之期。百花不露地裝飾之出現必在工藝繁榮之世，考其源流，乾隆之後發展至極致，其工序之繁縟，設色之豐富，繪畫之多彩，絕非數人之力可成，當為彩瓷之翹首。彩瓷之妙貴在工緻，工緻之本則在於良工與巧匠。百花不露地者，若無良工為之構圖設計，巧匠為之敷彩洗染，此來一器成天下寵，故其燒製頗為考究。
首先，需要內務府造辦處出具畫樣，設計出百花齊聚之畫稿，交付御窯廠作為粉本，其構思最妙之處則是盡收春意盎然之象而又無砌堆之感，殊為巧思。其次，御窯廠的工匠將畫稿臨摹勾勒於白瓷胎上，務必與原稿一致，同時又要照顧到器表不同於紙面的不均衡特性。百花不露地者花飾遍身皆是，故臨摹工作最難，而臨摹畫稿為施彩繪畫之基礎，一旦有誤，全域性皆變，任其彩料何等妍美，畫手如何高超，亦無法彌補畫稿原有之神韻。第三，彩料配製之多堪稱眾瓷之首，百花不露地者一器之上所見顏色不下於三十餘種，故繪畫之前，彩瓷的所有顏料必須配備，種類繁多幾近百種，均需一一除錯。此項工作之完成需動用多少人力，耗費多少時間，預支多少成本，可想而知。最後，填繪洗染，必經畫師數人之手，歷十數日之功方可入窯。故一器告成，歷時數月之久，耗資甚巨，絕非其它御瓷可比。如此繁複之至必將註定百花不露地者燒造不多，大器則更為罕見。
檢閱公私典藏，乾隆朝百花不露地者寥寥無幾，琢器不過五例，均典藏於世界各大博物館，當中未見與本品相同者，較為相近的一例則是中國國家博物館典藏的“乾隆 粉彩百花圖葫蘆瓶”，見《中國國家博物館館藏文物研究叢書？瓷器卷？清代》。本品尊貴典雅，釉彩妍美多姿，洋溢位無與倫比的藝術魅力，為所有百花不露地器皿當中，器型最美，高度最大，畫工最精者，其珍罕程度必為世人所推崇。
此樣式俗稱“百花不露地”，繁美的花紋彰顯了帝國的昌盛與統治者追求完美的審美喜好。求全、求百，是人的一種思維模式，其基本意思即是“希望所做的事完美”，反映了人們在社會生活中對事物發展的積極心態。雖從辯證的角度看，絕對完美的事物是不存在的，只有相對意義上的完美，但 “求全”也體現了一種追求進步與完善的精神。乾隆皇帝自稱“十全老人”，希望人生都“十全十美”，故曾自我總結一生有“十全武功”，並作《御製十全記》，令寫滿、漢、蒙、藏四種文體，建碑勒文，可見其心。工藝美術方面，百鹿尊、百子圖和“百花不露地”等此裝飾紋樣則生動體現了乾隆“求全”的價值取向，遂深得其愛，作為洋彩瓷器一類名品，歷為古今中外藏家所珍。