怎樣還保燭
在大浪淘沙的演藝圈裡，最不缺的就是顏值和流量，所以這也讓很多演員都有了危機感，畢竟這個圈子優勝劣汰的速度太快了！
95後的主流小花趙露思和虞書欣各攜爆款劇《星漢燦爛·月升滄海》《蒼蘭訣》在證明自己演技的同時，也順勢打開了口碑和市場。
陳飛宇和張婧儀主演的《點燃我溫暖你》俊男美女的組合也碰上好時機吃了一波紅利。
年輕一代的演員不僅顏值耐看，演技也在逐步提升，長江後浪推前浪，曾經的85小花們又要拿什麼去和她們比？
在85小花中，發展最好的就數楊冪和趙麗穎，不僅有顏值有口碑，演技上面也是大家有目共睹的優秀。
趙麗穎和楊冪真的很相似，都在事業最好的時候選擇結婚。
可惜婚姻沒有維繫多久就離婚了，
她們比很多女孩都要清楚自己想要的是什麼，放下愛情和婚姻孤身投入到事業裡。
最近兩人都有新劇上映，只是看到評分之後讓人忍不住捏了一把汗。
趙麗穎的《風吹半夏》豆瓣評分8。4分，
而楊冪《愛的二八定律》僅有5。8分。
雖然題材的型別不一樣，但同樣都是離婚轉型後的大女主題材，《風吹半夏》面對現實，《二八定律》卻還在濾鏡裡。
轉型開啟未來演藝生涯的敲門磚
趙麗穎離婚後首部主演的古裝是和王一博搭檔的《有匪》。
雖有大女主的戲份，但整體來看兩人都撐不起劇情，一是因為生活經歷，二是年齡層面上的問題，至於口碑一路下滑。
發現問題的趙麗穎果斷轉型，在《誰是兇手》裡找回演戲時的感覺，精煉演技。
《幸福到萬家》和《風吹半夏》正是趙麗穎轉型的代表作，從古偶轉戰都市題材。
女主人設不再單一偏向多元化開始，年齡和經歷禁錮不了她的戲路。
轉型選對了題材恰恰就是打開了自己未來生涯的敲門磚。
比較之下，楊冪的轉型題材近幾年都是偏向都市劇本，但型別都很單一。
不過近幾年楊冪接到的劇中，質量上出圈的只有前段時間與白宇搭檔的《謝謝你醫生》，她在裡面的人設和演技都是極好的，肖硯真的吸到粉了。
但《愛的二八定律》基本都是以情感線為主線，畢竟這部劇主要講述的就是不同人群面對婚姻時的想法。
父母的二婚，哥哥破碎的愛情，吳菲和陶俊輝的“養成系”戀愛，以及秦施和陽華的契約之戀。
但市面上這樣的愛情劇偏多，沒有幾個是在認真搞事業，導致觀眾逐漸出現審美疲勞。
人設好感度
很多導演在選擇自己劇中的主演時都會面試，只為找一個和角色匹配的演員。
趙麗穎為了“許半夏”這個角色，把自己的包子臉吃成大餅臉，整整胖了一大圈，只為貼合劇中對於女主的“胖子”人設。
不過僅僅是符合人設還不夠，要真正去駕馭這個角色和這個角色融為一體才能讓觀眾入戲。
劇中許半夏為鋼廠員工打抱不平被丟在冰天雪地裡，給趙壘打電話那句“我要是死了，你要為我報仇啊”，一下子把喜劇效果拉滿。
隨後坐在車裡聽著王大哥指桑罵槐，許半夏心裡有氣卻還是萌慫把眼睛戴上，這一幕的反差好笑又滑稽，人設的好感迅速上升。
這些除了是有劇情帶出來的效果，另一部分還是趙麗穎自己發揮的好，把許半夏這個角色的特點鮮明勾勒出來。
反之再看看楊冪的《愛的二八定律》精英律師，和小奶狗先婚後愛。
這樣人設設定有種爛大街的味道，好像隨便換一個演員來演都可以，沒有含金量。
如果這樣想就對不起楊冪為這部劇的付出的演技了！
在《愛的二八定律》裡面有一段楊冪喝醉，畫著口紅，拎著包要去上班，把角色可愛的反差萌點展現在畫歪的口紅和坡腳的鞋子上。
人前是精緻的知性熟女，人後是軟萌可愛的小女孩，能把年齡感的反差演出來，楊冪絕對是第一人。
可即便如此，觀眾對於《愛的二八定律》依舊是很不友好，直言楊冪和許凱年齡差距太多有種看“姑侄”的既視感，這個鍋該由劇情背，與演員無關。
而且真想不到，這樣經得起歲月痕跡的洗禮還能保持容貌的女演員除了楊冪還有誰？
年齡感帶來的困境與轉機
對於女演員來說，年齡就是一把刀割走了青春時代的“少女感”，海清曾經在頒獎典禮上公然喊話希望可以給中年女演員多一點機會和發展。
但，看了趙麗穎的《風吹半夏》發現有些機會是要靠自己去爭取的，演員這個行業的競爭是殘酷的，特別是女演員。
可有時候年齡感帶來的不僅有困境，同時也有轉機。
因為離過婚，在情感的閱歷上趙麗穎比很多同齡的演員更能明白愛情在婚姻裡面的重要性。
比如在劇中，馮遇和嫂子離婚時，對方臺詞的一句“沒有愛情”，讓許半夏聽到後一下子就把頭低下不再去勸嫂子留下。
比如，在趙壘“背叛”了自己沒有繼續競標鋼廠時，她對於所愛的人失望的爆發，真實又讓人動情。
常說藝術源於生活，現實生活在感情裡面摔了一跤，爬起來的人會比一般人要勇敢的多，這一點在楊冪身上同樣看到，但不多。
趙麗穎在年齡感面前已經選擇真實的去面對自我，但楊冪卻還活在自我的虛假濾鏡裡。
楊冪的演技其實不輸趙麗穎，完全可以跳出古偶和愛情這型別的劇，多接一些類似《謝謝你醫生》這樣題材的劇，不僅可以迅速開啟口碑，也有利於沉澱演技。
這幾年楊冪所接觸的型別中愛情劇偏多，但也因此禁錮了她的戲路，濾鏡幾乎完美，上鏡追求磨皮和無瑕疵，完美到是演繹出來的人設而不是角色。
在《斛珠夫人》裡與男主的愛情糾葛，《暴風眼》裡與張彬彬的曖昧糾纏，《築夢情緣》裡面和霍建華愛戀的極致拉扯……
這樣的型別看多了，觀眾都會有審美疲勞，千篇一律的劇情，看了開頭就知道結尾的劇情。
這樣的劇本以為有了流量和演技的加持就一定可以爆紅，可惜如今的演藝圈早已經不是當年的圈子，沒有真心的作品觀眾是不會買單的。
說完轉型的題材再聊聊演員的演技，不過我不是專業的，只能說說看的時候演員給我感覺和感受。
演技的刻板印象
《愛的二八定律》彈幕裡讓我印象最深刻的吐槽是，
“楊冪在二八定律裡面演的好像在參加綜藝，演的就是她自己，好出戲”
就如同，秦施在十一樓因為想要拿到案子，故意在會議室上氣吳菲時，霸氣女王的feel和在“密室大逃脫”蒐證環節裡自帶氣場的女王感覺是一樣的。
很多老戲骨都排斥參加綜藝，把自己長期暴露在鏡頭下，展現出真實的模樣給觀眾看，到後面演戲的時候就缺少了那份驚喜，讓觀眾覺得出戲。
如今這麼一看，這句話不是沒有道理。
楊冪是《密室大逃脫》的常駐嘉賓，我不知綜藝有沒有劇本，但再看的時候冪姐的反應都是很真實的，臨場的隨機應變也讓人深有好感。
但估計是綜藝看多了，再看到她所主演的劇後有種“本色出演”的感覺，一次如此，次數多了反而對她不利。
相比之下，趙麗穎更懂得“保護自己”
離婚之後所接的劇，一次比一次精湛，演技也在不斷突破中給人驚喜。
這一次在《風吹半夏》中，真正讓觀眾看到了“劇拋臉”。
把青年女企業家的果斷和豪爽都演了出來，在面對感情時猶豫的困惑，是之前飾演角色裡所沒有的，經歷過時間的沉澱，內心的情感更為飽滿。
比如，看見陳宇宙吵著要去立遺囑，許半夏內心愧疚卻硬撐著支援他的決定，
再比如，勸周茜幫自己下演下去花多少錢都可以時，被周茜一句“你除了錢還有什麼”懟得無法可說，那一刻的無助和悔恨許半夏演到我心坎了。
不管是楊冪還是趙麗穎，她們都是每一個人心目中曾經的所欣賞的女演員，她們剛毅又勇敢，有明確的目標和清晰的人生觀。
只是這個圈子對於女演員真的並不友好，很多時候接到的劇本不是演員自身可以左右的。
但一旦決定了演藝圈的這條路，那就放手去一條路走到黑磨礪演技，擺脫濾鏡去面對現實吧。
對此，你們怎麼看呢？
