每日讀一畫｜清 王原祁《浮巒暖翠圖》

【名稱】浮巒暖翠圖

【年代】清

【作者】王原祁

【現狀】現藏於天津市博物館

【尺寸】200 x 80 CM

【材質】紙本 設色 立軸

本期每日讀一畫介紹的作品為清代王原祁所繪的《浮巒暖翠圖》，此幅作品按畫上題識，此畫作於1705年，是王原祁六十三歲時以黃公望《浮巒暖翠圖》筆法所繪的淺絳山水。畫中繁密的景物用幹筆積墨，多次反覆皴擦，由淡而濃漸次加重，最後施以淡赭。畫面深厚沉雄，元氣淋漓，不失大家風範。觀此作體勢結構，為晚年的經典之作。此時的王原祁已從早年追隨摹古中跳出而形成鮮明的特色，筆墨秀潤、意象清雅。專承家學的王原祁與乃祖王時敏一樣，畢生用力於黃公望山水並得其神髓。

清 王原祁《浮巒暖翠圖》

整幅畫裡內容顯得非常複雜，各種樹的樹形，樹的種類，包括石頭的畫法，用的比較多。同時在設色上，整個的花青的分量非常的淡，大家從畫上就能看到，所有的淺絳山水不是拿花青調色的。這張畫的整體構圖，從左側開始，左側是前景，山水為主，無非就是山和樹，石頭和樹。前面的一層一層的樹林，然後到了中部的時候，中景就出來了。

從前景看，先來看看前面的的樹，這前面的一叢樹，八棵大樹，看這把棵大樹的前後關係，距離也是不同的，包括粗細，大小。然後最有意思的是這八棵樹的筆法是不同的。大家看這幾棵樹，無論從樹的高低樹的粗細，到樹的葉子的筆法都是不一樣，這一叢樹的搭配，就克服了山水畫的刻板、單一，這樣的話就讓畫面更加的豐富。

清 王原祁《浮巒暖翠圖》區域性

而在中景營造的時候，作者也是頗費了一番心思，首先石頭不像前面的石頭，都是大小類似，形式差不多的，而是有大有小，層次疊加的。同時，樹的種類雖然和前面差不多，但是要比前面的密。繼續往上看的時候，不僅僅是這種平坡，這種礫石，包括佳苑，房子這些東西，還都有慢慢的一直引申到後面，反而使這個畫越到後面越複雜。包括到最後的時候，遠山作者也沒有隨意的塗一圖，而是點皴，用點染法把雲

留出來

，把山的結構慢慢的畫出來，最後再施以淡淡的花青，把更遠的山峰表現出來。

清 王原祁《浮巒暖翠圖》區域性

然後最後的面就是相對帶過的，但是最後一個後面起來的山、石頭，這塊的又是一個重點。再往後就是這張畫，中國古畫講究曲徑通幽，比較有意思的地方，就是中國山水畫特別重視這一點，不能搞一覽眾山小，一下就什麼都看到了。就是這種樹構圖的，你不能用個平遠法，你一定要讓它曲徑通幽，拐來拐去的，讓看畫的人覺得這幅畫有看頭。感覺一下一條直道，那就不好了，在這個深山的裡面，也一定要有那麼幾戶人家，大家看往上走一個橋，然後接著就是村落人家了，賦予這個山靈氣。有了這些點綴，再往上看的時候，甭管是這種高坡，還是後面的遠山，層次反而就更多更多了。一個是因為遠山要小，肯定不能有前面的大，但是它小，相對的結構就複雜一些，多一些，因為前面的相對簡單都是樹，那後面的樹肯定就很小，不好表現的時候就是在山上，在石頭上下文章。那在石頭上做文章，自然的就把它的複雜的一些結構要表現出來了，這就是這個畫它後面和前面出彩的不一樣的地方。

清 王原祁《浮巒暖翠圖》區域性

最後，再說說王原祁，他他一生臨仿黃公望作品極多，每件出即堪為名作，如藏北京故宮博物院的《仿黃公望富春山圖》、藏美國克利夫蘭美術館的《仿黃公望晴巒霽翠圖》等有意思的是，雖然聲稱“仿”，但王原祁上述作品其實都有獨出機杼之處。事實上，儘管當前的美術評論界基本上摒棄了對王原祁繪畫中的政治因素影響的考察，而轉向對王氏純粹藝術創作和藝術發展以及藝術史的探討；但在任何時候，藝術創作和發展從來不可能獨立於經濟基礎決定的上層建築之外，而政治顯然是上層建築中最主要和直觀的組成。

【作者簡介】

王原祁（1642－1715），字茂京，號麓臺，王時敏之孫。康熙時進士。曾奉詔供奉內廷，奉旨編纂《佩文齋書畫譜》，任書畫譜總裁和《萬壽盛典》總裁，官戶部侍郎，故人稱“王司農”。畫承家學，得祖父及王翬指授，致力於摹古，以黃公望為歸依。喜用幹筆積墨法，反覆皴染，多遍始成。因用筆沉雄，墨色淋漓，有“筆端金剛杵”之譽。形式變化豐富，但缺乏生活氣息和真實感受。亦喜用墨色合一的淺絳法作設色山水。中年後從摹古中脫出，形成自己特色，筆墨比較秀潤。王原祁由於受皇室青睞，政治地位顯赫，代筆者亦較多，主要有王敬銘、趙曉、溫儀等人。追隨他的人也較多，遂形成“婁東派”，幾乎獨霸當時畫壇。前期婁東派畫家主要有唐岱、董邦達、華鯤、黃鼎、方士庶、張宗蒼、錢維城等，後來還有“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玖）和“後四王”（王三錫、王廷之、王廷國、王鳴韶）諸家。