貴妃醉酒和霸王別姬是什麼戲派
說到霸王別姬，這部影片自始至終都有極好的口碑，我們都知道一部好電影需要的是多方合作，導演編劇的別出心裁，眼光獨到，演員紮實的功底等等。這部戲之所以能常年佔據神壇，這些因素自然是必不可少。
這個電影為我們展示了以前戲子的不易，從程蝶衣進入大院開始，師傅用刀片子打幾乎是每個徒弟的家常便飯，真正能唱成角的都是捱過了多少打，熬過了多少艱辛啊。劇中一句話：要想人前顯貴，必得人後受罪。
“虞姬是真虞姬，霸王卻是假霸王。”虞姬成了程蝶衣一輩子的角色，她把它當成生命來演，他的一生也如同虞姬一般，心酸坎坷，最終一幕看哭了多少人，虞姬與霸王也就是程蝶衣與段小樓最後相遇，兩人再次和幕出演，這十年的苦與痛他們都還記得，程蝶衣說出了那句我本是男兒郎，是啊！他本就是男兒郎，卻被世道逼成了女嬌娥。這一生他們經歷的太多，最終虞姬拔劍自刎。
導演陳凱歌作為能夠與張藝謀、馮小剛並稱的第四代導演之一，他也有著自己獨特的風格，我們都知道在一部電影中細節是很重要的一部分。細節一般蘊含著重要資訊。導演肯定是希望我們都能看到的。但有時候時候故事主體很多，導演又不能在鏡頭中直接告訴我們看哪裡我們看哪裡？就只能用鏡頭語言告訴我們。在這方面陳凱歌導演就運用得十分嫻熟。例如，場景中大部分人和景都是靜止的，鏡頭突然走動，移到虞姬的後面，後面剛好是貴妃醉酒的一副對聯。從這裡就能看出導演的用心良苦。
對於虞姬的扮演者張國榮我們就更熟悉了，“哥哥”張國榮一直就是我們每個人心中的偶像。他開闢的是一個時代。“後張國榮時代”相信人人都聽說過。他的偉大真的無法用言語表達。張國榮為了這部戲更是投入了自己的大量心血。在霸王別姬電影開拍前六個月，他趕赴北京學習形體和唱腔。其實在拍攝前為張國榮準備了替身來完成專業的戲曲動作，但到最後沒用上。霸王別姬對於京劇花旦來說，公認最難唱的是貴妃醉酒，其中有一個舒廣袖的旋舞，臥魚的動作確實是張國榮本人一氣呵成完成的，由此可見，他是著實地下了一番苦工夫，但是陳凱歌始終覺得張國榮有粵語口音，因此最終沒有全部採用他的原聲，大部分臺詞由楊立新配音，部分則留用了哥哥原聲。
張國榮京劇表演上的天賦之高。舉手投足那都是真實細緻，以至於劇組人員私下開玩笑，“真是個妖精”，我相信這是劇組人員對哥哥的一種表揚。多年之後，陳凱歌籌拍梅蘭芳時，一直找不到和心意的男演員，於是時常對助理說，要是國榮還在就好了。
霸王別姬獲得了戛納電影節金棕櫚獎，這部經典註定會傳頌下去，哥哥張國榮所開創的時代同樣無法抹去。