紅咖啡色的色值是多少
沒有標準色值，應用範圍不同顏色也不同。
比如奧運的中國紅RGB值是R230， G0， B0，而黃叫琉璃黃。
傳統的中國紅是大紅R255，G0，B0，也就是國旗紅；國旗上的紅也叫中國紅 ，黃叫五星黃。
甚至國畫裡的丹色（硃砂）、絳色（正紅）都是 中國紅。
硃砂，大紅色，古時稱作“丹”。幾千年前，中國人就把硃砂磨成紅色粉末，塗嵌在甲骨文的刻痕中以示醒目。皇帝們的“硃批”，即是用硃砂調成紅色寫批文，點批狀元用的也是這種顏料。
硃砂、胭脂、雌黃、石綠、霜青、泥金……這些讀起來極其動聽的顏色，難以想象在臉上暈開後會是多麼的美麗！
色彩是一門很重要的藝術語言，當色彩遇上一些名詞，便被賦予了另外一層意義。
在古代，紅色是用來驅邪的；紅色禁止貼身穿著，婚禮上的紅色是為了壓邪。當然，維密設計師不會知道這個源由。
漢代時，最早的祭祀服飾便為紅色，當時太陽象徵永恆、光明、生機、繁盛、溫暖和希望。自然地，紅色也就擁有了太陽的象徵意義；而明朝由於皇家為朱姓，國家政治與文化都提倡絳色，漸漸地，紅色文化滲透到各方面成了民族代表流傳至今。
上世紀，各國顏色科學家一直從事顏色排序的研究，他們在各自研究的基礎上，形成了各種顏色體系。我國科學家也經過多年研究，在此基礎上形成了GB/T15608-1995《中國顏色體系》國家標準，並在2006年完成修訂，主要用於建築塗料色版。
二十世紀60年代早期，勞倫斯·赫伯特（（Lawrence Herbert）開著有桜桃紅色車座的藍色卡迪拉克去上班時，思考了這樣一個問題：怎樣創造一種關於顏色的通用語言，赫伯特是潘通Pantone Colors 彩通 印刷公司的老闆，該公司當時剛剛生產了一種零售顏色展示卡，幫助顧客挑選連褲襪。他不得不按照每個樣本親手調製各種略微不同的米黃色，因為很難從油墨廠買到他想要的一模一樣的顏色。每個公司對顏色的定義又不盡相同，你訂購「小麥色」、「灰褐色」或「奶油色」又的時候，無法預測你買到的到底是什麼顏色。
他意識到，唯一的解決方案就是建立統一的色彩系統，每一種顏色都用數字來表示。如果紐約人想在東京印點什麼，他們只要開啟色彩標準書說：“我要潘通123。”就可以了。世界各地的123（水仙黃）看起來都是一模一樣的。赫伯特製作了一張樣頁來展示如何使用這個系統，之後他寄給了油墨廠。50年後，他還留著那張樣頁的影印件，“它就在我棕櫚灘的辦公室裡”。
到20世紀70年代，潘通每年僅靠授權費就能獲得100多萬美元。“那時候我們有一個顧問，他會召集一個委員會尋找新顏色，比如米蘭或巴黎新出現的顏色，”他回憶說：“似乎很多設計在同一年都認為咖啡色很好看。”
Pantone國際標準色卡可謂是世界公認的精確的色彩交流語言。設計師以Pantone色卡（潘通色卡）為標準校對印刷色彩，選擇、配比、管理色彩的使用。自1963年成立以來，Pantone的各類色彩管理系統被廣泛運用在各個行業領域中。
在今日的時裝界，每一季米蘭、巴黎、倫敦及紐約都會自創一套影響當代的流行色，如2017春夏季就流行青金、石藍，櫻草黃、火焰紅、島嶼天堂藍，等等。當今世界紡織與美妝參考的只有這三套色卡是被國際認可，美國的Pantone Colors， 德國的Ral Colors與日本的和色傳統色卡。
說到這裡，不僅望梅止渴又愛又恨！中國本來有一套自己的傳統色卡，但在民國時代遭遇了重創。自從英國人W。H。Perkin發明了合成染料後，乾脆放棄老祖宗的文化遺產。舉個例子，在介紹刺繡的書籍《雪宦繡譜》中，可以使用的色彩已經達到了九十多種，中國人乾脆放棄了原有的礦物及植物染料，大量使用西方的化學染料。以至於在今天的東亞，我們是保持傳統色方面最差的一個國家，正如過去南韓搶著註冊端午、孔明燈等文遺的道理是一樣的。
人家日本在20年代就開始注重美育，把北宋傳統色註冊了國際標準和色，把明清古色編列為中國傳統色卡（DIC-China）。很多廣告文案製圖師只能拿著日本的和色色卡，酸溜溜地說，它，來自北宋！
其實，在中國古代早就對色彩有全面的認識。華夏文化自古對色彩的認知和使用有著獨到之處，更具有獨特的風格與濃郁的民族特色。中國人認為色彩是從天地陰陽而化生五色，即由黑白二基色而衍生出青、赤、黃、白，黑五彩，循道從玄，撲朔迷離。在儒家、道家和佛家思想的影響融會中，形成了獨具中國特色的五色審美體系。
而顏色之於古人的意義，更是詩意而又多情
如相思灰
這可能是世間
最悲涼的顏色
藍灰、胭脂、黎色、月白、竹青、酡顏、鴉青、黛藍、黃櫨、紫檀……
每一個字都旖旎多情，似妙齡少女，
朱唇輕啟，滿面酡紅，身姿嫋嫋，古詩詞中
文人墨客們以文字為畫筆，描繪出多少幅絢麗的景緻？
如
《山中》
王維
荊溪白石出，
天寒紅葉稀。
山路元無雨，
空翠溼人衣。
再如
《辛夷塢》
王維
木末芙蓉花，
山中發紅萼。
澗戶寂無人，
紛紛開且落。
如白色系的北宋後期到南宋
天聖三年即宋仁宗時曾下過禁令，禁止社會上的女性穿著白色和褐色的衣服。但在中國的服裝史上，有一點很詭異，上面禁止什麼，到了民間到反而時興什麼。所以在北宋後期到南宋，不僅衣服流行白色，白色的珍珠頭飾、白角梳白角冠等也流行了起來。即使皇帝認為殊不吉利，也沒辦法擋住女性愛美的心。
如大地色系的南宋至明初
這跟地域有極大的關係，江浙一帶，黑白的原色大多壓倒了黃、綠、青、紅等裝飾色。這顯然是因為當地茂密的植被園林和天水的湛藍，對黑白的單調起了彌補作用。南宋至明初，大地色也是當時的代表色之一。比如在元代的《碎金》和明初的《輟耕錄》中都出現了大量的褐色系，比如金茶褐、秋茶褐、鷹背褐、檀褐、枯竹褐、駝褐、迎霜褐、油裹褐、露褐等近二十種。
但問題是，當時人們概念中的褐跟今天認為的褐有一定的差別。在這些褐色系中，比較符合我們印象中的褐色的，主要是山谷褐、秋茶褐、鷹背褐、藕絲褐或者已經更偏於黃色系的駝褐等。褐在當時可能更多是中間色系大地色的指代。
如濃豔色彩系的大明
到了明中期，人們更偏好一些濃豔的色彩。以《金瓶梅》為例，其中提到44種色名，寫的最多的顏色是大紅，其次是翠藍，接著是青與綠色。這種色彩的流行趨勢在當時的一些繪畫作品中也能得到體現。在這些濃度很高的色彩上使用金色的裝飾，是這個時期的特點。
如素色系的晚明至康熙
步入晚明後，色彩的流行變得柔和，從天啟和崇禎時代，玄色，皂色與白色等素色系開始大行其道，崇禎的皇后在後宮帶頭穿白衣，還被崇禎贊為白衣大士，意思說她穿著白衣的樣子像觀世音一樣聖潔美麗。這種風氣一直延續到清代康熙前期。
如青紫紅濃色系的乾隆
清早期流行青色，在這一時期的畫作或小說寫作中，可以見到大量的青色或藍色的描寫，與北方的氣候條件反射不同的色彩美學。在古代北方植被稀疏而且空氣因風沙彌漫而稍顯渾濁的自然環境中，就必須增加黃、綠、青、紅等色彩元素，以使其與周邊環境形成視覺張力。典型的如《紅樓夢》色彩。到了乾隆時期，玫瑰紫和暗紅色也很流行，所以像《紅樓夢》中薛寶釵穿著玫瑰紫的衣服，也許當時的讀者和今天的讀者在感覺上會有很大的不同，當時的讀者可能更像看一本時尚小說，包括言必稱“守拙”的薛姑娘，身上穿的其實都是當時流行的東西。
難道？乾隆的審美炸裂釉彩大瓶？
因為乾隆審美被黑的太慘，故宮都看不下去了，於是官方發了一條微博來為乾隆正名，說他對紅色的審美還是很高階的。
其實，中國風的紅色還是有很多種的嘛
硃紅
自元大都於北京開始千年來，一直是中國最傳統的色彩，她既熱烈又溫暖，是生命裡淺淺的美好。在重要的日子裡，“鴛鴦相對浴紅衣”是中國人對幸福生活最真摯的期待。中國硃紅，穿越千年的歲月保留下來，比如，硃紅的宮門，大紅的對聯、福字、中國結……一直以特別的方式護佑著這片土地。
隨著經濟改革開放政策以來這30年，我們又再次見證了錯彩鏤金、雕繢滿眼的新中國。全世界設計師再次向國人進口時尚與色彩，也就是說，在蛻變成色彩雜貨鋪的國度中，是否應該借鑑歷史裡的傳統色彩與哲學？中國的色彩理念融和了自然、宇宙、倫理、哲學等觀念，中國獨特的歷史文化孕育了獨特的色彩觀，因為，具有獨特魅力的傳統色彩可以給中國乃至世界的設計師帶來了獨特的創意與美感。
“誰言一點紅，解寄無邊春”
“好色”，是天理也是人性。
2018年初祈願中國色卡在不久的未來會成為世界色卡，不管在巴黎、在倫敦、在米蘭、在紐約開啟中國紅，全世界都是一樣的標配硃砂絳紅！
王鑽（Ryan Wang）
（沙宣親傳弟子，好萊塢明星造型師，名人視線造型藝術學校國際運營總監）
2018/1/6 書於美國夏威夷
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2017/12/27/ 王鑽