2021-05-17
宋 趙佶 聽琴圖 故宮博物院藏《聽琴圖》是趙佶的人物畫代表作之一、取材於宮廷生活的一個情景,畫面中有古松一株,修竹數竿,旁邊小香案上的香爐中燃有薰香一炷,松下一人神情專注、儀態嫻雅地撫琴彈奏,前面兩位大臣裝束的人正襟端坐,傾耳聆聽,撫琴者歷
檢視更多2021-05-17
內容可以是格言、警句,其中佈局章,包括引首章、攔邊章、壓角章和腰章統稱閒章,如“師造化”、“得山水趣”、“江山如此多嬌”等
檢視更多2021-05-16
在這方面,夏普電視應用了無鎘廣色域技術,實現NTSC120%超廣色域,達到ROSH標準,極大程度增強了電視的色彩表現力,讓觀眾親身體驗接近於真實的畫面
檢視更多2021-05-16
拍攝思路要用攝影還原客舍青青柳色青的畫面,畫面的重點還是柳色青
檢視更多2021-05-16
馬致遠本身也是一個戲曲作家,不難發現他在寫這些散曲的時候有意追求畫面的美感,可以說每一首散曲,都可以稱得上是一副精美的畫卷
檢視更多2021-05-16
肖大平作品水破墨法,是廣義詞,也是一種技巧的形容詞,怎麼領悟,怎麼領會,怎麼運用,是在於畫家本人,懂得利用水破墨法者會給畫面增添無限的韻味,不懂者就會成為一個機械,而畫出的就是毫無生命的畫作
檢視更多2021-05-16
不斷後退一步,尋找下一個問題,解決它,並繼續這樣做,直到你對自己的畫面感到滿意
檢視更多2021-05-16
“這個問題裡面充斥著很多認知層面的錯誤:首先,我們看這樣的習作,它一定會是因為水分的缺失而沒有水彩畫的味道,看起來更像彩鉛,還不是水溶性的
檢視更多2021-05-16
【材質】紙張特性寫意作品對紙的洇水有需求,寫意作品講究意在形之上,不似勝相似之說,故手繪作品作畫紙張多采用生宣紙,此處入門鑑別手法即是用水點洇紙張,視洇暈情況考察
檢視更多2021-05-15
細化階段草稿和配色的方案確定之後,就可以開始鋪底色了,一般會選擇平塗畫出底色,然後在底的基礎上,作出肌理變化,疊加紋理材質,豐富畫面的細節,這些都屬於繪畫的細化過程
檢視更多2021-05-15
一般的街頭攝影調色風格,要突出主體,增加畫面細節使之層次分明,強化色彩對比、光感強烈,色彩統一
檢視更多2021-05-15
白雪石 《江邊漁家》8、層迭式:層迭式是以層層堆迭的方式表現畫面的縱深層次,加強空間深度的構圖形式,這在山水畫或表現大場面的人物畫中較為的多見
檢視更多2021-05-15
白色卡紙、黑色卡紙、勾線筆、水彩筆、油畫棒、剪刀、雙面膠① 在卡紙上畫出九色鹿的造型九色鹿造型優美,所以一定要注意線條的流暢性呢② 用肉色馬克筆在九色鹿的陰影部分塗上顏色當然我們也可以根據自己的喜好來搭配顏色③ 取一張深色的卡紙學習名畫用蠟
檢視更多2021-05-15
如下圖,可以看出,畫面東西多,襯布和靜物的顏色比較淺,罐子的顏色並不是純色的黑陶罐,但罐子和水果的顏色在整體的色調中,由於環境色,並不會顯得灰
檢視更多2021-05-15
這一步要在保持住整體關係的前提下進行區域性刻畫,拉開遠近虛實
檢視更多2021-05-15
思鄉之畫,貽贈好友元貞元年,趙孟剛從濟南卸任回到吳興老家,與老家好友大談齊魯山水之勝,他口中的濟南鵲山和華不注山,使在場的人為之神往
檢視更多2021-05-15
還有一種是在宣紙上用水畫出物象,然後用筆蘸上濃墨,水分要極少,在紙上平抹,有水畫過處幹墨就被吸上,並自然滲化,再加工點畫即成
檢視更多2021-05-14
毛髮有很多細節,同時又是一個整體,很能表現出線條粗細的對比效果
檢視更多2021-05-14
南宋佚名 桃花鴛鴦圖桃花數枝,陰陽向背、捲曲伸展,一對鴛鴦停憩岸邊,雌者曲頸向後梳理羽毛,雄者盱立向前,水邊草花,草根部已露出黃綠色的新生嫩葉,新生野花,葉綠花白,整個畫面洋溢著春天的氣息,明麗而又寧靜,嫵媚而又雅緻
檢視更多2021-05-14
第五步:在中間小山坡上畫一個亭,在畫一些小樹木,這樣會使整個畫面充滿生機盎然
檢視更多