人物胸像怎麼畫
素描人物半身像在各大美院的校考中經常會出現，半身畫素描主要要求考生透過對頭像形象。手勢、體態特徵以及服飾的刻畫，形神兼備的去表現人物的形象、身份、性格和體魄美感。今天就為大家分析怎麼去完成一幅高分的素描人物半身像。
半身像同人物頭像最大不同就是要關注衣服的刻畫，畫的過程中，還要注意主次關係，頭部並不一定要畫的很黑，關鍵在於找準黑白灰的關係，臉部有多白，臉部的暗部和衣服的暗部是一個什麼關係。在深入的過程中，不僅要注意黑白灰，還要注意衣服與臉部質感的不同表達方法。
最重要就是兩部——頭部和頸部
頭部我們在刻畫胸像的初始階段應該把頭部看成一個在空間中具有特定方向和傾斜角度的體塊。這個體塊的方向、形態應該與模特的總體特徵、模特的動態相一致，它的基本形是長方形和橢圓形的組合。
頸部在胸像中連線著頭與胸，它在控制頭與胸的總體動態中起著極其重要的作用，能否對模特的情緒進行生動的表達，很大程度上要依靠對頸部動態的刻畫。頸部的基本形是圓柱形。
半身人像寫生的步驟
半身人像寫生一般劃分為構圖落幅、畫大色調、深入刻畫、調整統一四個步驟。為了使每一步驟抓住要領突出重點，也為了敘述分析更為集中、方便，我們按構圖、輪廓、形體、刻畫、整理進行寫生步驟分析。
一。構圖
半身人像的構圖要求把頭、頸、軀幹、上肢（特別是手）和下肢的大腿部完整地表現出來，有時還要考慮到道具及其環境氣氛的表現。要透過構圖的精心組織，集中表現人物的造型特徵。
半身人像構圖比頭像構圖要複雜一些，為了取得滿意的構圖，最好還是採用小構圖，有利於推敲構圖的形式和效果，當小構圖確定之後，再正式下筆構圖落幅。
二。輪廓
在半身人像寫生打輪廓過程中，要始終注意不受衣服的影響而考慮人體本身的結構。
依據所確定的小構圖，在畫面上首先確定頭頂的長度，並以此為標準，在比較中確定頭的寬度，以及兩肩、兩肘、兩腕和手部等關節點的透視位置和比例關係，勾畫出半身人像的大體形象和構圖形式。
在構圖落幅中，即使是簡括的約形，也要注意表達對形象的神態、動勢、造型特徵的總體感受，要善於捕捉自然、生動的瞬間形象。
三。形體
在概括約形的基礎上，進一步畫出人物的基本形體。以人體中軸線（中線）為依據去確定塊體動勢的基本形。軀幹的中線從正面看，自胸鎖乳突肌中間的頸窩，經胸骨，正中溝到臍孔、腹有肌而形式中線；從背面看，從第七勁椎棘突，脊柱溝到骶骨形成中線。人體的中線不因人體立體的變化而改變其中線位置，以此可以進一步校正輪廓，把握動勢，確定基本形體，如成對的雙肩，雙肘的關係，肩線與髖線，胸廓與盆骨的關係，以及頭、頸、胸的關係等。
四。刻畫
深入刻畫要注重整體，從整體出發把握各部分的主次、虛實關係，使區域性的細節刻畫自然諧調地融入整體的大關係之中。深入刻畫要抓住重點，切不可面面俱到地看見什麼畫什麼。一般來講，人物的頭部和手的形象是半身人像寫生刻畫的重點。首先是頭部五官與神態的刻畫；其次是手的形態與“性格”，再次是衣紋。
細節部分：
頭部刻畫
頭部的刻畫與頭像寫生基本一致，所不同的是半身人像的頭部並非是畫面刻畫的惟一部分，因此頭部的形體和色調都要放在相應的空間中去認識和刻畫。
從整體上說，眼、鼻、嘴在形象塑造上應是依次減弱。頭髮、面部和頸部恰好是黑、白、灰的三個色調，要著力分析和表現頭部額、顴和下頦的轉折；五官的刻畫要諧調一致，雙眼的描繪要相互照應，要與人物形象的動態，精神氣質結合起來，求其自然含蓄，不可過分拘泥於高光等細節。
要依據頭部的體積關係，處理好頭髮與背景、頭髮與面部的虛實關係，力求一二次即畫至八九分，以便於面部刻畫與調整，使其更富神韻。
頸部的刻畫要與頭部和衣領聯絡起來。頸部的處理要虛，與頭部構成以虛襯實的效果，衣領的處理要簡而實，與頸部構成以實襯虛的效果。
手的刻畫從認識手的一般造型特徵和運動規律入手。要畫準手的形象和動態必須從大處著眼，確定手腕、手掌的基本造型，包括其透視縮形和明暗轉折。手指分為三組，即拇指、中間三指和小指，它們各具姿態。要注意手指關節的轉折，在刻畫中要有主次。總之，手指的刻畫與手的形象和動態密切相聯絡，切不可忽視。
衣紋的刻畫
衣紋的刻畫要有分析有選擇，不能照抄描摹，要與人物的動態趨勢，前後空間及其透視變化相聯絡。首先要抓住肩關節下面的腋窩、肘關節的肘腕等部位衣紋的大轉折關係，對其形態的直曲、疏密、長短要有選擇地予以表現。一般來講，離我們較近部位的衣紋刻畫應深入，精細一些；較遠部位的衣紋表現則應概括，簡略一些。胸部的腰部的褶紋起伏變化，與胸部的體積形體有著密切的關係，但也應簡潔而準確地表現。