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翠眉半妝紅,羅裙映芙蓉。讀詩詞,品攝影,讓古典美人從畫中走出

作者:由 柳侍墨 發表于 詩詞日期:2022-08-13

翠眉是怎麼回事

詩詞攝影這麼高大上的玩法,相信很多有文化的攝影愛好者都會喜歡吧?(侍墨姑娘是非常喜歡的)我們一邊讀著詩文,一邊拍著美照……既鍛鍊了攝影技術,又複習了古典文化,這是多麼享受的事情呀!

只應春有意,偏與半妝紅。

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“只應春有意,偏與半妝紅。”出自於北宋著名文學家晏殊的《海棠·濯錦江頭樹》。全文如下:

濯錦江頭樹,移根藥砌中。

只應春有意,偏與半妝紅。

從詩詞的名字就不難看出,這首詩詞是藉著寫在春天盛開的海棠,來歌頌春風吹暖的美麗景象。

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拍攝思路

既然詩詞是寫海棠的,那麼我們的拍攝主題就是以海棠為主,以其他同樣盛開在春天的,其他美麗的花兒為輔。

海棠花姿柔美,花香沁鼻。海棠花開時,一團團、一處處、一層層、一樹樹。隨風搖曳,雅俗共賞。

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如果只是拍攝海棠花本身,我們既可以用廣角鏡頭拍攝一大片海棠撲面而來的繁盛景象,又可以用長焦鏡頭拍攝單朵海棠的綽約柔美。不過,如果是用拓展的思維來拍攝海棠花兒,那就少不了要加入“看花的人”。

拓展思維

海棠花又被稱為是花中神仙、花貴妃。《冷齋夜話》裡面還曾記載過“海棠春睡”的典故——唐明皇召見太真妃,她卻在海棠花下卯醉未醒。高力士扶起醉眼朦朧的楊貴妃,唐明皇看到太真醉顏殘妝的樣子反倒開心地笑了。

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唐伯虎根據這個典故,畫了一幅《海棠美人圖》;我們當然也可以根據這個典故,拍攝“海棠春睡圖”。當然,“海棠春睡”只是引子,我們還是可以拓展開來拍攝人像攝影作品的。海棠本身就是兼具觀賞和食用價值的園林植物,在海棠樹下不只可以春睡,還可以賞花、品茶、圍爐、夜話。

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遠山映水夕陽低,春愁壓翠眉。

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“遠山映水夕陽低,春愁壓翠眉。”出自於清代詞人佟世南的《阮郎歸·杏花疏雨灑香堤》。全文如下:

杏花疏雨灑香堤,高樓簾幕垂。

遠山映水夕陽低,春愁壓翠眉。

芳草句,碧雲辭,低徊閒自思。

流鶯枝上不曾啼,知君腸斷時。

這又是一首託物言志的詩詞,明處是寫景,暗自是抒情——依然是在寫思親的婦人滿腹春愁。

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思婦的春愁我們暫且不深究。古代只有馬車,異地戀盼見面盼得望眼欲穿;現在高鐵和飛機都很方便,想見面,只要付得起票錢,圍著地球飛一圈都不是問題。咱們的關注點要放在這首詩詞對景緻的描繪上面。

把詞人寫景的思路,變成我們攝影的創作思路——這才是攝影創作者的研究重點。

詩詞釋義

“遠山映水夕陽低,春愁壓翠眉”的意思是說,遠處的山峰倒映在水面上,夕陽已經很低了;暮春時節,杏花都隨雨而逝了……愁容壓在眉頭,對親人(夫婿)的思念縈繞心頭。

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拍攝思路

“遠山映水夕陽低”是寫景的,“春愁壓翠眉”是寫人的。如果是拍攝遠景的話,這兩句可以合二為一,變成一張照片裡的畫面元素;如果是拍攝組圖的話,就可以分開鏡頭,用遠景、中景分別拍攝風景和人像了。

遠山映水夕陽低——寫景。

攝影主體是倒映在水中的遠山;拍攝時間是夕陽西下的傍晚;畫面整體的色調以暖色為主。當然,為了讓畫面能夠生動一些,也可以適當的考慮加入一些小花、小草,作為攝影前景。

適合用廣角鏡頭拍攝遠景。

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春愁壓翠眉——寫人。

翠眉即翠黛。《甄嬛傳》您還記得吧?娘娘們用螺黛(一種青黑色礦物顏料)畫眉,所以稱眉為“翠黛”。

攝影主體是愁苦的婦人。拍攝環境最好是在芳草萋萋的戶外。婦人眼裡是暮春的景色,心裡裝著思念的親人(丈夫),臉上掛著的,是悶悶不樂的表情。

適合用中焦段鏡頭拍攝人像,主要體現出憂鬱的情緒。

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荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。

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“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”出自於唐代著名邊塞詩人王昌齡的《採蓮曲》。全詩如下:

荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。

亂入池中看不見,聞歌始覺有人來。

“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”的意思是說,在荷花叢中的採蓮少女,穿著綠色的羅裙,融入到了連綿的荷葉當中,荷花的顏色與少女的臉龐一樣紅潤。少女的臉龐在盛開的荷花之中若隱若現,採蓮少女彷彿與連綿的荷花融為一體。

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拍攝思路

少女的臉龐總是明媚動人的,古詩詞當中也不乏用鮮花來襯托少女臉龐的柔美。像我們所熟知的“人面桃花相映紅”就是在用桃花的粉嫩來襯托少女的臉龐;而在這首《採蓮曲》裡面,是用“芙蓉向臉兩邊開”來形容少女的面孔宛如荷花一般,亭亭玉立的飽滿姿態。

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“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”的拍攝思路是環境人像——拍攝環境是荷花塘;人像風格包括但不限於古風攝影。也就是說,穿著現代裝的少女,也是可以在荷花池裡拍攝環境人像的。

拍攝“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”可以用荷花作為拍攝中的前景和背景,讓少女作為攝影主體。有前景、有背景,可以讓畫面的立體感更強。

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鏡頭的選擇

拍攝“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”至少要用到兩枚鏡頭。

長焦鏡頭是拍攝人像的“必須品”。

很多人像攝影師都會採用長焦鏡頭加大光圈虛化攝影背景的,這樣做的好處就是讓人像模特“懸浮”在攝影背景之上。背景虛了模特實了,層次感和立體感就躍然紙上了。

所以,如果是採用全畫幅機身拍攝的話,70-200這枚鏡頭是首選。

當然,如果有條件的話,85mm定焦鏡頭拍攝人像的效果會非常驚豔;採用105mm定焦鏡頭拍攝人像也會有很不錯的效果。

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中焦段鏡頭可以很好的交待出拍攝環境。

拍攝環境人像,環境和人像都重要。

“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”的拍攝環境是荷花池中,如果只用長焦鏡頭拍攝的話,對於拍攝環境的詮釋相對會比較單薄一些。輔以中焦段鏡頭,對於詩詞的釋義相對會比較完整。

所以,如果是採用全畫幅機身拍攝的話,24-70這枚鏡頭是輔助。

另外,50mm是最接近人眼視角的定焦鏡頭,美中不足的就是,如果是想要不同的構圖效果,攝影師得靠跑路來尋找拍攝角度。

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