筆勢活潑寫的是什麼龍
關於“韻”或“氣韻”，是中國書畫理論中比較抽象、比較玄虛甚至是比較模糊的概念。論述起來難說透，理解起來費捉摸，弄不好就會被那種“玄學”朦朧的意象所迷惑，最終雲山霧罩的不知所云。因此，欣賞中國書畫作品，很有必要首先弄清楚“韻”的概念。
中國書畫理論史上對“韻”的闡釋很多，南朝齊人謝赫，在他的《古畫品錄》中提出了“六法”的理論，“六法”之首即為：“氣韻，生動是也。”那麼，這裡所謂的“氣韻”是如何使畫面生動起來的？謝赫沒有做深入的探討和解釋，給我們留下了對氣韻理解和自由發揮的空間。後人接著這個課題繼續研討，從不同的視角對“韻”展開了評析、註釋和深入的挖掘。我認為對“氣韻”的闡釋，有代表性的作者應是北宋的郭若虛、明代的董其昌和清人李修易等人。
北宋郭若虛在書畫理論上的貢獻，是他繼張彥遠《歷代名畫記》之後，完成了中國繪畫史上的另一部重要文獻——《圖畫見聞志》。這部引述畫史、畫論多達三十餘部的著作，以六卷的篇幅，透過史論、畫傳、畫事三大部分，按照社會地位的高低，記載了唐、五代、宋、遼 284位畫家的生平事蹟。由於《圖畫見聞志》在時間順序上與張彥遠《歷代名畫記》前後相接，因而它被視為《歷代名畫記》的續篇，並與之一道，構成了一部完整的中國繪畫通史。郭若虛在繪畫理論上的貢獻為世人所矚目，在論述“氣韻”這一概念上有他獨到的見解，《圖畫見聞志》中有云：“如其氣韻，必在生知。故不可以巧密得，復不可以歲月得。默契神會，不知然而然也。”
董其昌是中國書史上大名鼎鼎的巨匠，在論述“氣韻”的含義上有他獨到的見解：他在《畫旨》中有云：“氣韻不可學，此生而知之，自有天授。然亦有學得處，讀萬卷書，行萬里路，胸中脫盡塵濁，自然丘壑內營，立成鄄鄂，隨手寫出，為山水傳神矣。”
李修易在他的《小蓬萊閣畫鑑》中有云：“山水之有氣韻，人往往以煙雲當之；不知煙雲有可跡求，氣韻不可跡求也。……當求諸活潑潑地……惲正叔雲：‘今人用心在有筆墨處，古人用心在無筆墨處，可謂善言氣韻也’。”
以上這三段論述，我們經過歸納總結後，可以得出“韻”的三個基本特點：
1。不知然而然；
2。活潑潑的生機；
3。輕靈與虛無。
透過對“韻”的三個基本特點的分析，我們進一步認識到：技術可以傳授，而藝術是不可傳授的。而藝術不是技術，那麼藝術是什麼呢？古人認為，藝術就是不知然而然、輕靈與虛無的感受。
欣賞晉人書法，必然與“韻”產生聯想。
首先，晉人書風以無意得之，即“韻”的第一個基本特點不知然而然也。隨著漢王朝的滅亡，在意識形態領域“獨尊儒術”的局面隨之發生動搖。魏晉以降，儒、道、釋並馳中華，再加上民族的大融合、大交流，新的人文環境涵養了漢民族的文化。也就是說，社會變遷、人情推移、書風嬗變，在晉代三者若合一契，晉人書風，是時代和社會的真實反映，是人生觀的自然流露。正如趙宦光在他的《寒山帚談》中所說的：“晉人書風以無意得之”，即所謂“韻”的不知然而然的基本描述。也就是說，晉人的書風符合“韻”的第一個基本特點的“不知然而然”的要素。
其次，晉書以行、草書為主，而行、草書較少受法度規矩的束縛，故而隨意所適、自由奔放，晉時的楷書也是稚拙天真；行草書的青春活力與“韻”活潑潑的生機相符合。
第三，晉書風格，清朗俊逸，後人品評王羲之的字是為“清風出袖，明月入懷”，這又與“韻”的第三條基本特徵“輕靈與虛無”相符合。所以說後人以“晉尚韻”來總體評價晉代的書法，應該說是恰如其分的。
以王羲之為代表的尚韻書風，是魏晉士大夫超脫人格在藝術上的縮影，透過他的作品，我們能感受到當時濃郁的“魏晉風度”。王羲之出身西晉名門，家學淵源，受時代的影響，成為魏晉士大夫的傑出代表。王羲之的傳世墨跡可以說是“精采絕倫”，無雷同乏味之嫌。王羲之書法的一個重要特點，是在他的作品中處處流露出一種隨心從化、恬淡平和的意境。佈局如行雲流水，氣息貫通；結字疏密斜正，變化萬千；用筆輕、重、浮、沉、疾、徐、便、澀，活潑多姿；行筆若斷若連，揮灑自如，真正達到了天真爛漫、高超絕頂的地步。這種境界的體現，是與魏晉時玄理的盛行分不開的。玄學講究順應自然，自由任情，“不滯於物”。
所以，魏晉的名士大多“好山樂水”，“放浪形骸”，徜徉自得。王羲之也不例外，並且他把這種玄遠的風度，自覺或不自覺地融入到自己的書法之中去，故此歷來評價甚高。如正史《晉書·王羲之傳》雲：王羲之“尤善隸書，為古今之冠，論者稱其筆勢，以為：飄若浮雲，矯若驚龍”，“貴越群品，古今莫二”。
中國書法在王羲之筆下成就了最高個人頂峰，其後歷代大家，只是在某些方面進行了不同程度的發展和完善：或意或法、或韻或勢，區域性過之者不乏其人，整體而論，無出其右。
《晉書·王羲之傳論》是唐太宗李世民親自撰寫的一篇讚辭，他認為，詳察古今，精研篆隸，盡善盡美，惟王羲之一人而已，其餘區區之類不足掛齒。王羲之的“盡善盡美”，就在於他能“思慮通審，志氣和平，不激不厲而風規自遠。”具體地說則是王羲之集前賢所長而共有之。王羲之之前被人們所稱道的惟“鍾張”而已，“鍾繇隸奇，張芝草聖，此乃專精一體，以致絕倫”，而“元常專工於隸書，伯英尤精於草體，彼之二美，而逸少兼之。”王羲之的兼善已經達到了“擬草則餘真，比真則長草”的藝術境界。總之，“玩之不覺為倦，覽之莫識其端”，讓人心摹手追、愛不釋手的惟王羲之耳。
——節選自李宗瑋《悟對書藝》
根據《張照心筆記》整理
附：李宗瑋——山東師範大學中國書法藝術研究所所長、教授、碩士生導師。