康桑阿米達怎麼迴應
我們試圖在古裝情景喜劇裡突破‘寫實’這一禁錮，製造一種合理的現代性聯想，打破幻覺。讓觀眾明確意識到，你現在正在看一個喜劇，它不是生活的真實，你可以跳出古代背景，會心一笑，你儘可以欣賞和挑剔我們對這個時代的種種表達。這是一種後現代性的處理，也是《武林外傳》與眾不同的地方。——尚敬
借古喻今，展現真善美和假惡醜
“好久不見，你在哪裡？我在江湖。”這句問候語承載了千萬年輕人的青春。絕大多數情景喜劇都以講述現當代生活為主，但《武林外傳》的故事卻發生在明朝的某間小客棧，講述了一群江湖中武俠小人物的傳奇故事。尚敬說，“我們想反諷武俠文化中假大空的那一部分，也想借助武俠表達對真善美的肯定，包括對人性弱點、社會弊端的批判。
劇中，白展堂是大名鼎鼎的盜聖，實際上卻是個膽小鬼；佟掌櫃是寡婦，但卻風情萬種；闖江湖的女俠郭芙蓉，卻欠了客棧不少銀子……“每個人物都身處江湖，但也都是現代的平民小人物。所以觀眾會覺得這些古代人物特別真實，特別貼近現實。”除此之外，雖然《武林外傳》講述了整個大江湖，但本質上同福客棧還是“家庭”的縮影，“同福客棧幾個人生活在一起，雖然這裡不是家庭，但勝似家庭。包含了友情、愛情、彼此的幫襯，彼此的溫暖。實際上，我們還是想營造家庭溫暖。”
尚敬坦言，2004年拿到寧財神提供的劇本，被打動但也曾擔憂以情景喜劇形式借古喻今，難度會很大，“但一旦實現，國產情景喜劇必然會有很大跨越，所以我帶著當時毫無名氣的演員，用盡辦法把它做出來了。”
上百號人在平谷山頭封閉了一整年
2004年，《武林外傳》正式啟動。在籌備期間，尚敬選擇了在《炊事班的故事》和《都市男女》中和自己有過合作的閆妮、沙溢、姚晨、姜超、喻恩泰等演員，請他們分別飾演了“同福客棧”中的重要角色。
當時國內並沒有專門的攝影棚，可以供劇組搭建古裝情景喜劇所需的客棧、院落等，於是資方擲重金，在當時較為偏遠的北京平谷選了一座破敗的山頭，平空搭建了一座龐大的影視基地，有兩座一千多平方米的攝影棚，能夠容納三個劇組同時拍攝。除此之外，客棧、佈景全部從無到有，前期投資就超越一般室內劇兩到三倍。尚敬透露，當時劇組上百號人，在條件極差的攝影棚裡封閉了近一年的時間來打磨、排練、拍攝《武林外傳》，吃住行全在大山裡，從秋天熬到冬天，又熬到夏天。“我們既得保證時間，又不能糊弄事。戲得慢慢磨，越磨越累，有時候接近崩潰，但最後終於熬出了精彩。”
娛樂方式超越時代
《武林外傳》播出後，堪稱“全民下飯神劇”。播出第一天收視率只有1。95％，第二天便攀升到4。62％，臨近收官甚至突破9。5％；由於收視好，《武林外傳》的廣告也從無人問津變成搶手貨。央視廣告部人士曾經向媒體透露，當時想要投《武林外傳》廣告必須靠關係。
在尚敬看來，《武林外傳》的成功，與劇本的時代前瞻性和表現手段多樣性不無關聯。演員姜超認為，當時特意嘗試加入後現代娛樂性等創新形式。例如演著演著，郭芙蓉和祝無雙便拿出一瓶“白駝山壯骨粉”做起了廣告；例如莫名其妙劇中的人就會“康桑阿米達music！”跳起了舞。“這其實是一種戲仿。”尚敬坦言，無論是藉助歌舞也好，反諷也好，“穿越”也好，都是現代娛樂方式的審美趣味。
■ 花絮
同福客棧靈感來自空政
《武林外傳》中“同福客棧”原名“尚儒客棧”，是飽讀詩書的地皮所有者呂輕侯所起。待佟湘玉從呂秀才手中把客棧買下後，更名為“同福客棧”，意味有福同享，有難同當。“同福客棧”也成為一代人“友情”的代名詞。
尚敬透露，“同福客棧”的名字其實小有來歷。當時空政話劇團單位所在地叫“同福夾道”。寧財神正為名字發愁時，尚敬建議“同福”很有寓意，且客棧本就是社會、江湖的一個小縮影，“寧財神經常會用身邊的人來做他劇本里名字的創意。所以我就建議乾脆把最重要的客棧起名為‘同福客棧’。”
中間“默劇”是即興表演
目前《武林外傳》長達81集，每一集45分鐘左右，但尚敬透露，這部劇原本有160多集，一集只有20多分鐘，只是為了適應央視八套黃金時段的播出模式，才把兩集故事壓縮成一集，“如果直接生硬地把兩集放在一起，又很奇怪，所以每一集的劇名我們都設計了兩句對仗句，兩集的銜接部分，我們就在現場拉起一塊大白布，拍攝1-2分鐘的純形體默劇。”尚敬透露，每一集中間的“默劇”都是他帶著導演組和演員現想現拍的，有時工作人員也幫忙出點子。每隔兩三週，團隊就要組織演員拍一批。“雖然只是各種瞎玩耍的小品，但放在中間就變成了一個有聲有色的小插曲，不僅起到銜接作用，還非常有寓意。”