曹小欽的畫值多少錢
曹小欽有紮實的素描基礎，對西畫也有系統研究，尤其注重拜自然為師，依戀並遊歷山川田野，留下寫生稿數千幅，他特別鍾情高原雪域，認為那裡的景物風情最能表達情懷。
曹小欽擅長工筆與寫意人物，潛心研習沒骨畫和工筆畫，認真吸吮西畫的有機養分。他有意識地將工筆的細緻典雅與寫意的奔放率直、西畫的結構與透視，水墨的肌理與質感，交相融合，追尋著屬於自己的獨特風格。
讀曹小欽畫作，一幅幅充滿清新之意的畫作，會感到一種遠離塵囂的淡泊寧靜，一種清冷孤寂之中的優雅甜美，讓人好像置身於白雪覆蓋的荒野，嚴寒凍徹的冰河，等待那遙遠地平線的神秘啟示。
曹小欽苦於追求一種完美的理想，卻又常常流露出一絲猶豫，一種淡淡的憂傷，一份精神上的超然避世情調。
在他的眼中，自然景觀是寄託情感的載體，營造意境的符號，他常常被空曠寂靜的草原，悠悠的河水，茫茫的荒野，皚皚的白雪，給強烈地震懾，會感到一種莫名的孤獨寂寞之情，領悟到一種難言的悽怨憂鬱之美，靈感由此而來，於是，這一切的美景留在他記憶的底片上，留在了他筆端流出的畫幅之中。
曹小欽曾長期神遊於傳統文化大河之中，埋頭於發掘宣紙的表現功能，潛心於研究傳統沒骨畫法，琢磨筆墨的韻味，探求預期的效果，最終尋找到適合自己表達的藝術語言方法。
曹小欽對傳統國畫進行大膽創新，用新的觀念賦予宣紙和水墨以新的生命。他吸取國畫和油畫的長處，結合工筆和寫意的特點，運用自己造型的功力，在宣紙上直接運筆，揮灑自如。
曹小欽的畫作，結構準確，佈局別緻，墨色豐潤，水分適度，注重質感而不足，講求層次而不亂，洋溢著東方式的清新典雅與西方式的強烈奔放相融合的韻味。
曹小欽自己說：“我熱愛傳統，也喜好現代；我體驗過抽象，更多的是實踐具象；我係統地研究過西畫，卻熱衷於國畫；我既畫工筆，也畫寫意；我理解貝多芬，更欣賞《二泉映月》；我崇拜大自然，更熱愛人生”。
曹小欽深知，畫什麼最能展示出自己的本質情懷，反映出自己的深刻思索，表現出自己獨特的筆墨技巧，使自己的作品給觀者留下印象，給時代留下痕跡，這不是容易的事情。為此，他付出了艱辛的努力。
他非常注重作品的格調形式與內容的內在聯絡，對作品的意趣嚴密思考，刻意追求構圖的最佳表現形式，在繼承國畫傳統筆墨之中，大膽融入充滿現代氣息的西畫長技，在繪畫過程中又能充分發揮自己已探索成功的一套筆墨技法，加上擅長寫實與誇張並用的手法，運用獨特的功夫，在寫意之後，在精微之處，又細細反覆刻畫、雕琢，可謂大勢之中求精緻，使作品獲得遠看有勢，近看出意，思之成理，回味有趣，給人印象深刻的效果。
評家認為，縱觀曹小欽的畫作，那工筆的細緻，寫意的率直，整一的結構，水墨的肌理，交融成一種賦神於形、形神統一的氣韻。欣賞這些畫，一種詩的情感，樂的韻律，歌的酣暢便油然而生，大自然的意趣，生命的歡悅，得以充分的顯示，這一切正體現了畫家獨到的美學見解和成熟的藝術技巧。