捲雲皴是誰創的
導語：郭熙的山水既有李成的“筆鋒穎脫，墨法精微”，又有范寬的博大恢宏氣勢，他還吸收了前人不少成果。更重要的是他一直堅持從自然中吸取形象素材，因而最終自成一家。在繪畫史中他與李成井列，成為“李郭畫派”。
郭熙：北宋傑出畫家、理論家，師法李成，結合董源、范寬，自成一家，山石創“捲雲皴”，畫樹如蟹爪下垂。
他有理論集《林泉高致》大家熟悉的“三遠法”就是郭熙在《林泉高致》中提出的：
“自山上而仰山巔，謂之高遠；自山前而窺山後，謂之深遠；自近山而望遠山，謂之平遠。”
《幽谷圖》
宋神宗眼中的天下第一
郭熙，字淳夫，河陽溫縣人，世稱“郭河陽”。出身平民，早年信奉道教，遊於方外，以畫聞名。
郭熙沒有顯赫的家世、也沒有明確的師承，但郭熙的筆墨技法深受北宋山水畫家李成影響，亦取法北宋名家董源、范寬，並勇於革新創造，終自成一家。宋神宗熙寧年間得人舉薦於50餘歲的年齡入畫院，受神宗恩寵，連連升官直至翰林待詔直長。宋神宗深愛其畫，曾“一殿專皆熙作”， 他的宮庭裡，舉凡牆壁、屏風、帳幕，到處都是郭熙的畫。宮廷之外，各重要機構，也遍佈郭熙的作品。
郭熙花甲之年有歸鄉之意，宋神宗為了讓郭熙安心留下來，把皇家秘閣裡所有漢唐以來的名畫，全部拿出來令郭熙鑑賞並詳定品目，郭熙因之遍閱歷代名畫，並一一有所品第，因而得以便覽歷朝名畫，終成一家。
宋神宗去世後，宋哲宗即位，哲宗不喜郭熙畫，將之一一拆下來，清退到庫房，甚至當做抹布用於揩拭桌子茶几。郭熙也離開了宮庭。
又過了十五年，哲宗駕崩，宋徽宗上臺後想找郭熙回朝做官，但這時候郭熙已經在鬱寡歡中辭世，徽宗就將郭熙的兒子郭思召回。郭思當官之後，將父親的繪畫理論整理出來，編撰成書，就是著名的《林泉高致》。
《寒林圖》
《林泉高致》的山水畫論
郭熙在《林泉高致》中提出：“山有三遠：自山下而仰山顛，謂之高遠；自山前而窺山後，謂之深遠；自近山而望遠山，謂之平遠。”
郭熙的繪畫主張經其子郭思整理成《林泉高致》一書，系統而深刻地闡述了郭熙關於山水畫藝術的見解。
書中不僅闡述了自然山水體貌結構的規律及其在四時、朝暮、風雨、明晦中的變化特徵，而且還特別強調畫家如何去發現和塑造山水的優美藝術形象：“山形面面看”，“山形步步移”，角度不同而呈現千姿百態，畫家應選取動人的景色加工提煉，經過反覆醞釀以造成富有理想和情趣的意境。還列舉了一些詩歌摘句，有助於畫家從中受到啟示，產生意境新奇的構思。
他強調畫家要有磅礴的心境和豐富的修養。只有胸中寬懷、意思悅適，才能把握自然而畫之於筆下。只有“所養擴充”，“所覽淳熟”，“所經眾多”，“所取精粹”，才能克服作品中的諸種毛病。
他對山水畫的取景與結構、細部與整體之間的關聯，筆墨與色彩的運用等方面也都有具體論述。對山水畫中的空間的透視法郭熙提出了三遠論：
自山下而仰山顛謂之高遠，自山前而窺山後謂之深遠，自近山而望遠山謂之平遠。高遠之色清明，深遠之色重晦，平遠之色有明有晦。高運之勢突兀，深遠之意重疊，平遠之意衝融而螺綠紗紗。
同時他還觀察四時山水景物的變化，如“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明淨而如妝，冬山慘淡而如睡”的論述，至今仍被人們傳誦。
《松林閒步圖》
簡淡筆墨，畫筆多情
黃公望《寫山水訣》中說：“郭熙畫石如雲，古人云天開圖畫是也”。
郭熙的山水繪畫創作繼李成、范寬之後富有創造性，其山水畫有熟練的技巧和深厚的文藝修養。並且能真實細膩地表現不同地區、季節、氣候的特點和微妙變化，畫出“遠近淺深、四時朝暮、風雨明晦之不同”。但更重要的是，他非常重視在山水畫中表露理想和情感，從而創造優美動人的意境。
《早春圖》
成功地畫出了嚴冬剛剛過去、大地復甦的微妙變化。氣候轉暖，旭日初昇，陽光照射在晨霧瀰漫的山谷間，澗水在山間奔流，河已解凍，點綴渡船、漁夫和行旅的活動，畫中充滿一片生機。
郭熙以富有層次的墨色和圓潤的捲雲皴塑造了霧氣升騰陽光浮動下曲折蜿蜒的山勢，形象地表現出北方山野的初春景色。章法嚴謹，生動自然，兼具高遠、深遠、平遠之景，層次分明，畫中雖無桃紅柳綠的點綴，卻已鮮明地傳達出春臨大地的資訊。
《樹色平遠圖》
畫中之景以河為界可分作前後兩部分， 前景畫河流近岸，平地坡石，其上生古樹數叢，枝幹盤曲伸張，樹上枯藤纏繞，垂蔓點水。
畫面以平遠佈局，構景簡潔，開闊而均衡。其樹似鹿角蟹爪，山石筆法靈活多變，墨色濃淡變化豐富而微妙，所造之境具體真實，從中可以看出李成畫風的影響，同時又體現出郭熙山水畫的典型風格。
《溪山秋霽圖》
佈置有序，意境優美，以長卷形式表現秋日雨過天晴後郊野的清麗風光。以高遠、深遠開篇，高山聳立，遠山縹緲，表曠野秋天的一派平和意境。淡墨雙勾樹幹，輪廓線內以稀疏的淡墨沿樹幹皴擦而上，受光線似有似無。樹幹直立而上，蟹爪枝、仰葉點描繪晚秋的枯樹寒林景象。畫幅主景大山堂堂，山下茅屋、古樹參天，山中寺廟隱約可見。畫幅尾部盡顯平遠、深遠，令人遐想翩翩。
《窠石平遠圖》
“自近山而望遠山，謂之平遠”。畫中取景，視平線在下部約三分之一處，平視中使景物集中。全圖以水墨為主，略施淡赭色烘染，用筆硬勁而秀俊，而樹葉或闊筆漬點，或細筆雙勾，又填以赭紅，映襯秋色。窠石依然以粗筆勾廓，以破筆似“捲雲”掃出大致結構，淡墨渲染，形似“鬼臉”。遠山也只是略加勾皴，益增清幽曠遠之感。
《山村圖》
結語：
北宋，是中國山水畫發展史上的一座高峰，名家輩出。郭熙生活在北宋這樣一個繪畫鼎盛的朝代，深受君王和士大夫的青睞，其際遇也許只有文藝復興三傑之中的拉斐爾可以相比。他主導畫院風格多年，擅長畫山水寒林，格調清新，當時畫院畫家無不師效其畫，有“獨步一時”之譽。郭熙之子郭思，將他的繪畫思想和創作經驗整理記錄下來，形成了山水畫理論傳世之作《林泉高致》，給後世留下了寶貴的理論貢獻。
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