臨帖大師怎麼寫不了
首先別刷字，米芾的刷字不是想學就能學好的，老米除了會刷還會”八面出鋒“，就是不要偏鋒行筆，保持中鋒行筆，這樣的線條才豐富、靈動，從哪一面出鋒線條都會很好看。
假如還沒有學過”二王“，那一定要去學習一下。畢竟二王是中國書法的源頭這話也不是亂說的，深入學習二王書法後在創作時就會有更多的靈感，當然那種暢快感也是讓人很享受的。
打破常見，追求形神俱佳的臨摹。學了十幾年書法還是原地打轉的大都緣於此。臨帖總是在自己的規範內進行，覺得字帖的一些東西可臨可不臨，一開始就加入太多自己的看法，結果什麼都沒學到手，反正是自己的習氣越來越重。
別當工匠，努力當藝術家。工藝品與藝術品是完全不同的兩樣東西，工藝品是流水線生產出來的，我們現在看到的印刷體的字就是工藝品，我們手寫的有水平的書法作品就是藝術品。學書法一定不要被印刷體影響了，否則一輩子都別想學好書法。
為什麼晉、唐是中國書法的兩座高峰，至今無法突破，很大原因是今天機械影響的結果，特別是現代的年輕人，出生就是看印刷體長大的，掛圖、識別書都是印刷體，而古代呢，從小就看手跡長大的啊！這個影響是很要命的，我教學中常被這個困擾，學生老問，陳老師，為什麼“木”字有鉤？語文老師說這是錯的，不能寫鉤！
平時一定要學一下書法史，瞭解書法發展的脈絡，這樣你學起來心裡就有數，知道這個字的年代感，因為字不單是漢字，還是歷史。
書法創作一定要加入感情才能生動。我們都知道，朗誦要有感情、唱歌要有感情、彈琴要有感情，否則很難引起受眾的共鳴，書法也一樣，你的書法假如不是投入感情去創作的，就一定不會有吸引力，更不可能長久流傳，仔細看看《祭侄文稿》就能感受到我說的這些了。
紮實訓練，別耍滑頭。我的意思是說，現在很多人不注重真書訓練，直接就來行草書，這不是不可以，方法得當就行，但就是根基不牢，線條打滑，就象肚子沒貨的人想靠耍滑頭混飯吃一樣。字無百日功，不經過紮實的基本功訓練，書法終究只是俗品。懂行的不用看太多，只瞧一下線條質量，就知道大概是幾斤幾兩了，所以好好練習基本功是非常重要的，欲速則不達。
五體兼修。學書法不能只學一種字型，五體都要學，這樣眼界才能開闊，思路才能暢通，只守住一口井，就會成為井底之蛙了。篆書的圓潤、隸書的靈動、楷書的厚重、行書的靈動、草書的飄逸，都是書法的精華所在，缺少了一種，總會讓書法少了神采，好的書法作品看似只是一種字型的作品，其實內含了所有字型的精神在裡面，讓人百看不厭。
所謂學了十年書法，是你必須真的學了十年，十年間必須每天練習，不要十年前開始了，到現在十年了才又動一下筆，那麻煩大了。書法要每天堅持訓練手感，培養肌肉記憶，有位老師說，技巧是不靠譜的，特別是拉小提琴，你沒有強大的手感和肌肉記憶，就別想成為大師了。
多看一手作品。很多人一輩子都沒看過一次真跡展覽，沒逛過一次博物館，整天就抱著字帖不放，甚是勤奮，但那是假努力，要想在書法上取得真經，非看真跡不可，印刷品的線條和真跡的線條完全兩碼事！
見多識廣，這是老教訓了，特別書法學習中一定要博覽眾碑帖，就比如我們最熟識的天下第一行書《蘭亭序》，很多人都只知道一個版本，就是流傳最廣的馮承素版本，可是馮承素的版本是透過雙鉤法鉤出來的，雖然整體上與原帖最接近了，可是卻有不少問題，比如只顧雙鉤，不顧線條規律，就出來一些不可理解的運筆，你再去看看褚遂良的版本，就會一下子恍然大悟，原來這筆畫是這樣寫才合理。
從唐代開始，中國書法就越來越規範化了，甚至還出現了管閣體，這又是另一種的印刷體了，所以學書法要想得到其精髓，就一定得上追魏晉，宋以後的書法有太強的意識性，與晉人風度相差太遠。不學魏晉只學唐宋，那麼你的書法將永遠無法登堂入室。（作者：陳嘉強）