畫家唐寅就是唐伯虎嗎
潘恭壽是清代畫家，生活在乾隆年間。他是自學成材的畫家，透過臨仿前輩名家作品，形成了自己的藝術風格。從選取的幾幅作品來看，他喜歡元人筆意，強調平淡質樸的美感。乾隆年間的畫家，想要立足畫壇，要麼靠攏正統派畫風，要麼強調文人情趣。
靠攏正統派畫風，意味著無論從構圖上還是筆墨上，都要遵守章法，做到每一筆都有來歷。很顯然，潘恭壽選擇了強調文人情懷這條道路。他在畫山水的時候，常常顯露出自己的巧思。
潘恭壽 山水畫
他畫水墨作品，喜歡以染代皴。一般來講，山水畫的創作過程是先皴後染，各種皴法是創作的核心要素。潘恭壽在創作中減少了皴法的運用，必然要解決很多難題。比如，山石的體面結構怎麼表現，山石的堅硬質感怎麼描繪。
為此，潘恭壽想到了他學習沒骨花卉的一些染色技巧。他用墨很薄，彷彿可以透過墨色看到紙面。他用墨很乾淨，哪怕用了積墨法，也保持顏色的純粹。他筆下的大山，好像剛剛經歷雨水的滋潤。山型輪廓不必過分強調，重點在於畫出蒼潤氣勢。
潘恭壽 山水畫
潘恭壽的設色作品也很精彩，他喜歡畫青綠山水。同樣，他依然強調暈染的重要性。清代畫家熱衷於摹古仿古，像潘恭壽這樣臨摹起家的畫家，更是對傳統技法有著深入研究。傳統青綠技法，用礦物色加膠敷染在畫紙上。這種畫法費工費時費錢，需要改變的時候已經到了。
他用水色打底，突出畫面的清新美感。他畫的青綠作品，沒有濃妝豔抹的感覺。看上去清淡素雅，摒棄了文人眼中的俗氣。帶有渲染、淡彩風格的青綠畫風，成為他的特點。
潘恭壽 山水畫
潘恭壽技法全面，常見的竹石題材在他筆下，不僅生動而且高古。仿倪瓚畫風，一定畫出疏曠生動。如果只知道學習倪瓚的冷酷孤傲，只能學到皮毛。
古人用“四品”評價畫作的境界高低。傳說的境界是“逸品”，憑人力很難達到。神品是大師級畫家勤奮一生可以達到的境界。至於妙品、能品，相對常見一些。潘恭壽仿倪瓚畫風完成的作品，已經接近神品的境界。
潘恭壽 山水畫
自從明末董其昌提出畫壇南北宗論之後，文人審美喜好成為畫家的創作方向。潘恭壽希望在畫中表現出淡雅清逸的面貌，也是為了靠攏文人情趣。這樣一來，在創作中降低了寫實的難度，提高了對筆墨技法的要求。
潘恭壽的畫，構圖變化較少，基本上都有一種似曾相識的感覺。這一點，讓他的作品略點尷尬。
潘恭壽 山水畫
品味、格調，他的畫中都有了。如果再多一點兒天然情趣，那就更完美了。所謂遺憾，就是已經知道了不足，哪怕想盡辦法，也無法避免。唯有經歷時光，靠量變完成質變。
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