棹歌中流聲抑揚什麼意思
最近迷上華晨宇了。
試問誰能想到我一個鋼鐵直男，會每週等著《歌手》更新，然後只看華晨宇一人的表演呢。沒錯，就是“表演”，因為華晨宇出色的不僅僅是他的歌，還有他在舞臺上那種獨有的張力和表現力。
我也必須承認，前些年我是沒怎麼關注過華晨宇的。在我的印象裡，他只是某一屆的快男冠軍，就像其他許多“冠軍”一樣，很快就泯然眾人矣。偶爾在新聞裡看見他的著裝打扮，覺得這個年輕的選秀歌手浮誇、輕狂、被名利裹挾著不知所措。
事實證明，也許像我一樣的很多人都錯了。我對華晨宇印象的改變，是源於2016年底音樂評論人耳帝在微博將華晨宇的《齊天大聖》評為了年度十佳表演的第一名。當時我是抱著相當懷疑的心態點開影片來看的，結果被震撼到了。
後來我又反覆看了好多遍這首《齊天大聖》，每次看每次都覺得驚豔仿如初見。華晨宇在臺上唱到“欠白晶晶的笑容染紅的夜空”時，鏡頭切到了同樣擔任評委的笑靨如花莫文蔚，那一瞬間難以言表的美好，我覺得在以後的綜藝舞臺上不可能再看到了。後來陸續看了華晨宇在《天籟之戰》上的許多表演，一直到現在《歌手》上的表演，看他的每一首歌都像是喝了一場酣暢淋漓大酒。
突然想到了蘇軾那首題畫詩——《李思訓畫長江絕島圖》：“山蒼蒼，水茫茫，大孤小孤江中央。崖崩路絕猿鳥去，惟有喬木攙天長。客舟何處來，棹歌中流聲抑揚。沙平風軟望不到，孤山久與船低昂。峨峨兩煙鬟，曉鏡開新妝。舟中賈客莫漫狂，小姑前年嫁彭郎。”看這首詩，先是，山色蒼蒼，水色茫茫，兩岸山高林密，千里清秋。然後，一葉孤舟，垂雲而下，木漿劃破水面，槳聲和歌聲隨風傳來。遙岑遠目，水隨天去秋無際。最後，畫風又一轉，江邊兩山，似美女對鏡梳妝，船中客人，切莫輕佻，女孩早已心有所屬……
詩中情感一波三折，其浩渺其婉轉其嬉鬧，讀來頓感雲霞滿紙、諧趣盎然。然後大家再品品，這跟聽華晨宇的歌是不是同一個感覺？他改編的《孩子》、《雙截棍》，他自己的《我管你》、《齊天》，你聽每一首歌，是不是都像看蘇軾詩中的那副畫，看天高水長，看喬木破空，看棹歌中流，看小姑嫁彭郎……
看舞臺上的華晨宇，有時候總能想起岳雲鵬，他們兩人看似風馬牛不相及，但卻有相似的一點，就是調動臺下觀眾的情緒，將觀眾納入他的表演體系中來。當然這對華晨宇來說，只是“小計”而已，說到底還是他的歌好。“音樂不能為了討好別人而創作 ，必須為自己的感受去寫歌”，這是華晨宇曾多次表示過的他的創作原則。
我覺得華晨宇已經是華語樂壇年輕一代歌手中最牛的了——如果那些一邊忙著演電影、演電視劇一邊忙著上各種綜藝的年輕“歌手”還算歌手的話。華語樂壇下一個周杰倫是誰？這是一個偽命題，但，華語樂壇也許會迎來屬於華晨宇的一個時代了。
——四條眉毛船長
2018。02。24