首頁 > 詩詞

郭宣成:梁陳詩歌的多元化發展

作者:由 郭宣成 發表于 詩詞日期:2022-07-20

何遜臨行與故遊夜別

梁陳詩歌的多元化發展一 梁陳詩歌的三種類型

自梁迄陳,文學思想開始多元化發展的時期,詩歌創作亦呈現出多元化的面貌。大體說來,存在著三種不同的型別。第一類是重功利、主質樸的文學觀,以裴子野為代表,如他的《答張貞成皋》:“匈奴時未滅,連年被甲兵。明君思將帥,方聽鼓鼙聲。吾生恣逸翮,撫劍起徂徵。”文風質樸。

第二類是尚自然、主風力的詩歌思想,主要有齊末梁初的吳均、何遜和梁陳兩代的陰鏗等人。他們都是重自然、重真情的詩人,都持崇尚自然、追求真實抒發個人情懷的創作傾向。其特點是離開宮廷生活的圈子,繼承漢魏古詩傳統,表現行旅、離別、思鄉、念友等情懷,寫得感情細膩真摯,沒有矯飾痕跡。但在表現形式上與漢魏古詩不同的是:古詩多直抒胸臆,寫景只是一種抒情的藉助物,點到為止,這點到的景物,往往足以引發感情向著濃烈的頂點發展,如歲暮之蛄螻悲鳴、白楊悲風,如《明月何皎皎》、《冉冉孤生竹》之類,它的描寫帶一種重在傳神的性質,而忽略細部描繪;而吳均等人的景物描寫卻是細膩的描摹,由此表現處於此景物中之心境。他們一改古詩那種高度概括地寫感覺情思,變為寫眼前景物。如吳均的《贈鮑舂陵別》:

郭宣成:梁陳詩歌的多元化發展

落葉忽紛紛,蟬聲猶可聞。水中千丈月,山上萬重雲。海鴻來倏去,林花合復分。所憂別離意,白露下沾裙。

落葉、蟬聲、白露、水中月與山上雲,顯然都是別時景象,觀察得很細微。但吳均的詩還受古詩那種直抒胸臆、寫景只寫輪廓而非具體描寫方式的影響,所以被評為“文體清拔有古氣,好事者或效之,謂為吳均體”(《梁書》本傳),但到底還是比古詩發展了,開始注意寫眼前所見了。到了何遜和陰鏗,便把濃烈的質素的抒情融入到眼前景物的細膩描寫中去了。如何遜《臨行與故遊夜別》:

歷稔共追隨,一旦辭群匹。復如東注水,未有西歸日。夜雨滴空階,曉燈暗離室。相悲各罷酒,何時更促膝?

與何遜相比,陰鏗更趨於華麗,但細微地寫眼前所見,則十分相似,如《五洲夜發》:

夜江霧裡闊,新月迥中明。溜船唯識火,驚鳧但聽聲。勞者時歌榜,愁人數問更。

第三類是重娛樂、尚輕豔的文學觀,是此時文學思想的主潮,其創作上的代表即宮體詩。

二 宮體詩

蕭梁時代思想環境寬鬆,沒有嚴格的思想禁區,有較為自由的思想活動空間。皇室生活閒適,社會風俗奢靡,這些都有利於宮體詩這種娛樂性質文學的發展。所謂宮體詩,是指一種講求聲律、對偶與辭采華美的輕豔麗靡之風,這種文風的形成有一個過程,大致可分為三個階段。

郭宣成:梁陳詩歌的多元化發展

第一階段是天監八年(509)以前,可視為宮體詩的先導階段。此時期尚為永明文學時期,永明體在聲律、對偶上已經為宮體詩準備了條件,永明文學重灌飾、清閒、遊戲的性質,已經不知不覺地向著明確的娛樂說的方向發展。沈約、謝朓等人雖然還不能算作宮體詩人,但他們的一些詩在題材與寫法上與後來的宮體詩人並無二致,如謝朓的《夜聽妓》:

瓊閨釧響聞,瑤席芳塵滿。要取洛陽人,共命江南管。情多舞態遲,意傾歌弄緩。知君密相親,寸心傳玉盌。(其一)

這種詩可以毫無疑問地稱之為豔詩,說明永明詩歌中已經孕育了宮體詩的最初形態。

第二階段是天監八年至中大通三年(531)蕭綱為太子以後,徐陵成《玉臺新詠》,是宮體詩的高峰期。天監八年,徐摛為晉安王蕭綱侍讀,其時蕭綱7歲,開始寫詩,深受徐摛影響,史稱:

(蕭綱)雅好題詩,其《序》雲:“餘七歲有詩癖,長而不倦。”然傷於輕豔,當時號曰“宮體”。(《梁書·簡文帝紀》)

郭宣成:梁陳詩歌的多元化發展

(徐摛)屬文好為新變,不拘舊體。……摛文體既別,春坊盡學之,“宮體”之號,自斯而起。(《粱書·徐摛傳》)

初,太宗在藩,雅好文章士,時肩吾與東海徐摛、吳郡陸杲、彭城劉尊、劉孝儀、儀弟孝威同被接賞。及居東宮,又開文德省,置學士,肩吾子信、摛子陵、吳郡張長公、北地傅弘、東海鮑至等充其選。齊永明中,文士王融、謝朓、沈約文章始用四聲以為新變。至是轉構聲韻,彌尚麗靡。復逾於往時。(《梁書·庾肩吾傳》)

什麼是宮體詩,它的範圍有多廣,包括哪些詩人,學術界有不同看法,迄無定論。一般來說,所謂“宮體詩”,是指一種以寫閨閣情懷為主要內容的重聲律、詞采麗靡輕豔的文風。它發端於齊梁之際,到蕭綱及其周圍文人時達到全盛。此時湘東王蕭繹身邊的文人也盡多宮體詩人,侯景亂後一度沉寂。

第三階段為宮體詩尾聲期,以陳後主及其身邊文士為主,波及隋及唐初。史稱“後主生深宮之中,長婦人之手”,“禮賓諸公,唯寄情於文酒”,“偏尚淫麗之文”(《陳書·後主紀》)。江總善為詩文,“然傷於浮豔,故為後主所寵幸。多有側篇。好事者相傳諷玩,於今不絕。後主之世,總當權宰,不持政務,但日與後主遊宴後庭,共陳暄、孔範、王瑳等十餘人,當時謂之狎客”(《陳書·江總傳》)。

宮體詩創作特點之一,表現為題材處理上的娛樂性質。主要是寫婦女、男女之情、詠物、遊宴登臨、遊戲。宮體詩人在寫這些時帶有明顯的娛樂目的和消遣性質。婦女及男女情愛之詩早在《詩經》中就已出現,《古詩十九首》中也有描述,但那都是寫一種難以割捨的深摯情懷和發自內心的深沉愛戀。宮體詩人在處理這方面題材時,卻是用一種觀賞的眼光去處理,要從這觀賞中獲得愉悅。因此他們著意寫婦女姿色的豔美,寫她們的嬌態與媚態,寫她們的香汗、嬌靨、玉腕、釵鬟鬢影、薄衫細腰,而且常常帶有挑逗的意味,把女子的姿色往性方面聯絡,給人一種性暗示,如:“唯餘一兩焰,才及解羅衣。”(紀少瑜《詠殘燈》)“誰知日欲薄,含羞不自陳。”(蕭綱《率爾為詠》)宮體詩人還常寫婦女獨寢的苦惱,如:

“塵鏡朝朝掩。寒衾夜夜空。若非新有悅,何事久西東?知人相憶否,淚盡夢啼中。(蕭繹《閨怨詩》)“如何嫁蕩子,春夜守空床。不見青絲騎,徒勞紅粉妝。”這實際上是一種男人眼中的婦女心態,是男人把婦女看做性伴侶和行樂物件時的虛擬代言。極力渲染婦女離不開男人和性事。更有甚者,還寫同性戀:“攬絝輕紅出,回頭雙鬢斜。嫩眼時含笑,玉手乍攀花。懷猜非後釣,密愛似前車。”(蕭綱《孌童詩》)

宮體詩的另一特點則是對寫實技巧的追求。詩文的寫實技巧最初明顯地表現於詠物與山水描寫中,但在初期並不能做到細膩真切地刻畫客觀物象。從謝靈運開始的山水詩,才把客觀物件的細膩刻畫作為追求的技巧。宋、齊以後的詠物詩,才精微細緻地進行了物象的客觀描繪刻畫。宮體詩人的詠物詩數量最大,幾乎無物不詠,就其技巧而言並未突破其前輩。但他們有了一個巨大的發展,便是從詠物轉向詠人,把女人當做物來描寫,寫她們的姿色形貌,完全從形似著眼,寫得細緻入微。如寫女性的眉眼,種種情態無不畢具:“送態入頻蛾”、“關情著媚眼”、“脈脈正蛾眉”、“因風且一顧,揚袂隱雙蛾。曲終情未已,含睇目增波”。又如:

夢笑開嬌靨,眠鬟壓落花。簟文生玉腕,香汗溼紅紗。夫婿恆相伴,莫誤是倡家。(蕭綱《詠內人晝眠》)

細膩到連美人睡久印在玉腕上的席紋都寫到了。可以看出,宮體詩人的寫實技巧已達到了相當高的水平,詞采美麗,構形惟妙惟肖。

郭宣成:梁陳詩歌的多元化發展

宮體詩及尚娛樂、重寫實的文學思潮是魏晉以來重抒情非功利的發展傾向的繼續,是文學覺醒過程中的一種極端的表現。由於宮體詩人群落特定的生活內容與特定的環境氣質,他們便把這抒情侷促於窄小的天地之內,以娛樂的態度來寫婦女來詠物。但就它的寫實傾向與藝術成就(接受民歌的影響、重形似的描寫、講求聲律之美等)言之,其實也是文學史上重藝術特質、非功利的文學思想發展過程中一個不可分割的環節。