林字的藝術簽名怎麼寫
19世紀的藝術作品跟藝術流派真是浩如煙海，我們知道當時的法國，曾掀起過現實主義的浪潮，我們最最熟悉的米勒就是現實主義流派的人物。
如果我們把目光從法國轉移到德國，就會驚訝地發現現實主義也在這裡生根發芽了。
威廉萊布林（
1844
年
10
月
23
日－
1900
年
12
月
4
日）就是一位德國現實主義畫家，跟現實主義的其他畫家類似，萊布林也擅長描繪社會底層的人群。
《朦朧的視窗 》
創作於1899年
萊布林出生於科隆的一個音樂家庭，如果沒記錯的話中世紀時期著名的哥特式建築科隆大教堂就是這裡，如果有人對著感興趣的話下期也可以介紹介紹。
《年輕的巴黎女人》
1869年
64。5 x52。5 cm
瓦爾拉夫-裡夏茨博物館藏
萊布林在
1861
年開始向當地的畫家學習繪畫，由於慕尼黑歷來都是德國重要的藝術中心，作為一個藝術從業者，萊布林肯定也希望進入高等學府進修。
《期待中》
35x26。5cm 創作於1898年
萊比錫造型藝術博物館藏
他
1862
年順利進入慕尼黑學院學習，他
在這裡接受過正統的學院派美術教育，還在
1869
年和一些同學一起組織了一個畫室。
《格東夫人畫像》
119。5x95。5cm 創作於1869年
新繪畫陳列館藏
當時庫爾貝到慕尼黑舉辦個人畫展，他的直接描繪物體的畫作對當地的畫家們影響很大。
《一個年輕女孩的畫像 》
創作於1880年
21歲的萊伯爾也因此結識了庫爾貝，特別是在看了庫爾貝的名作《打石工》後深受啟發，更加崇拜這位法國現實主義領袖。
《鄉村政治家》
76x97cm 創作於1877年
溫特圖爾美術館
也許是由於此次的際遇，也可能是由於庫爾貝的推薦，總之，萊布林
1869
年來到巴黎，他在巴黎還與進步藝術家交往，比如馬奈，但遺憾的是他只在巴黎停留了
9
個月，這對他日後的藝術創作產生深遠影響。
《在農夫的客廳中》
37x38。8cm 創作於1890年
新繪畫陳列館藏
不過1870年這個時期，正是印象派崛起並逐漸輝煌的時候，不免有些好奇萊布林在當時的藝術前沿巴黎，跟那些進步的藝術家交流，但他
1870
年返回慕尼黑後，轉向現實主義，竟然沒被印象派影響到嗎？
《戴著頭巾的農村女孩》
21。5x17cm 創作於1876年
新繪畫陳列館藏
《萊布林和約翰·斯皮爾一起狩獵》
40 x59。3cm 創作於1895年
新繪畫陳列館
回到德國後，他在慕尼黑居住到
1873
年，然後就移居巴伐利亞的鄉間，和農民們生活在一起，描畫周圍鄰居們的日常生活，而沒有多愁善感和奇聞逸事的場景，他的繪畫風格也從速寫式的粗放轉變為更精細的刻畫。
他當時創作的《三位在教堂的婦女》，其精確的輪廓和細緻的描寫令人想起小漢斯荷爾拜因的風格，後來他的畫作又將這種精細的風格和他
80
年代採取的筆觸豪放的風格結合起來。
《紡紗工》
74x65cm 創作於1892年
萊比錫造型藝術博物館藏
這樣的畫風不是偶然的，跟很多畫家一樣，他不滿學院派，而對荷蘭畫派和倫勃朗懷有深深的敬意。他早期作品多為肖像畫，以細膩的性格刻畫和強烈的光暗對比手法影響當時德國畫壇。
《壁爐旁的女孩》
41 x32 cm 創作於1895年
瓦爾拉夫-裡夏茨博物館
當時萊布林已經顯現出模仿古代德國畫家的風格，這時也開始放鬆形式，起用豪放的筆觸繪製在較暗背景上的物體主題。
而在現實主義的型別上，萊伯爾在《不相稱的婚姻》畫中描繪了一對年齡懸殊的夫婦，一老一少，維繫他們的關係可能是現實的物質因素，老夫憑著金錢獲得了年輕力壯的妻子，少女嫁給老頭得到了物質財富。
還記得歷史上還有一副非常著名的《不相稱的婚姻》嗎？那是俄國畫家的作品，我們下次再來說說那個畫家。
《讀報的人》
63x48。5cm 創作於1891年
弗柯望博物館藏
據說，萊布林繪畫時從來不打草稿，都是直接用色彩開始描繪，類似於印象派畫家的作風，從這點上看巴黎的短暫之旅，印象派還是在他身上留下來痕跡。
《達考林和孩子 》
86x68cm 創作於1873-1874年
老繪畫陳列館藏
但他描畫的物件必須是直接用眼觀察到的，和現實主義畫派的觀點是一致的，所以，從現實主義和印象主義的影響來看，兩者都有一些吧，只是或多或少的問題。
後來，在萊布林的周圍還形成了一個畫家的小圈子，被稱為“萊布林集團”。
《省下來的錢》
39x31cm
馮德海伊特博物館藏
他也曾經創作國不多的蝕刻版畫，同樣是非常精細的風格，他的炭筆畫有大面積的光影對比，好像在用油畫筆作畫，他直到去世前一直勤奮地作畫，其中遷居過幾個小鎮，於
1900
年在維爾茨堡逝世。
1870
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