沈焯是清代有名的畫家嗎
這幾幅畫是清初王時敏的作品，他是董其昌的弟子。網路上有王時敏的畫像，風度翩翩、瀟灑俊朗。他在藝術創作上主張仿古摹古，繼承傳統技法，缺點是構圖變化不大，作品有雷同感覺。王時敏很關心晚學後輩，到他晚年的時候，已經有了畫壇領袖的地位。
現代人看王時敏的山水畫，往往會拋開那些外在的光環，對他畫中的雷同感進行批評。但是，不能忘記，畫家的創作風格要結合時代背景考慮。哪怕是一樣的山水，相同的情懷，也要看到王時敏在創作中的熟練與自信。丘壑渾成，意境高遠，遠非一般畫家可以達到的水準。
王時敏初次見到董其昌的時候還是個十幾歲的少年，據說董其昌親自畫過一些課徒稿贈與王時敏，鼓勵他刻苦學習。王時敏受董其昌影響，也喜歡畫“無人之境”。少年時受到的教誨，往往記憶最深。董其昌告訴他，畫畫最怕貪多求全，一種風格畫好了，也能成名成家。也許，這就是王時敏作品缺少變化的原因。
另一位對王時敏創作風格影響很大的畫家是元代黃公望。董其昌是黃公望的“粉絲”，他告訴王時敏摹古仿古最好從黃公望的作品入手。不但可以學習筆墨蒼潤的畫風，還能兼顧自然神秀。王時敏很聽話，他一輩子都在向董其昌、黃公望的風格靠攏。
王時敏偶爾也畫一些帶有寫生風格的實景山水，他也會觀察自然。他發現平平無奇的景色，也許換個角度欣賞，立刻變成入畫美景。於是，他在創作中總會按照自己的想法，描繪自然景色。這樣一來，他畫的實景山水，又和仿古作品沒有區別了。
看這幾幅畫就知道，高大挺拔的主峰，轉折迴旋的流水，空無一人的屋舍，繁茂蒼鬱的草木，畫中的細節都一模一樣。再看中鋒勾畫的線條，方中見圓的石塊，溼筆水墨的皴染，他太熟悉傳統作品的樣貌了，不知不覺之間就畫得和古人極其相似。
要想傳神，作品應該具有一定寫實性。王時敏知道僅僅師傳統不夠，必須要師造化。只不過，他的觀點很難在畫中體現出來。他仿黃公望的山水畫可以達到形神兼備的程度，卻少了一絲生趣。只能把原因歸結為，技法太純熟了，抹滅了畫中的生命力。
王時敏索性開始追求法度嚴謹的畫風，巨嶂山水密筆勾畫，一點敗筆也沒有。底蘊深厚，有元人筆意，宋人氣象。他成了傳統風格的“代言人”，人們管他叫“正統”。就這樣，王時敏的個人風格逐漸成為清初畫壇的主流風格。
也有人說，王時敏的大部分作品，有些刻意做作的感覺。的確，他的作品中有很多相似甚至雷同的地方，他對傳統的理解比普通人深入。他覺得變與不變，都能攀上藝術高峰。他個性謹慎敦厚，他喜歡用不變的方法，探求文人無慾無求的精神世界，畫一樣的山水也可以理解。
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