書畫怎麼被作偽的
在藝術市場上，中國書畫一直是國內藏家收藏和投資的重點。近年來，國內書畫作品拍賣金額在不斷增長，尤其是古代書畫，更是頻頻創造了億元的天價。但市場火熱的背後也暴露出了一些問題，其中最突出、最尖銳的便是假畫充斥的市場現象。
什麼是“假”畫？我們現代意義上的假畫，其實也叫贗品，它是指非名家畫家所實際創作，卻謊稱為其所創作，署其姓名或採用其他方式表明作者身份的美術作品。在書畫鑑定界，畫作造假一直是一個讓人非常頭疼的問題。
當然，畫作造假並不是現代人的專利。
畫作造假，古已有之
繪畫作偽，有確切文字記載的大規模造假最早則要屬唐朝張易之（武則天男寵）。據《歷代名畫記》記載：“天后朝張易之奏召天下畫工，修內庫圖畫，使工人各推所長，銳意模寫，仍舊裝背，一毫不差。”可見，繪畫作偽在唐代已經存在。
顧愷之《洛神賦圖》區域性（宋摹）
時至宋代，作偽之風日盛。在北宋後期，書畫迎來了歷史上作偽的第一次高潮。米芾曾在其《畫史》中諷刺過這一時期的書畫作偽現象，曰：“世俗見馬即命曹（霸）、韓（幹）、韋（嚴），見牛即命為滉、戴韓嵩，甚可笑。”另外，米芾還在《畫史》中寫道：“關仝真跡見二十本，范寬見三十本，其徒甚多。……李成真見兩本，偽見三百本……偽吳生見三百本。”足以見得宋時期的畫作造假現象的普遍。
《虢國夫人遊春圖》區域性 宋摹本
元朝繪畫作偽依舊屢見不鮮，而且，當時人不僅偽造古人名跡，也仿作同代人作品。例如趙孟書畫作品的同時代模仿者就頗多，光有歷史記載且比較名氣比較大的就有俞和和盛懋。其中，盛懋是偽作趙畫的高手，其作頗有趙畫之風，經後人添款成為趙畫偽本，有《高逸圖》、《龍王禮佛圖》、《仙莊圖》等流傳於世。
孫位《高逸圖》
到了明清時期，商品經濟日趨發達，藝術市場空前繁榮。與此同時，也隨之出現了一批專門以製作假畫為生的群體。群體之間已有明確的分工，比如有人專攻字型，有人專攻描畫，有人專攻印章···這大大提高了偽畫的造假水平。後來，隨著造假群體的不斷擴大，偽畫製作還變成了一種行業和區域性的現象，這其中規模最大、且最著名的書畫造假中心是明代萬曆到清代嘉慶（公元1753-1820年）時期的蘇州，這裡製作的假畫後來也被人們稱之為“蘇州片”。
古人作假為哪般？
透過臨摹等造假方式仿作名人畫作，並使其成功混跡於名家的真品行列，從而獲取高額利潤，這是現代書畫造假的最終目的。
無可否認，古代作偽畫者自然也不乏有追名逐利之眾，但在清代以前，絕大多數古人作偽並非都像現在這般純粹為了追求經濟效益。那麼，古人作偽究竟為哪般呢？
01
習畫的需要
中國古代沒有什麼美術院校，也沒有什麼繪畫培訓班，更沒有現在發達的搜尋引擎，因此古人學畫的渠道比較少。
清代以前，中國畫的研習主要有三種途徑：
一種是師徒相授（請畫師教）；一種是師法造化（即從大自然中汲取創作靈感）；還有一種就是臨摹前賢。
古人對臨摹前賢古書畫非常重視，明代畫家陳洪緩曰：“今人不師古人，恃數句舉業餖丁，或細小浮名，便揮筆作畫，筆墨不暇責也，形似亦不可比擬，哀哉！欲微名供人指點，又譏評彼老成人，此老蓮所最不滿於名流者也。”可見“師古”即臨摹古畫在古人看來是非常重要也是非常常見的一種習畫方式。
02
儲存古畫
古人作畫一般是在紙、絹，或板、壁上。絹的壽命一般差不多八百年，紙的壽命一千年，倘使儲存得不好，十年或二十年也就壞了，無法長期儲存。而且一旦遇到戰爭、天災、人禍啥的，那些嘔心瀝血的名家畫作或破損不堪，或從此消失……為了避免從此“失傳”，於是人們就想出了臨摹複製這樣的方式“儲存”古畫。
《紹興御府書畫式》中就記載了南宋內府對古畫的臨摹，“應搜訪到古畫，內有破碎不堪補背者，令書房依元樣對本臨摹進呈訖，將付莊宗古，依元本染古槌破，用印裝造。”所以從這個角度上講的話，古人臨摹作偽畫其實也是為了名畫的流傳和延續。
03
成教化、助人倫
除了上述兩種因素外，古人用臨摹等方式複製畫作還有一個重要的原因，這個原因與古代繪畫的社會文化功能密切相關。
事實上，在古代，繪畫不僅是怡情養性之事，畫作本身其實還承載了道德教育的意義。唐代張彥遠在《歷代名畫記》開篇第一章就說過：“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時並運。發於天然，非由述作。”
不僅如此，翻開中國繪畫的歷史大卷，我們也可以發現，宋以前繪畫作品描繪物件主要是以人物為主，而且畫作內容也多強調“明勸誡，著升沉”。比如：東晉顧愷之的《女史箴圖》，全圖就根據西晉張華《女史箴》一文中的故事描繪而成。（“箴”即“箴言”，意思是勸勉的話。“女史”指的是編撰歷史的女性官員，一般多由有學問並擅書寫的女子擔任。）《女史箴圖》透過對歷史上若干有德行女子的描繪，勸誡女子應遵守封建道德規範。
《女史箴圖》區域性
為有效地發揮“成教化、助人倫”的功用，歷代統治階級都會有目的、有選擇、有規劃地組織臨摹繪畫作品，並將其賜予眾臣、各地官員、平民百姓，從而達到預期的政治目的。
結語
在中國傳統繪畫的世界裡的確存在著上述仿古的風尚，但無論是出於習畫需要還是儲存古畫還是推行教化而產生的臨摹行為，宋以前的先人對古畫的臨摹其實更多的是出自對前賢之輩本人及畫作的追慕與崇拜，並不以“造假”為榮，也並不具有現代書畫造假的功利性。
因此，古人“造假”與現代人“造假”其實有著本質的區別，不可一概而論。當然，我始終認為，對於肆意侵犯他人著作權、姓名權並以此謀取私利的行為，是應當給予嚴厲打擊的，因為它們嚴重擾亂了書畫市場的拍賣秩序。