為什麼女人普遍比較笨
又是一年冬天，每到這個季節你最心儀的香水是哪一款？
是帶著清新甜美感的果香調，還是靜謐又十分冰山美人的木質調？
凡是香水愛好者，
除了主流市面上那些品牌應當都還聽過夏帕瑞麗的大名。
在上世紀30年代的巴黎時裝界，達利為她設計香水瓶、畢加索的為她畫最新系列、安迪沃霍爾為她創作廣告。
夏帕瑞麗名聲鶴起，這個被稱做時裝界維納斯的女人，甚至是香奈兒一生的勁敵。左為香奈兒，右為夏帕瑞麗。
讀到這裡可以解密標題了，那個讓以優雅著稱的香奈兒女士恨得牙癢癢的女人，不是別人，而是夏帕瑞麗。
傳言香奈兒從不以夏帕瑞麗的大名稱呼她，總是直白的說“那個做衣服的義大利女人”，甚至在一場聚會上還將夏帕瑞麗推倒在燭火裡，夏帕瑞麗裙子著火，尷尬離場。
到底是什麼樣的女人能讓也有設計審美天才之稱的香奈兒女士這樣？一個時代的女性審美鬼才，究竟有什麼樣的魅力？
01
連香奈兒都不是她的對手
艾爾莎·夏帕瑞麗是義大利人，1890年9月10日生於羅馬。她是羅馬的名門閨秀，既出身名門，家境又富裕夏帕瑞麗從小在藝術氣氛的薰陶下喜愛音樂藝術。
17歲的夏帕瑞麗在倫敦結婚，婚後隨丈夫遷居美國。但是婚姻並不美滿，在小女兒瑪麗查出生不久，她丈夫就拋棄了她。幾乎沒有給她留下任何財產，夏帕瑞麗帶著兩個女兒返回歐洲，曾做過古玩生意。
直至遇到巴黎時裝設計師頭號人物保羅波烈以後，夏帕瑞麗才決心獻身於服裝事業。
她的藝術素養和現代審美趣味，使她在巴黎時裝界中聲譽雀起，圖為夏帕瑞麗與其女兒。
在有恩師的教導下，夏帕瑞麗從一個不懂縫紉技術的女性一躍成為能用設計稿登入《vogue》封面的設計新貴，彼時她與香奈兒的設計理念也大不相同。
香奈兒更擅長將女性衣服設計簡化，
將粗花呢設計變成一種高街時尚套裝，並且看起來非常摩登和結構化。
夏帕瑞麗一貫主張：新奇、刺激。她認為時尚意味著新奇，所以她的時裝用色強烈、裝飾奇特。
她的服裝造型線不同於香奈兒的矩形，而是注重女性的腰臀曲線，追求自然美與古典美的統一。
她最初的針織運動套裝和繡有精美花樣的西班牙黑白禮服，被她驕傲地認為是“一生中最成功的作品”。
除了設計審美理念不同，香奈兒與夏帕瑞麗的長相也分屬兩種不同的型別。
乍一看兩人都是典型的英氣長相，但香奈兒更優雅，夏帕瑞麗更不羈。
其次在用色上，夏帕瑞麗的用色堪稱三十年代的摩登巔峰。咄咄逼人的是她的用色特點，時裝用色猶如野獸派畫家般強烈與鮮豔，罌粟紅、紫羅蘭、猩紅，以及
使她聲名大振的粉紅色，被譽為shocking pink
。
好萊塢的女明星皆是她忠實粉絲，嘉寶在1952年版的《紅磨坊》當中穿的粉色晚禮裙，便是經典的
夏帕瑞麗粉
。
溫莎公爵夫人身上所穿的龍蝦裙，更是西方高定禮服史上的一抹耀眼光輝。
她當年設計的帽子如今再看也依然時尚性感，貝殼型的裹身裙極盡浪漫與奢華美感。
正如法國輿論界的評論；她具有馬蒂斯的風格，她確實給平直黑色的二十年代帶來了新的活力。
緊接著問世的香水也以“驚人”命名，同她使用的色彩一樣，不但驚人，而且還驚動了一代大師香奈兒。
夏帕瑞麗是《時代》雜誌封面人物中的第一位女性設計師。
其實到這個時候，在巴黎時尚界快速擴充套件的夏帕瑞麗是真的讓香奈兒無法喘息的。
夏帕瑞麗的事業之所以能穩步向前，並不僅僅以“新奇、古怪”取悅世人。更在於在於她的設計十分重視人身的舒適與合體感。
設計靈感常常來自建築風格，她說：人的形體在服裝設計中是絕不能忽視的，它必須猶如建築物的框架，
不管線條、細節多麼有趣，都必須同人體這個"框架"有機聯絡起來，人體必須得到更多的注意，服裝才能獲得活力。
02
審美的比拼最終是美學立場較量？
當二次大戰爆發後，夏帕瑞麗移居美國，直到法國光復後才回到巴黎重振時裝業。1945年再次推出新的服裝系列，主要特點是自然扁圓形、波浪狀衣襬的黑色禮服，這時的她
已無力恢復戰前的輝煌
。
在兩次世界大戰過後，
夏帕瑞麗華美的設計風格，無法適應大眾在審美上，從奢華到簡樸的轉變。
經濟復甦期的人們，更需要簡潔實用的服裝。
巴黎的新生力量Christian Dior，則用相對保守中創新的“New Look”風格佔領了歐美市場。
1954年，也就是香奈兒復出的那一年，香奈兒在戰後順應大眾極簡審美的潮流，不斷推出多場景與功能的經典設計。
而夏帕瑞麗為了捍衛自己的美學時尚，即便大眾審美已走向極簡，她一貫的風格都是不羈與華麗的
，她依然無法徹底改變自己的美學表達立場。最終她選擇關閉了商店，結束了曾經顯赫一時的時裝生涯。
很多人說夏帕瑞麗是在與香奈兒的美學比拼中敗下陣來，但氧叔認為她並沒有。
這兩位盛極一時的設計天才都各有其美學精妙點，夏帕瑞麗卻也許是更不懂商業規則的那位。
她無法在商業與創作靈感之間找到自己的平衡點，寧願選擇關閉產業設計，自此手上拿的不再是時裝包而是自傳手稿。
夏帕瑞麗的隱退似乎也也應證了她自己曾經說過的一句話：“
當人們不再抄襲你的時候，就說明你已經落伍了。”
“三十年代的時裝大師夏帕瑞麗，曾給那個時代帶來朝氣、俏皮、優美的服飾，留給人們的是耐人尋味的記憶。她創造了富有藝術趣味的服裝，突破了高階時裝的種種禁區，重新創造出優美曲線造型的女裝。最偉大的創造是她的設計思想，它那流星般的閃爍曾照亮這個時期，也留下了服裝史上難忘的一頁。”
香奈兒與夏帕瑞麗的設計風格你更喜歡哪一種？看到這裡，氧叔也想聊聊自己的對於美的看法。
美有很多類，除了臉美，懂得表達美與擁有自己獨特的審美力也是美的一種。但這種美並不流於個體表面，它的展現形式是多維度的。
很多女孩會執著於外型的不夠美與還能不能更美一些，但從世界級頂級設計師的一生來看，能將美與個人綜合價值相融合，才能在某種意義上升華美與讓美具有“永續性”。