清淺白石灘的下一句詩是什麼
王維，字摩詰。唐代山水田園詩的開山鼻祖之一。其詩風清奇秀麗、寧靜空靈，以至有了後人“詩中有畫，畫中有詩”的評語。的確，不論是“江流天地外，山色有無中”的水墨皴染勾勒，還是“渡頭餘落日，墟里上孤煙”的淺淡粗筆素描，亦或是“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙”的暈彩鮮明著色，無不是詩與畫完美融合的典範。
今天，包括我在內，有越來越多的人偏愛王維的詩，其程度甚至可以比肩李杜。最重要的原因是他的詩能夠在藝術上給人傳達一種純粹的自然之美，讓人的心靈在紛繁複雜、喧囂困頓的塵世中得到暫時的一種慰藉與安頓。“山水含清暉，清暉能娛人”，中國山水詩的鼻祖謝靈運早在南朝時期就以詩的形式，將這種切身體驗給予表達。後世的文人墨客，不論是身處順境還是逆境，都在很大程度上于山水靈音中去尋求些許精神寄託：孟襄陽在“松月生夜涼，風泉滿清聽”中全身心感受自然天籟之美；李太白在“相看兩不厭，只有敬亭山”中獨享閒雅之樂；韋蘇州在“空山松子落，幽人應未眠”中陷入懷友之思；柳柳州在“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”中沉浸於自我的孤獨……是的，山水的力量是強大的，而且是包容一切的。因為，不同的人可以“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，也可以“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”，化而為詩，小到個人榮辱、風月情愁的吟詠，大到家國興衰、運途未卜的慨嘆。
但是對於生活在國富民強、生活安定有序的今人來說，新的時代環境決定了人們對山水特定的審美需求。今天，越來越多的人生活於鋼筋混凝土建造的森林裡，鱗次櫛比的高樓以及由此形成的霓虹彩照，阻擋了人們對旭日東昇、斜陽晚照的視線。空氣中塵埃密集，並夾雜著各種人為的氣味，鼻子裡再也搜尋不到那充滿泥土芬芳並伴有花草宜人香味的氣息。各行各業的人，在城市化快速發展的程序中，每日都在競爭中奔波勞碌、身心俱疲，時常懷念從前慢節奏下簡單而純粹的那份美好。仔細想來，人之初始就是從山水間走來的，而今卻距離它越來越遠，脫離它也愈漸久遠了。間或一次走進山水作短暫的停留，卻要花費大量的時間和成本。儘管如此，人們依然義無反顧。是的，“清風明月本無價，近水遠山皆有情”，此刻的人們太需要它了。因為只要身處其間，你那顆許久被塵囂攪亂的心，很快就會恢復平靜，恍惚倦怠的精神也會即刻被滌盪。當你感恩于山水已給自己充足電，信心滿懷地重新回到真正屬於自己生活的時候，相信你一定會被摩詰詩中“明月松間照，清泉石上流”、“行到水窮處，坐看雲起時”、“松風吹解帶，山月照彈琴”、“湖上一回首，山青卷白雲”、“泉聲咽危石，日色冷青松”的意境所感動，山水的空明澄澈、自然天籟的靈動自由，還有滲透詩中的那份淡淡的禪意，讓人真正進入天地與我並生，萬物與我合一的境界，使自己恢復成最純粹最本真的自己。
摩詰，也只有摩詰的詩獨具這樣的魔力。他的山水詩沒有“雨中黃葉樹，燈下白頭人”的悲苦，沒有“秋草獨尋人去後，寒林空見日斜時”的蕭索，卻有“分野中峰變，陰晴眾壑殊”、“但去莫復問，白雲無盡時”這樣對大自然神奇變幻的驚歎和“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”這種對純樸美好生活的嚮往。對於一個曾經聲名顯赫、經歷過人生大事件的王摩詰來說，繁華已成過往，聲名終要放下，一顆寧靜而皈依佛禪的心，在終南山的青山綠水間，最終幻化出“豪華落盡見真淳”的詩篇，並且成為跨越古今，淨化人們心靈的精神食糧。
泉聲咽危石，日色冷青松
湖上一回首，山青卷白雲
返景入深林，復照青苔上