佛首是什麼意思
原創：花落成蝕
今年，犍陀羅藝術在中國著實火了起來，各種講座一個接著一個，前往巴基斯坦的民間旅行團也漸漸多了起來。在帝都北京，展出不少高質量犍陀羅佛像的展覽，今年我知道的就有兩場。一場是年初國博的《平民情懷：平山鬱夫藏絲路文物展》，一個是正在嘉德藝術中心展覽的《見相非相：犍陀羅佛像藝術特展》。
平山鬱夫展我之前寫過一篇，也簡略介紹了犍陀羅佛教藝術的源流，戳上圖可回顧。這個展覽其實並不是專門的犍陀羅展，而是絲路文物展，只有約三分之一的文物來自犍陀羅。但其中有一尊彌勒菩薩像極美。臺北故宮研究員張文玲老師曾考證，梵文裡“菩薩（）”一詞，除了有常見的覺悟之解，還有剛猛的意味。平山鬱夫展上那一尊肌肉虯結的彌勒菩薩，就頗有仁慈又剛猛的感覺。
平山鬱夫展上的菩薩像特別亮眼，佛祖像比較一般。正在展出的見相非相展則與之相反，菩薩像比較一般，佛祖像特別好。
這批犍陀羅佛像中的大部分，來自於南京大報恩寺遺址博物館的館藏。看起來，在有錢之後，中國的大小機構也加入了世界博物館行業對犍陀羅佛像的追捧。
如何區分犍陀羅佛像中的佛祖和菩薩？菩薩不止一位，他們是尚未成佛的大覺者，雖斷煩惱結，自在生死，能救度眾生，但不是佛形象就會不一樣。大體上說，犍陀羅的菩薩像更多著王者服飾，帶寶冠，著珠飾；而佛陀則純然是出家人裝飾，梳高髻，著寬袍，無有珠寶。（當然會有反例，例如彌勒菩薩因未來成佛會有佛的形態，年輕時尚未成佛的釋迦牟尼像也會被雕刻成類似菩薩的王者形態。）
見相非相展中，有三尊佛祖坐像，我覺得特別好看。這三尊像也都被放在最顯眼的位置。就是上兩張圖中的這三尊。
這三尊佛祖坐像中最好看的一尊石材就與眾不同。它通體黑亮，石質細膩，這種材質在犍陀羅佛像中不是很多。其體表還殘留著一些金箔的痕跡，在燈光下閃現微光。
這尊佛祖面容祥和，面部相對犍陀羅常見佛面略微細長。檔次較低的犍陀羅佛像，有時候會出現“崩正臉”的狀況，就是因為臉雕得太寬，從側面看很好看，正面看顯得呆。再往下看，工匠賦予了這尊佛祖像漂亮的肌肉線條，和自然的衣紋，尤其這衣紋，繁複又不重複，是一種輕薄的袍子裹在身上的感覺，看著非常舒服。佛像的底座上，則是彌勒菩薩在為信眾說法，這體現了後者的超然地位，能讓我們看出彌勒信仰在犍陀羅時代的流行。
佛祖雙手捏在胸前，這種姿勢，是一種特殊的手印，名為“轉法輪印”。此印象徵佛祖說法。但這雙手雕刻得有些失真，是整尊像中罕有的瑕疵。
這尊佛祖坐像的側邊，有一尊佛首，是整個展覽中我最喜歡的作品。我為啥喜歡它呢？且看這張臉，鼻樑筆直，唇如刀刻，眉眼低垂，為大慈悲之態。但卻不太看得出來寶相莊嚴，反而有一種疲憊之感。
《世說新語》中有這麼一段：“庾公嘗入佛圖，見臥佛，曰：‘此子疲於津樑。’於時以為名言。”啥意思呢？東晉成帝時的權臣庾亮曾經去過一座佛寺，看到了一尊臥佛。於是說：“這位先生因為普度眾生累了啊。”一時間成為了名言。
他見到臥佛時的感受，大概就是這尊佛首給我們的感覺吧。
這尊佛首非常耐看，還因為它不太對稱。且看上圖，你們看這鼻子和嘴。其實，真實的人臉就有些微的不對稱，但一般宗教題材的造像都力求完美，所以會盡可能的對稱。不知雕刻這尊佛首的工匠是如何想的，沒有雕出完美的對稱來。
這種不對稱導致了一個很有意思的結果：從左右兩側看，會有不同的感受：它的右臉線條柔和不少，左臉線條凌厲，後來還碰破了一塊像有一塊疤痕，於是有一點兇兇的感覺。在佛像上獲得這樣的觀感，也是挺神奇的。
這就是優秀藝術作品的魅力。你的每一眼，都會獲得新的感受，會有新的收穫。這樣的作品，彷彿在與你交流。
見相非相展的布展很有意思。除了佛像之外，還用了燈光和佈景來體現禪意。在有些角落上，可以拍出很有意思的照片，例如這樣：
凡所有相，皆是虛妄；若見諸相非相，即見如來。
花蝕的人間觀察（公眾號ID：NatureTemple）
我是花蝕，曾經是研究鳥類叫聲的，現在是個獨立撰稿人、半吊子生態攝影師、狂熱的神廟迷和金屬黨。出版過幾本書，愛寫點自己關心的東西，關注啦你就知道了。
閱讀原文