足海沐歌正規嗎有別的服務嗎
肅穆且黛色的古城，金碧且輝煌的的票號，還有世世代代居住在這裡的人們。這裡是平遙古城，幽深巷道里青石斑斑，平遙深藏的心事，在一條條老街裡沉睡。撲面而來的古風古韻，無華的街道，靜謐的院門，使人有種不知在何年的感慨。往事越千古，戀戀風塵中，這座古城始終衝我們意味深長地微笑。撩撥好奇而嚮往的心靈，來這裡撿拾夢想一探究竟。
圖片來自網路
一切從遙望開始 | Long long ago
本案在平遙古城牆邊，我們希望他能有古典元素，又不失現代時尚的舒適。新與舊在此融合，碰撞，正如雅斯貝爾斯曾說，“把歷史變為我們自己的，我們遂從歷史進入永恆。”
一展銅鏡，一縷香，一朵蓮花，一絲禪，人能從中找到依靠，物也是那樣被製造出來的，當從“空間”中獲得安心的力量，才能支撐起空間的氣韻，讓有限空間無限延伸。在這裡遙望，不僅是四面圍合的空間、審美支配的產物，磚瓦與物品的堆砌，而是生活的容器，情感的棲居。人，選擇在那裡放鬆，是為了“安心”，讓心有所依。
在我們看來，解構空間不限於重組塊面、線條的技法，更重要的是自然、藝術、生活的巧妙融入。從建築外立面開始，以水的漣漪為靈感，水的文化始於足下。收銀接待臺背景以銅鏡為概念：“以銅為鏡，可以正衣冠；以古為鏡，可以知興衰；以人為鏡，可以明得失”。歷史的魅力，恰恰就在於這樣的時刻，雖然如今有了更清晰的鏡子，但銅鏡始終擁有撼動空間氣氛的力量。
大廳的樹的背後採用的融合屏，這樣的一隅，我們以造景的方式，在室內中營構自然、呼應戶外，將天光雲影、風拂樹影、日月清輝納入極具時間性的詩意裡。
古今對答如流 | Ancient and Modern
在選材方面，我們選擇了拋光效果比較好的磚材，它能夠更好的將室內的光源疊加在一起，形成豐富的空間層次感。光的世界，令虛與實、剛與柔、輕與重的對比呈演出藝術化的效果，然後，我們延續水的主題，在頂棚的選材上，應用了水波紋不鏽鋼，身臨其境有一種行走在歷史長河的氛圍。
在軟裝陳列中，我們融入了在地文化的老物件，來增加空間歷史感與文化氛圍，所以在整體色調的把握中，我們採用了有視覺衝擊力的紅色，使陳列藝術更加鮮明有生命力。光影與藝術品互為妙筆，以相互滲透的關係，貫穿於空間主線之中。現代藝術空間的美學基因是與光影相生、與縱深的時間性相隨，消減複雜，注入溫度，予人輕盈而靈動的觀感。從古城淘來的石鼓，寶箱牆上的瓦當，鄂王城裡的冬瓜梁等等都承載空間的美學形式與藝術品位。
如此這般，這個充滿美器美物的寶藏之所，既長出了藝術肌理，也生出了日常審美。我們重拾散落在時間長河中的藝術與設計遺珠，以物寄情。只有當你身處其中，也成為了“時光玩家”，方才知道我們是如何穿梭、遊走於新舊之間。
包間以窯洞炕床為靈感，牆面使用矽藻泥，這是一種能給本地人帶來親切窯洞感的材質，也是給旅行疲憊的遊客一種文化體驗。在流動的詩性之中探索物質之外的共鳴，喚醒人們內心深處的生活熱情。
在我們看來，設計是文化創作、文化延續的手段。無論是無主燈的整體商業燈光設計，還是枯木逢春這樣的藝術品選擇，我們擅長以當代手法，將自然的張力、藝術的內涵融入裝置的個性表達之中，以輕盈的勢，借靈動的光，仍給人不斷生長的感覺，身臨其境的光影凸顯了空間的生命之流態。東西的映照，古今的對話，深度探索空間的商業與文化。靈活解構東與西的內在交集、外在差異，博採東方的經典、西方的當代，營造出一個當代藝術與生活哲學並呈的空間。
結語 | Ending
暗中求美，美不存在於物體之中，而存在於物與物產生的陰翳波紋與明暗之間。找到古今交匯的契合點，怎麼去表現古今差異、碰撞，是創作過程中很難拿捏，也最費心的一環，我們用打破時間、空間的界限，創作了平遙“遙望·穿越時光”的空間作品，用新鮮的構思和視角跳脫傳統，渴望讓古老意境與當下生活共情共通。這樣的商業空間對生活環境非常重要，這是一個如何平衡的問題，老物件在這裡一起長久的擺放，在南來北往和長住此地的旅客來說，在彼此眼神的對視中，擁有了新的生命。每件物品都有自己的位置並且與整體和諧，愜意的相伴，與當下的一切在時空中共同形成一種難以言說的迴響。
專案資訊——
專案名稱：足海沐歌平遙店
設計公司：路得設計院
主創：劉斌
軟裝設計：江曉霞
專案地址：山西省平遙縣中都中街（遊樂場斜對面）
面積：2000平方米