出輿入輦是誰說的
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你真是個特別的人
處暑剛過，窗外瀝瀝細雨不間斷的滴落，彷彿也在昭告這秋日的咄咄逼近。雨對於從小在北方長大的人而言，總是有些說不出道不明的味道在裡面，一邊貪婪的呼吸著被雨清洗過的溼潤空氣，一邊又抱怨這溼冷的天氣擾人無端。這時候，最好的休憩莫過於盤坐幾前，清茶一盞，詩書幾卷。雨過天晴，千峰秀色，淡雅而溫潤的汝瓷最是應景。今天就和大家簡單的聊聊汝窯的前世今生。
汝窯在愛瓷人的心目中是不可替代的，相對嫋嫋不可尋跡的柴窯而言，汝窯是給人一種真實的，可觸控的軌跡。相傳汝窯是北宋晚期開始燒造的，時間約在北宋神宗到徽宗（公元1068~1125年）期間，被譽為宋代五大官窯之首。據史料考究，從宋徽宗時期入宮成為御用瓷器到消失，整個汝窯成為宮廷瓷存在的歷史不足三十年。
南宋詩人陸游《老學庵筆記》記載：“故都時定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。”南宋葉寘《坦齋筆衡》也記載：“本朝以定州白磁有芒不堪用，遂命汝州燒青窯器。”但這些記載宋徽宗“棄定用汝”的原因並不全可信。汝窯在當時成為一時無二的瓷器之首，有它獨特的魅力和宋朝歷代皇帝的審美情趣有很大的關係。
汝窯天青釉三足樽承盤 北京故宮博物院館藏
宋代的審美不同於明清時期的媚俗，當時的人們崇尚禮制與自然，認為個人的修養與人的內在修養有很大的關係，是時，人們徘徊在程朱理學與禪宗並行的世界裡，追求一種樸實與內斂的芳華之美。及至皇家，也推崇一種極簡之美。據宋朝時期周輝編撰的<清波雜誌>中記載道：哲宗皇帝在位時，當時的宰相呂大防與皇帝論學，提到皇家有一個「祖宗家法」：
前代宮室多尚華侈，本朝官殿止用赤白，此尚儉之法也。前代人君雖在宮禁，出輿入輦祖宗皆步自內廷出御後殿，豈乏人力哉，亦欲涉歷廣庭稍冒寒暑爾，此勤身之法也。前代人主在禁中冠服苟簡，祖宗以來燕居必以禮，竊聞陛下昨禮畢，具禮服謝太皇太后此尚禮之法也。前代多深於用刑大者誅戮，小者遠竄，唯本朝用法最輕，臣下有罪止於罷黜，此寛仁之法也。至於虛已納諫，不好畋獵，不尚玩好，不用玉器飲食，不貴異味御廚，止用羊肉，此皆祖宗家法，所以致太平者。陛下不須遠法前代，但盡行家法足以為天下上，甚然之列聖家法之盛，大臣啟迪之忠，皆可書而誦也。
從上至上，宋代人追求一種刻在骨子裡的內斂美，正是這種樸實無華，優雅端莊的氣質，才使得汝窯成為宋代瓷器史上一座不可逾越的高峰。
汝窯天青釉洗 北京故宮博物院館藏
南宋前期九華人葉寘的《坦齋筆衡》“本朝以定州白磁器有芒，不堪用，遂命汝州燒青瓷，故河北、唐、鄧，耀州悉有之，汝窯為魁。江南則處州龍泉窯，質頗粗厚。政和間，京師自置窯燒造，名日官窯”的記載。葉寘講的“汝窯為魁”無疑是指北宋後期前段汝官窯。而被後世稱為宋代五大名窯的“汝、官、哥、鈞、定”，亦將汝窯排在首位。
北宋汝窯青瓷奉華碟 臺北故宮博物院館藏
汝窯器皿存世多以
洗類器、盤、盆居多，截止目前，有出處、可考究的僅有65件傳世作品。
汝瓷造型古樸大方，以名貴瑪瑙
為釉，色澤獨特，有“瑪瑙為釉古相傳”的讚譽。隨光變幻，觀其釉色，猶如“雨過天晴雲破處”，“千峰碧波翠色來”之美妙，土質細潤，坯體如侗體其釉厚而聲如磬，明亮而不刺目。器表呈蟬翼紋細小開片，有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特點，被世人稱為“似玉、非玉、而勝玉”。宋、元、明、清以來，宮廷汝瓷用器，內庫所藏，視若珍寶、可與商彝周鼎比貴。
北宋汝窯青瓷水仙盆 臺北故宮博物院館藏
汝窯之美，毋庸置疑。明代的曹昭在《格古要論》裡這樣說：“汝窯器，出北地，宋時燒者。淡青色，有蟹爪紋者真，無紋者尤好，土脈滋媚，薄甚亦難得。”汝窯的在宋代瓷器地位的尊崇更主要是由於一個人，那就是我們在日常生活中常提到的被皇帝工作耽誤了的藝術家宋徽宗趙佶，宋徽宗是一個非常有趣的人，吃喝玩樂樣樣精通，就連寫書法字，算是當時最大的紈絝子弟，他的瘦金體一不小心寫成了書法界爭相效仿的傳奇。
宋徽宗還是一個窮奢極欲的人，他派人蒐括江南奇花異石，用船北運，稱“花石綱”，在京師建延福宮、且嶽。同時，他善畫能寫，好古成癬，因此，按照他個人的審美要求置窯燒造瓷器是完全可能的。宋徽宗還是歷史上著名的崇奉道教的皇帝，他寵通道土，在全國大力扶植和推行道教，大興土木，大建宮觀，刊行道教書籍，自稱“教主道君皇帝”。道學以“靜為依歸”，崇尚自然、含蓄、沖淡、質樸的審美觀。青色的幽玄、寂謐正適宜這種審美情趣。例如，在道教儀式中，齋醮時獻給天神的祈禱詞，稱做青詞，又叫“綠章”，其稱呼由來，由使用青藤紙作為書寫材料而得名。史籍中曾有宋徽宗作青詞多種的記載。“棄定用汝”正是這種崇尚青色審美觀的反映。皇帝個人的審美愛好，決定官瓷的釉色、造型以至紋飾等，這在中國陶瓷史上是不乏其例的。
宋徽宗 趙佶
汝窯之美，在乎古意。正是因為有古意的存在，可以讓我們在今天這個時代去感受來自宋朝的淺韻低吟。
江上之清風，山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色。汝瓷就是這樣的器物，
造型娟秀、香灰色胎，大都採用滿釉“裹足”支燒，釉面大多開細碎冰裂紋。最被看重的是釉淡天青色，清淡含蓄、不溫不火，內斂芳華。所有這些巧合只發生在北宋的20年時間裡，經過漫長歲月的洗禮，像一個宋代的美女嫋嫋而來出現在了我們面前，清歌妙舞，傾國傾城。
北宋汝窯蓮花式溫碗
臺北故宮博物院館藏
“青，生也。象物生時之色也”；“赤，赫也。太陽之色也”；“黃，晃也。晃晃日光之色也”；“白，啟也。如冰啟時之色也”；“黑，晦也。如晦暝之色也。”中國古代視這五色為“正色”，並暗含吉祥之意。汝窯擇色從青色中出，從五彩世界剝離出來，洗盡鉛華，有色達到無色，表現出一種極度的靜止和素樸。青色又是自然之色，象徵天地自然與人文和諧。汝窯更像是將人生的哲學一概以論，細而不膩，飄而不散，一發入魂。擊之，空谷幽蘭之音，三日而不絕，低吟徘徊。
汝窯釉面有開片，是胎體與釉面的膨脹係數不同導致的。不同式樣的開片，便成了汝瓷的重要裝飾。有的細密，互相交織疊錯；有的如魚鱗，有的似蟬翼，有的直長如枝條，被稱為冰裂紋、蟹爪紋、魚籽紋等，既具象又抽象，充滿神秘感。靜夜獨坐，聽開片的聲音，靈魂洗滌莫過於此。觀之，細膩而不油膩，微有氣泡，寥若辰
星
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北宋汝窯天青釉玉壺春瓶 大英博物館藏
關於汝窯的其它文字記載如下：
明張應文的《清秘藏》記有：“論窯器必曰柴、汝、官、哥、定。柴不可得矣，聞其制雲：‘青如天，明如鏡，薄如紙，聲如罄。’此必親見，故論之如是。其真餘向見殘器一片，製為絛環者，色光則同，但差厚耳。”又曹仲雲：“‘柴窯足多黃土’，未知然否。”
明謝肇淛（zhè）的《五雜俎》，是一部古代文人筆記小說！書中記有：“陶器柴窯最古，今人得其碎片，亦與金翠同價矣。蓋色既鮮碧，而質復瑩薄，可以裝飾玩具；而成器者，杳不可復見矣。世傳柴世宗時燒造，所司請其色，御批雲：‘雨過青天雲破處，者般顏色做將來。”
清高士奇的《歸田集》，
“柴氏窯色如天，聲如磬，世所希有，得其碎片者，以金飾為器。北宋汝窯頗彷彿之，當時設窯汝州，民間不敢私造，今亦不可多得。誰見柴窯色，天青雨過時。汝窯磁較似，官局造無私。粉翠胎金潔，華腴光暗滋。旨彈聲戛玉，須插好花枝。”
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