凡眾一是什麼人物
張偉，字石城，號法天。1948年生。國家一級美術師。中國美術家協會會員，中國書法家協會會員，南京長江書畫研究院院長。先後曾任南京市書畫院副院長、南京市美協副主席、中國藝術研究院書畫鑑定研究室特邀顧問、江蘇省藝術系列高階職稱評審委員會委員（2001年至2008年，並與宋玉麟先生一同起草江蘇省藝術系列高階職稱評審條例）。
速寫系列作品
他繼承前賢 師法自然，在法古師心中漸進求新；他沉穩剛毅 空明睿智，在經史詩書中浸潤出華滋筆墨。筆下真山真水萬千眾生，無不神質非凡妙趣橫生。他正以自己清奇灑逸的筆墨語言不斷譜寫著具有時代氣息的藝術旋律。當代著名書畫家張偉。
石城指月—省電視臺著名書畫家張偉訪談錄
張偉 字石城 號法天
1948年出生於書香世家
自幼喜愛書畫藝術
16歲時拜入亞明先生門下
擅人物 兼攻山水 書法
現為南京書畫院副院長
南京市美術家協會副主席
國家一級美術師
作為一位傳統筆墨的守望者，張偉數十年筆墨硯田苦練書法。其筆法圓鍵字勢飛動，寄古雅於豪放之中，行遒勁於流美之內，好一派稱雄倜儻，風神磊落的書風。更難能可貴的是張偉把對傳統書法線條那幾近純青的駕馭能力，成功的引入自己的繪畫作品之中。以書入畫的藝術宗旨，使得張偉筆下的作品獨標風骨。那些看似簡單意義上的形式符號更有著精神層面中的拓展飛躍。對中國傳統文史、詩詞、美學、佛經的研究極大程度上淨化昇華著他的藝術境界，使得其筆下充盈著儒道佛禪的哲學意味。從畫面到題詩處處簡練樸素而又妙藏玄機，耐人尋味。張偉說：“繪畫只是一個畫家各方面學養、經歷、觀念各方面的能力綜合起來表現的一張作品，但是它除了刺激人的視覺感官以外，還要給人家心靈上的溝通，有情感上的溝通，首先是你面對這張畫的時候你能不能和它溝通。一張好畫，它是能和你說話的，它能把你從畫面帶入畫外；從一個可直接看到的一個形式帶入一種美妙的境界。所以說我有一方圖章叫‘指月’，手指頭指著月亮，這是禪宗裡面的一個概念。繪畫的人就是用手去指月亮，畫就是手指，他指到的東西就是畫外的月亮。那麼你能透過畫看到畫外的月亮，那麼這張畫就是好畫。還有個標準，就是畫要以情動人。作者必須先激動自己然後才能激動別人，這個叫做仁心一動。實際上畫家拼搏一輩子就為了博得仁心一動。他看了這張畫並沒有從理論上去分析這張畫的好壞，但是他心動了，我就覺得是張好畫。”張偉在畫技上襲承古風，但絕非一昧懷古的矯情者，他在秉承傳統的基礎上崇尚自然，在寄情古典的層面上表達時尚。並形成了自己灑逸從容，儒雅恬靜的繪畫風格。在張偉的藝術創作中，真切地灌注著他的人格和胸襟。由此而邁入逸筆之境，由博返約，由巧返拙，自出蹊徑。他的人物畫涉面寬而情則一，筆下無論是窈窕淑女還是文人墨客，黃髮垂髫，仙塵凡眾無不神態迥異怡然自樂，他筆下的老人，均為其自身人格理想的對映。一個個沉毅豁達寓所清朗，灑脫凝練的筆墨和恰如其分的水韻，揮寫出智者的神思和妙悟，其技巧直逼梁楷、法常；而那些端莊慈祥的觀音大士，多以勁挺柔韌的線條勾勒，盡顯款愛典雅之美。他是以惜墨如金的寥寥數筆繪寫人體，簡而傳神；美而不妖；媚而不俗，輔以耐人尋味的題詩，可謂淡而蘊藉餘音繚繞。張偉說：“你們看了我畫了很多佛教題材的畫，比如說觀音啊。但是我對佛教乃至於道教我都喜歡，我有其喜歡佛教裡面一些微妙的公案。我不是一個教徒，也不燒香也不拜佛，但是我對佛教中間的很多哲學思想抱有濃厚的興趣。所以這些東西在我的繪畫中間所表現的並不是側重它的宗教成分，往往是側重它哲學的部分。我有一張畫叫《鑑幣圖》，字意上解釋就是鑑別錢幣的真偽。那麼羅漢本來跟錢無關，這是我自己杜撰的，主要的目的是要引出一段論述，這段論述是，這個銅錢是外圓內方的，在中國人的思想中間圓和方的結合是非常微妙的“天圓地方，外圓內方；規圓矩方，智圓行方。那麼圓和方它同時在很多方面都能運用上，比如說人的腦是方心是圓，為什麼原因呢，腦是要進行思維的，心是靠感悟的。思維就有對錯，要有推理，有方向性，所以說它是方；心是感悟的，它一個跳動，它能體悟到一個完整的事物，所以它是圓的。圓的東西破了以後就成方的了；方的東西經過磨礪就成圓的了。所以方圓之間是在不斷地轉化，世間的事物也在方圓之間，由圓變成方由方變成圓，那麼無方不圓無圓不方。那麼我就借用羅漢鑑幣這個畫面來闡述這麼一個哲學思想，這也就是我畫羅漢的一個特點。”
張偉的山水畫，重在抒寫胸中丘壑，他追求的是一種詩性的思想。因此，他總是巧妙地把詩情藏注畫面深處，偶爾的草草逸筆與整體畫面所呈現的詩意相得益彰。更擅長以樸素簡練飄灑自如的線條，清宣淡染淺斟低吟的水墨，賦予雄山峻嶺重欒疊嶂，以一派輕風霧雨煙雲流氳的氣象，使得整幅畫面瀰漫著一脈空靈秀潤的氣息。遠眺峰巒疊嶂湖光帆影；近觀茂草深林古道蒼松。幾株小樹，數枝風竹，半抹平坡，再添一星茅屋草亭，其筆也淡淡墨也清清，而其玄神妙，冷寂幽微之感立時躍然紙上。景也罷境也罷，呈現出的總是如此野逸絕塵的境界。曠遠的水岸、飄渺的流雲、蒼勁的古松、緩緩的流泉、一派地老天荒恍若仙境般的情景。也許，這正是張偉大隱於市欣禪慕道，滌盪了俗塵庸慮之後的性情寫照。
“我有兩件雕塑作品，這個是古羅馬兩千四百年前的作品；這個是中國唐代的作品，兩件都是雕塑。這個作品非常精彩，是古羅馬雕塑的特點都有；這個是唐代的一個羅漢頭像也非常精彩。我有心把它們放在一起的原因是因為中國的雕塑和西方的雕塑放在一起絲毫不遜色。你看這件雕塑，它是雕了一個羅漢，這個變形的程度非常大，把人的眼睛、鼻子、五官整個都挪動了，但它一點也不醜陋相反的它非常慈祥，這種笑容讓我想起了林散之林老先生。”
“一個畫家他要出精品，他要業精於情。這個情不是勤勞的勤，是感情的情。勤勞只是讓你出能品，真正出精品出神品那是要有感情傾注在裡面的。梵高的畫、青藤的畫、八大的畫都有飽滿的感情傾注在繪畫中間，然後可以引起觀眾對他的共鳴。剛剛你問我的我有沒有好畫，我的好畫在哪裡，我往往在用手紙的時候發現被裁掉的那些紙的畫面的區域性往往妙不可言。”
在日益紛繁的現代畫壇中，張偉依然靜靜地沐浴在先賢的靈風慧雨之下。也許在他看來只有筆墨才是真正的財富。那一脈清高而毫無冷漠，綺麗而不失自然的詩情畫意正不斷上承傳統筆墨，下展時代精神。相信這位正闊步邁入藝術盛年的畫家必能以非凡的創作精神，在傳統古典的意境中開闢出嶄新的藝術天地。