馬蒂斯顏料是什麼組成的
本文轉自【文匯報】；
在2019年的珊瑚橙和2020年的經典藍之後，人們或許會期待2021年的流行色更深、更冷。然而，出人意料的是，潘通色彩研究所卻將2021年的流行色頒給了兩種截然不同的顏色——“亮麗黃”與“極致灰”。
充滿活力、陽光般溫暖的黃色，和實用、堅如磐石的灰色，是官方說明中對這兩種顏色的詮釋。黃色的出現與遠古時期人們對太陽的崇拜息息相關，因此它也被認為是“歡快”“幸福”的代表色。而灰色的選擇則有些微妙——之前的研究顯示，灰色往往與抑鬱、悲傷產生聯絡。不過，潘通的團隊認為，灰色是岩石的顏色，它所展現的韌性與可靠性是他們更願意採納的含義。
這是22年來潘通第二次在選擇年度顏色時選中兩種顏色。上一次是在2015年，當時被選中的是薔薇石英粉和寧靜藍。那一年，這兩種顏色意在融入彼此，體現出對性別平等和社會進步的認可。但今年，這兩種顏色既是獨立的個體，彰顯個性，又作為互補，襯托彼此。“沒有一種顏色能傳達這一時刻的意義，”潘通色彩研究所副所長勞裡·普萊斯曼在接受採訪時說，“（剛剛過去的）2020年，對於我們如何需要彼此的精神支援和希望，人們有了更為深刻的理解。”
黃色刺激著眼球，也象徵著人們對光明的渴求
除紅色外，黃色是藝術史上最古老的顏色之一。黃色存在於古埃及和古羅馬的繪畫中，甚至可以追溯到洞穴繪畫的史前時期。黃赭石亦是最古老的顏料之一，超過17000年的洞穴壁畫使用的就是這種由天然礦物製成的顏料。
據說，黃色的出現與原始人對太陽的崇拜息息相關，也正因為如此，黃色也通常被視為溫暖的顏色，人們更是賦予它幸福、樂觀的內涵。
然而，到了工業革命時期，黃色的地位卻明顯下降了——這與工業革命帶來的新的審美取向有關。新的社會秩序和道德標準意味著對明亮顏色的拒絕，而優先考慮白色，黑色，灰色和棕色等“低調”的顏色。
儘管如此，黃色並沒有退出歷史舞臺，這是幾代畫家的功勞。法國浪漫主義大師歐仁·德拉克羅瓦曾寫道：“每個人都知道黃色和橙色是美麗的色彩，象徵著喜悅和歡愉。”而首次將黃色運用到“極致”的當屬印象派畫家，而梵高就是其中的翹楚。他以使用鮮豔的顏色而著名，研究表明，黃色是梵高最喜愛使用的顏色。這在他的 《向日葵》《黃房子》中都可以找到端倪。而在《鳶尾花》中，梵高將花朵的藍色與明亮的黃色背景進行了對比；在《星夜》中，他使用黃色來強調星星和月亮。另一位印象派畫家雷諾阿則會用黃色來增加頭髮的光澤和清晰度，或者使用黃色來突出繪畫中最重要的元素——如《The Skiff》中的小船一樣。
黃色確實是一種“可見”的顏色。它會瞬間從其他顏色中跳脫出來，直逼你的眼球。這就是為什麼在藝術界之外，人們經常用黃色來吸引眼球、引起注意。例如，建築工地工人的頭盔和服裝、小丑的裝扮、計程車和緊急車輛的外觀等等。
不過，除了實用方面的應用，直到今天，黃色依然沒有成為主流顏色。事實是，人們並不怎麼喜歡它——在一項色彩接受度調查中，只有6%的受訪者表示他們最喜歡的顏色是黃色。畫家瓦西里·康定斯基曾提出了一種觀點：“明亮的黃色彷彿會刺傷著眼睛，眼睛無法忍受。人們會聯想到喇叭發出的刺耳的聲音，它會激怒、刺痛……”
如此“刺激”的色調讓普通人對黃色望而卻步，但卻成功吸引了野獸派畫家們的注意，他們成為黃色的擁躉。1905年前後，年輕的野獸派畫家們用最大的熱誠擁抱了這個顏色：德蘭、馬蒂斯、曼金、弗拉明克……在高更和梵高的影響下，他們成為名副其實的“色彩狂”。他們擅用純正的色彩，使色彩運用脫離“前輩”規範中的所有限制。野獸派畫家們打著 “色彩的詩意與任性”的旗號，為他們畫筆下的物件隨心所欲地傾注下任何的顏色，“色彩的目的，是表達畫家的需要，而不是看事物的需要。”
古斯塔夫·克林姆 《艾蒂兒·布洛赫·鮑爾畫像一號》
亨利·馬蒂斯 《藍衣女子》
所有這些“出格”的行為都使黃色受益，野獸派畫家大量使用黃色，並給它們賦予了溫暖，明亮，飽和的色調。
灰色本身並無色彩，卻能給予人們恆久的力量
在潘通公佈年度流行色的這22個年頭以來，黃色是第二次被選中，而灰色則是首次獲此殊榮。事實上，灰色都不能被稱為“顏色”。在色彩理論中，灰色是中性或“無彩色”的顏色，這意味著它是一種缺少色彩的顏色，因為它只由黑白組成。
灰色是一種不帶情感的顏色。超然，公正和中立。不過，這並不代表它是安全的顏色。環境中的灰色指示著一種自信，冷靜的狀態，同時也能喚起關於力量和耐久的聯想。潘通的執行總監萊亞特麗斯·艾斯曼在她的書《每種情緒的色彩》中指出：“灰色代表堅固和持久，這是岩石的顏色讓人所產生的關聯；在古代，這是石柱、廟宇的顏色，它們抵禦住了時間的侵蝕。”
灰色是讓其他顏色發光的理想背景，這使它成為時尚界最愛的背景色之一
在文藝復興時期，灰色成為一種流行的顏色。這個時期的裝飾油畫幾乎完全以灰色和中性色調執行，優雅的深度和色調使它們看起來像石雕。其後，埃爾·格列柯與倫勃朗也探索了使用灰色可以達到的陰影和光線的變化深度。在他們的作品中，灰色可以使畫作更有真實感，並具有陰沉而微妙的氛圍。
灰色與時裝界的聯姻則出現在19世紀。當時，巴黎時裝在高階女性中推廣豐富的色彩，而倫敦和紐約時裝界則認為灰色是最適合男性商務著裝的色彩。第一件灰色西裝出現在19世紀中葉的倫敦。夏季穿淺灰色西裝，冬天穿深灰色西裝，這一著裝“準則”在當今的男士西服界仍具有持久意義。
而真正讓灰色與時尚界產生微妙聯絡的，卻是攝影與電影的發明。在1935年彩色膠捲發明之前，灰色是攝影作品的主要色彩；而在上世紀30年代後期推出彩色電影之前，灰色也是電影的主要色彩。直到現在，灰色調的攝影和電影仍然具有永恆而引人注目的質感。
在城市中，馬路、鋼筋水泥的建築讓灰色無處不在，也讓這種中性的“無顏色”與諸如沮喪，孤獨和無聊等負面情緒打上等號。不過，當代設計師發現，當灰色作為獨立的顏色出現，根據陰影的強度，可以使人鎮定或壓抑。而當灰色與更明亮的顏色搭配時，它是讓其他顏色發光的理想背景。設計師開始重新發現灰色的功能，將其作為一種極為優雅，時尚的顏色。在實際運用中，灰色會中和周圍的環境和其他顏色，比如，灰色與柔和的粉紅色相結合，可產生一種女性化的溫柔的感覺，而與深色相結合，則可帶來更為陽剛的質感。
潘通色彩研究所以顏色和潮流的預測出名，每年潘通選出來的流行色都會被廣泛用於時尚、美妝、室內設計甚至工業設計之中。但大部分人不瞭解的是，除了指引時尚潮流的功能外，“年度流行色”還有用顏色來代表社會動向和大眾心理的作用。
事實上，顏色與人們心理狀態之間的關聯是心理學家們長久以來研究的課題之一。其結果表明，顏色對人們的行為產生了真正的影響。
正因為如此，潘通色彩研究的色彩專家們在2000年提出 “年度代表色”的概念，以一種顏色去“代言”新的一年。“代表色”的提出，初衷在於從色彩心理學和邏輯學等角度去了解人們對顏色的情感期待，以及怎樣用顏色來代言人們的內心訴求，透過研究世界範圍的社會動態，去研究色彩的社交功能和色彩能發揮的影響。
“在這特殊的年份，我們追尋什麼？什麼顏色最能代表我們內心的渴望？”這是潘通的色彩調查員們在2020年末提出的終極問題。
不透過冰冷的大資料來預測色彩變化趨勢，而是透過多方的訪談、調查，調查員們發現，在這特殊時刻，比起時尚潮流的變化，顏色對人們心理的療愈作用將變得更為重要。因此，在2021的年度流行色的選擇上，讓人產生舒緩、冷靜、積極、堅韌感受的顏色成為不二之選。
在一番思索後也許人們會恍然大悟，“亮麗黃”與“極致灰”可能不是大家所期待的時尚色彩，但也許是現在的世界所真正需要的。（徐璐明）