筱竹叢中兇手是誰
推薦電影
微米是認真的
小編雖然會經常關注新片市場，但其實，小編對老片的偏愛，也是比較明顯的。
目前為止給大家推薦過的電影中，最老的，應該是同樣出自上個世紀五六十年代的兩部黑白電影：《控方證人》和《十二怒漢》。兩部都是豆瓣上總榜里名列前茅的傳世經典之作。
《控方證人》
《十二怒漢》
而今天給大家推薦的這部電影，同樣也出自那個年代，只不過不再是歐美作品，而是出自一衣帶水的鄰國日本。
這部電影，出品於上世紀五十年代，是1950年的片子，然而它的創新性拍攝手法和高超的敘事技巧，使得這部距今已經68年的片子，直到今天，仍然在被不斷的借鑑模仿著。
《羅生門》
《羅生門》。
很多人沒看過這部電影，但是應該或多或少的都聽說過。
其中一部分，自然是電影愛好者的口耳相傳。但是相信還有一部分粉絲聽到“羅生門”這個詞，是在特定的語境下的。
這個詞正是從這部電影中開始慢慢衍生開別的意思的，在語言的交流方面非常頻繁，現廣泛使用的“羅生門”一詞中文可解釋為“各說各話，真相不明，事實撲朔迷離”等義。
而這個詞演變成如今這種語義，自然是和電影本身分不開的。
《羅生門》此片，本身講的，就是一個因為人性複雜性，在個人口中完全不同的事實還原的，一個光怪陸離的故事。
該片是根據日本作家芥川龍之介的短篇小說《筱竹叢中》改編而成。故事發生在12世紀的日本。
這一天，大雨傾盆，煙霧迷濛，在平安京的羅生門下，行腳僧、樵夫、雜工3人一起在這裡躲雨，樵夫和行腳僧告訴雜工一件在糾察使署所見所聞的怪事。
武士金澤武弘被人殺害在叢林裡。作為證人，樵夫、強盜多襄丸、死者的妻子真砂、借死者的魂來做證的女巫都曾被招到糾察使署，但他們都懷著利己的目的，竭力維護自己，提供了美化自己、使得事實真相各不相同的證詞。
樵夫說，3天前他上山砍柴，在一片樹叢裡發現了一具男人的屍體，他就近報了官，被傳到了糾察使署，實際上，在說明目睹現場的過程中，他掩蓋了自己因貪圖小便宜而抽走了屍體胸口上的短刀的行為。
被認為是兇手的多襄丸在事後很快就被抓到了。在審問中，他對自己殺了武士的事實供認不諱，但他為了面子，隱瞞了爭鬥中他曾失手丟劍，所以刺死武士的只能是一直在手的長劍，和他強暴武士的妻子真砂後請求原諒的這一段。
然而真砂是這樣說的：強盜凌辱了她之後就溜之大吉，她跪伏在丈夫面前失聲痛哭，丈夫卻憎惡的看著他。她絕望之下拿著匕首走向丈夫，又說自己後來一定是昏過去了，醒來後看到丈夫胸口插著那把短刀。後來她想自殺卻未遂。她隱瞞了自己早就意圖利用多襄丸殺了丈夫的事實。
而死了的武弘借女巫之口說出來的經過則是，那強盜完事後，讓真砂做他的妻子，真砂卻說讓多襄丸先殺了丈夫。妻子的背叛和使武士痛不欲生。他拾起短刀，毅然自盡。卻隱瞞了他在妻子遭到強暴後嫌棄妻子，拋棄妻子以求活命的卑劣行為。
然而樵夫其實躲在樹叢後面，目睹了案情的全過程：強盜強暴過武士的妻子後，請求女人跟他走，他願意金盆洗手。真砂解開丈夫身上的繩索，要他們二人用決鬥來決定她的命運。
但武士怯懦怕死，不想戰鬥。還侮辱真砂已經被玷汙，讓她去死。真砂氣極，挑唆二人決鬥。兩人不得已才出手，且都本事平平，刀法不準，決鬥成了毫無章法的扭打。強盜終於碰巧刺死了武士，之後自己瑟瑟發抖。
而樵夫也說了謊，他的偷，不是從草間順手牽羊地拾取，而是從死人血淋淋的傷口拔取，性質要嚴重得多。
羅生門下的三個人正慨嘆人心叵測，卻隱約聽見嬰兒的哭聲。他們循聲找去，看到了一個被遺棄的嬰兒。
雜工上去把嬰兒的衣服剝了下來，樵夫罵他是惡鬼，雜工申辯說，生了孩子又把他丟掉的人那才是惡鬼呢，又諷刺了樵夫偷拿了武弘屍體上的短刀的行為，說得樵夫啞口無言。
雜工走了，樵夫則抱起嬰兒，準備帶回家養，他對和尚說：“我已經有6個孩子，再添一個也不過一樣的辛苦。”行腳僧感動地說：“多虧了你，我可以繼續相信人了。”兩人互相鞠躬告別，離開了風雨中飄搖的羅生門。
《羅生門》一片，是毋庸置疑的電影史上的傑出之作，難得的是，它並非出自掌握話語權的西方影界，而是代表了亞洲高水平電影。
昨天推送的《偷拐搶騙》的導演蓋裡奇，是小編認為才華橫溢的一位導演，但是如果說到亞洲近百年來最負盛名的導演，那麼《羅生門》的導演黑澤明絕對是其中之一。甚至這個“之一”能不能去掉都可以商量一下。
人們常說，人在敘事時，完全沒有偏向是很難的，尤其是當事件涉及自身時，則大多必然會帶上主觀色彩會自己美化。
這個觀點，是近年來才開始流行於網路並且得到一定支援的。然而68年前的黑澤明，就已經用《羅生門》把這個道理講出來了。當然，在這一點上，原作者也功不可沒。
影片中眾人各執一詞的真正原因，就是影片裡那句“有軟弱的地方就有謊言。”強盜想要表現自己即使殺人也要有的磊落氣概，女人企圖掩飾自己並不貞烈的事實，武士意圖掩蓋自己的懦弱和無能，而樵夫遲遲不願說出真相，只是想隱瞞自己偷偷拿走了短刀。
人性就是這樣陰暗而赤裸地呈現出來，各執一詞不如說是各取所需——各自所需要掩飾的軟弱。
然而，黑澤明的高明之處在於他雖然表達了人性之惡，但還是給電影留下了一個溫暖寓言：影片結尾兩個人頂天立地地出現在畫面中景中，溫柔地交接了嬰兒，樵夫抱著嬰兒在雨中遠去，這時候鏡頭開始拉遠，天空中開始出現陽光。
這個結局或許也代表著導演黑澤明對醜惡批判之後對未來的美好想象，也表明了人世間雖然大多數人都有惡的一面，但是風雨之後，總會有彩虹吧。
《羅生門》的成功，和給後世帶來的影響，毫無疑問是深遠而長久的。
直到今天，數字化時代下十幾二十天就能拍出一部電影的如今，人們對《羅生門》的模仿和致敬也從未停止過。
大家相對而言比較耳熟能知的幾部，如國產的《全民目擊》《英雄》和去年大熱的西班牙懸疑片《看不見的客人》，都有《羅生門》的影子。當然這完全不是抄襲，只是說明了，《羅生門》開創的這一種風格，對後世影壇影響的深遠。
《看不見的客人》
《羅生門》是黑澤明的代表作，它標誌著日本新電影甚至東亞電影的開端，標誌著一個非西方電影開始進入戲仿電影的主流之中。雖然這部電影年代久遠，但是小編今天看完仍然久久回味。有條件的，小編還是很推薦去看一下的。