貧窮的漁夫捕魚怎麼畫
“元四家”之中，以直破古人千巖萬壑、化實為虛的山水畫創新的，是吳仲圭（1280-1354）創造的“雲散天空煙水闊”，充滿抗懷鳴高遊戲情調的文人山水畫——“漁父”漁隱山水。吳鎮創造的“雲散天空煙水闊”遊戲於萬物之表的文人山水畫，實際上是一種闊遠山水。但吳鎮的闊遠山水與倪瓚的闊遠山水截然不同之處，是他的山水以表現“漁父”漁隱、閒雲野鶴格調“煙水闊”式的“闊遠”山水；而倪瓚的“闊遠”山水，是一種大象無形、大音希聲式的“清闊”山水。他們的創造既有異曲同工之妙，又各有獨特的成就。當然，吳仲圭獨特的生平與藝術思想是其山水風格形成的基因。
倪瓚在和吳鎮的《平林野水圖》自題詩時寫道：“鴛湖在嘉禾，湖水春浩蕩。家住梅花村，夢繞白雲鄉。弄翰自清逸，歌詩更悠長。緬懷圖中人，看雲杖桄榔。”倪雲林和詩中所謂的“鴛湖”就是吳仲圭的家鄉嘉禾（今浙江嘉興市）的鴛鴦湖。因吳鎮性愛梅花之故，在嘉興自家園子裡遍種梅花，自號梅花道人、梅道人、梅華、梅沙彌、梅花和尚、梅花庵等。梅花道人愛梅卻很少畫梅，他最喜歡的是畫竹，其詩可證“：結茅山陰溪之曲，最愛軒窗對修竹。四時謖謖動清風，三徑蕭蕭戛寒玉。”“野竹野竹絕可愛，枝葉扶疏有真態。生平素守遠荊榛，走壁懸崖穿石罅。虛心抱節山之阿，清風白月聊婆娑。寒梢千尺將如何，渭川淇澳風煙多。”
他畫竹好題，自以為得。有一畫竹詩詠“：倚雲傍石太縱橫，霜節渾無用世情。若有時人間誰筆，橡林一個老書生。”愛竹畫竹完全是他超塵拔俗的人格氣節的表現，所以吳仲圭把他隱居住所取名為“笑俗陋室”。因其是他隱居之地房屋旁有一棵橡樹，高大蔽日如林，故稱“橡林”，其隱居屋舍因而得名“橡林精舍”。吳仲圭在“橡林精舍”居住過相當長的一段時間，至正四年（1344）他作《嘉禾八景卷》時，款署“書於橡林舊隱”；至正九年（1349）題畫竹時，落款“於橡林精舍”。
吳鎮最喜歡的是漁夫形象。在中國文學藝術中，漁父不僅是以捕魚為生的底層勞苦百姓，而且是淡泊名利、逍遙自在的隱逸之士。漁父的隱士形象是經過歷代的積澱而建立的，其文化典範源自於《莊子·雜篇·漁父》《楚辭·漁父》兩文中的漁父和歷史上的姜尚、范蠡、嚴光。在《莊子·雜篇·漁父》中塑造了一個隱逸山林的有道者的漁父形象，《楚辭·漁父》則從屈原和漁父的問答中賦予漁父淡泊磊落、蕭散自得的思想性情。據史書記載，春秋時姜尚垂釣於渭濱，遇周文王而仕（《呂氏春秋·謹聽》）；越國范蠡助越王滅吳，後隱姓埋名，泛舟五湖（《吳越春秋·勾踐伐吳外傳》）；東漢嚴光以士固有志，不為利祿所動，終生釣隱於浙江桐廬（《後漢書·嚴光傳》）……無論是從隱到仕，還是從仕到隱，抑或終身不仕，其漁父形象都是與世無爭、明哲保身、逍遙人生的，以此達到心靈的安適。經過歷代文人的詠唱和民間傳說的敷演，漁父逐漸成為中國隱士的典型形象之一。
吳鎮在題畫山水詩中對漁父生活環境的經營大體是，先把豐富的自然元素勾畫出來：山水、芳叢、蒼壁、林鳥、秋雲、古石、猿啼等等。中間穿插漁父歸來的視角，終章多會點染夕照、村墟、炊煙等田園景緻。如《王晉卿萬石。吟翁自拘拘，行人走役役。歸舟向東去，炊煙上空滅。前村未掩門，不知日將夕。”
詩整體構圖闊遠，畫面豐富，山環水曲，彎徑平崗，茂林清溪，平湖野釣，間有夕照下的村墟煙嫋，筆觸清明順暢，平淡天真。吳鎮巧妙地把漁父穿插在詩詞的字裡行間，形象是清淡的，寫意的，但給人的印象卻是深刻的。結合吳鎮多首詩詞，我們又能從清淡寫意的漁父形象中，發現其神情的豐富、動作的多樣：長嘯、悠遊、閒話、行吟、沉醉、登臺、高臥、漁唱、樵歌、耕種、凝望、吹簫、杖黎扶鶴、盪舟於水上等等，每每給人一種獨與天地往來的散淡和紅塵之外的超然。壑秋雲》：“眾山互迴繞，芳叢滿蒼壁。墅猿啼樹紅，林鳥巢筠碧。雲來擁翠鬟，泉瀉激古。”
總之，元代文人的隱逸是一種對社會的整體性退避，而吳鎮在這整體性之外，早早地歸入了湖山，避開了世事的紛亂。他習慣把自身化為漁父，撥輕舟盪漾雲水之間。吳鎮在每一首詩詞裡，都從迴繞的眾山深處，一路迤邐而來，如一葉隨風，飄過村墟茅舍，在日之夕矣時分，瞭到山裡人家的炊煙升起。這時，他回到了家裡。