撕標籤是什麼意思
沒想到，演員童瑤的黃金時代是35歲前後。
繼憑藉顧佳一角登頂白玉蘭“視後”後，她的資源好到燙手，《心居》還沒播完，另一部由她擔任女一號的劇集《微暗之火》已排上日程……
童瑤的好評度落後？答案遠沒看起來那麼簡單
最近一段時間，電視劇《心居》正在熱播，導演是拍家庭生活劇的高手滕華濤；話題熱度更是一輪高過一輪，個個直戳當代人痛處；作為該劇最大的加分項，實力派演員陣容成了人們關注的焦點。童瑤合作的是海清、張頌文、馮紹峰，個頂個的實力派，可以說如今的童瑤，是揚眉吐氣了。
劇集播到這會兒，海清和童瑤飾演的姑嫂，矛盾已綱舉目張。目前，海清演技的觀眾好評度領先於童瑤，網上陸續冒出了“童瑤接不住海清的戲”“海清演技吊打童瑤”之類的風評。是不是童瑤演得不好呢？其實，答案遠沒看起來那麼簡單。
該劇鎖定的是一戶上海大家庭裡的一對姑嫂，兩人從誰也看不上誰到相互理解，共同撐起這個家。劇情架構如此，兩位青衣間的比較也就在所難免。細看之下，這兩位女演員，海清演得像火，童瑤的演法則像冰。冰面之上，童瑤扮演的“大姑子”顧清俞是那種面對馮曉琴依舊會笑嘻嘻的狠角色，每次見面一口一聲“曉琴來坐”，但冰面下是完全兩樣的一副面孔。顧家三人“開小會”引發顧磊意外摔死，但細想之下，顧清俞的分析其實並沒有錯——“買房可以，但一定要在房本上加你（顧磊）的名字”。一些觀眾認為顧清俞太厲害，但實際上，她的腦子是“撒撒清”。馮曉琴固然寄人籬下，但卻從不忍氣吞聲。當著一家長輩的面，她就敢吐槽丈夫蠢得“腦袋長沒長在脖子上我就不知道了”。如果真讓她買了房、搬出去單過，顧磊不被欺負是不可能的。隨之而來的，老馮家一家子全都悉數“寄居”到顧磊身上也是板上釘釘的事。
馮曉琴在顧清俞生日宴上逼老公背小作文搞“情感綁架”的路數，當姐姐的看得一清二楚，心中自然有她的打算。我們可以看到，童瑤幾場飯桌戲完成度是高的，這種完成度體現在對人物分寸感的拿捏上。顧磊第一次依計行事，顧清俞先是瞄了一眼馮曉琴，看她低著頭吃飯，扭過頭就對弟弟說：“對不起啊，這次大概幫不了你，因為我也要買房。”幾場飯桌大戰，童瑤和海清的對手戲可以說是兵來將擋水來土掩，所謂的“一句來一句去”各有各的精彩，無論臺詞中的重音、轉折、氣口，還是動作、眼神，把“我就說給你聽”和“我就不被你帶節奏”的潛臺詞演得層次分明，大家庭裡表面上客客氣氣，實則暗潮湧動的感覺全都有了。
到了顧磊去世後的幾場姑嫂間的對手戲，海清是火力全開的攻方，而童瑤從始至終收著演，是一種以退為進的詮釋法。有一段出了圈的片段還上了熱搜，說的是所有人都把顧磊的死怪在馮曉琴頭上，面對全家人的質疑，馮曉琴終於忍不住爆發了。她瞪著眼睛指責顧清俞，因為她指指點點自己和顧磊的夫妻關係，才間接地害死了親弟弟。海清透過三遍逐級遞進的“我能走嗎”，傳達出人物的崩潰情緒，展現了一個妻子在這個家裡壓抑已久的悲憤。而此處童瑤的處理，面部看似沒海清這麼大的情緒起伏，她先是爭辯幾句，然後愣住了，眼眶開始變紅，眼神中飛快閃過吃驚、無語、憤怒、被震懾和理性重回到身上的過程。鏡頭在兩人的臉上不斷切換，最後收在姑嫂間久久的無聲對峙，很精彩。
兩人不同的表現，是由她們在家庭中分屬不同階層決定的。在“滬漂”的前提下，我們能看見，馮曉琴的“卑微”裡，有敢做敢說的“沒分寸”；而作為一個長於世紀之交的“80後”獨立女性，顧清俞則是土生土長上海人，學歷高、工資高、樣貌出眾，性格冷靜，這就決定了她不可能用同等的方式去吵去爭。骨子裡透出的優越感，更不允許她在馮曉琴面前失態。面對馮曉琴一浪高過一浪的指責，她就好像被一巴掌莫名呼到了臉上，意外和回不過神來。她原本認定了弟媳對鄰居的不依不饒，是想透過顧磊的死為自己爭取些什麼，卻不曾想自己先被對方“咬”了一口。顧清俞從“我有什麼錯”的理直氣壯，到透過馮曉琴拼命忍住的眼淚，洞悉到弟媳真實的內心，有那麼一個片刻她猶豫了，進而開始反思自己是不是對人太刻薄，童瑤將這種複雜的情感基本準確地傳達了出來，是非常符合人物邏輯的。
顧磊的死所激發的矛盾爆發點，一下把這對姑嫂表面的平靜給掀開了。人性最脆弱不堪的時刻，成了除去偽裝，建構真實的時刻。在這對姑嫂間，一種新的關係開始滋長了。我相信，這是她們之後開始彼此理解的那個開端。
如果要說缺點，那便是顧清俞與《三十而已》裡的顧佳太接近，容易讓人有種演什麼都是顧佳的感覺。但就此說童瑤差勁卻是有失偏頗的。事實上，演員陶虹曾經說過，觀眾需要認清，不是會哭、會爆發才是好的表演。作為公認的“國民媳婦”，海清在《心居》中的演技固然可圈可點，但童瑤的看似“平淡”卻使《心居》的姑嫂大戰顯得更有張力，更有看頭。收的戲不易出彩，但其實更需要智慧。
值得一提的是，《心居》雖說是一部嚴肅的現實主義作品，但劇情中還是不可避免地有一些比較狗血的設計。而這些設計又基本是圍繞顧清俞的婚戀展開的。比如，顧清俞為了買房資格，找人假結婚，結果找來的物件就是自己苦苦等待多年的初戀施源（馮紹峰飾）。從劇情設定來說，這樣的偶遇實在過於蹊蹺，好在馮紹峰的表演，帶來了意外的驚喜。他一出場就把人設立住了，白色的襯衫，乾淨的儀容，可以看出這是一個曾經很講究的男人，而他疲憊的眼神和滄桑的狀態，又透著被歲月摧殘的痕跡。三秒鐘不到，施源就認清了自己和顧清俞間的差距，童瑤泛著光澤的面孔和馮紹峰黑色的眼袋形成了有趣的對照，自慚形穢的同時，馮紹峰的手一直緊攥著，從神情到動作都透著人物的窘迫和緊張。這段舊情人重逢的表演，沒過多的言語，卻準確傳遞出辛酸的味道，讓一個本來狗血的段落變得有了些說服力，不能不說是表演為劇情的合理性助了力。
近幾年，更多人正在記住“童瑤”這個名字
如果說一個女演員的臉有什麼標準，除了美，辨識度一定是不可缺少的部分。童瑤生就了一張精緻的面孔，杏眼、小嘴、眉目清淺，從小練舞讓她的四肢細長。但學表演的第一天，就有人告訴她，“你和章子怡撞臉”。在校期間，中戲老師管童瑤叫“小一號鞏俐，大一號章子怡”。出道後，每當上節目、被採訪，也都繞不開這個話題。什麼時候能撕下標籤，曾經困擾過她很久。
前些年，頂著“小章子怡”的稱號一路走來，童瑤選擇不辯解，多數時間都窩在劇組拍戲，一部接一部地拍。有意思的是，隨著《如懿傳》《大江大河》《三十而已》《叛逆者》等劇熱播，近幾年，拿她和章子怡做比較的人越來越少了。
更多人正在記住“童瑤”這個名字
。
說起她的星路，那可真是一位有故事的女同學。當年，作為“張默中戲打人事件”的受害者，童瑤卻面臨了星途夭折，之後一直未能翻紅的局面。直到33歲那年，在《如懿傳》中飾演高晞月，才終於有人發現這神奇的女演員：她詮釋的高貴妃外表飛揚跋扈、囂張狠毒，但卻怎麼都讓人恨不起來，反倒以“奶兇奶兇”的潑辣作風圈粉無數；緊接著，童瑤又在《大江大河》中出演宋運萍，逆風翻盤。她用親身經歷演繹了：一個在經歷了生活的種種混蛋後，依然倔強地迎接它並熱愛它的女演員的逆襲。
《大江大河》中，宋運萍一出場便成了美的化身。彈幕一片驚呼，“太漂亮了！”宋運萍下線的當晚，網上則是一片扼腕嘆息。這個果敢獨立、體貼善良，極具自我奉獻精神的美好形象，太完美了，以至於讓人覺得不那麼真實。而童瑤為人物賦予了“外柔內剛”與“自我奉獻”的落腳點，讓這幾近完美的女性形象長出了血與肉。不得不說，“宋運萍”這個角色的成功，是童瑤邁向一個真正的演員之路的關鍵一步。
在知道自己與弟弟兩人間只有一個能上大學的機會時，宋運萍心內的五味雜陳，被童瑤妥帖地傳達出來：只見她垂下眼皮，眼珠左右轉動，快速思考著該怎麼辦。她又緊張又難過，但她必須馬上做出決定……在經歷了一番艱難的內心鬥爭後。童瑤抬起眼皮看著眼前的領導，抿了抿嘴唇，又吞了吞口水，說出了那句“我願意放棄”。她的嘴唇是乾澀的，把人物艱難的內心動作表現得恰到好處。她的流淚是靜悄悄的，但卻有非常強的感染力。這幾十秒的表演，是人物內心糾結的外化。2020年，憑藉著《大江大河》的宋運萍，童瑤擊敗蔣雯麗《正陽門下小女人》、孫儷《安家》、陶虹《小歡喜》等拿下了金鷹獎視後。緊接著，她又憑熱播劇《三十而已》，拿下27屆白玉蘭最佳女演員獎。
去年，在與朱一龍、王志文等人合作的諜戰劇《叛逆者》中，童瑤再次以精準的演技，塑造了一個鮮活而立體的愛國進步女青年：朱怡貞。有一場朱怡貞被捕與林楠笙在審訊室相見的重頭戲，可以看出童瑤的實力。她提供給角色的，是兩種同時並存的複雜心態：對革命信念的堅毅和對情感的懷疑和失望。一方面，朱怡貞寧可自己被殺，也絕對不供出上線，不出賣同志；而另一面則是，自己最信任的男人，曾與之一起談理想談信仰的林楠笙，竟然欺騙了自己。這種複雜的情感表達，童瑤完成得相當出色。尤其是被拉去刑場的那場戲，特務處試圖拿槍斃人去震懾朱怡貞，讓她精神崩潰。這時童瑤需要呈現的，不僅僅是堅定，更需要呈現面對死亡的恐懼。在此處，童瑤提供了一種內在的戲劇張力表達，觀眾可以看到角色身上向內的巨大的恐懼感，但同時也能看到，她視死如歸的選擇。這些內容，是劇本無法提供的，需要演員自己去設計，去表現。童瑤實現了演員和角色的共振，也因此打動了觀眾。
屬於她的光亮，就蟄伏在與自身的博弈裡
說到在《叛逆者》中飾演顧慎言的王志文，不得不提及他與童瑤間一段奇妙的緣份。2001年7月，王志文、蔣雯麗主演的電視劇《黑冰》在內地熱播。因為製作精良，再加上演技出色，電視劇成了當年的爆款。很多人透過那部劇，被王志文的演技所打動。當時，在昆明文藝學校學舞蹈專業的童瑤，便也是其中一個。
當時的童瑤，正處於人生的焦慮之中。16歲的她面臨著未來要走哪條路的選擇。迷茫的時候，一個老師跟她說，“跳舞是吃青春飯，幹不了太多年。你去考表演吧，演員能幹一輩子。”童瑤還真聽進去了。她坐車去了北京，同時報考了北京電影學院和中央戲劇學院。由於北影考試在前，三試之後，電影學院的老師直接對她說了錄取她的願望，並建議她不用考中戲了。結果，因為“迷戀”王志文，聽說王志文是中戲的老師，就算北影已經要她了，童瑤楞是要去中戲試一試。這一試，她直接拿了專業第一名，文化課成績公佈後，中戲和北影都向她伸出了“橄欖枝”。
童瑤沒有猶豫地選了中戲，成為了中戲02級表演班的一員。跟她同班的有唐嫣、孫堅、白百何、文章、楊爍等。只是，等她進了中戲，才發現王志文確實是在中戲教書，但是在研究所，根本就不帶本科生。
2002年，才大一的童瑤被挑中出演《林海雪原》中的衛生員白茹，遺憾的是，這件事後來成了她人生一段至暗時期的導火索。之後的兩次暴風雨般的爭議，伴隨著身體上的暴擊與精神上的打擊而來，童瑤的演藝事業不得不因此面臨幾乎停滯的局面。遺憾的是，各種“爭議”並沒因此止息。在某次訪談中，她的同窗楊爍透露，因為“打人”事件，班裡的同學似乎都自動與是非保持距離，竟沒人願意與童瑤搭戲，這就是作為受害者的童瑤當時所面臨的真實處境。大四臨畢業前，童瑤接到了《龍虎人生》劇組的邀請，出演熱情活潑的護士方淑晴。和她搭戲的，正是小時候的偶像王志文。這次機會對提振她的信心起到了一些正向的作用。雖然不是主角，但童瑤卻從王志文身上偷師學到了不少東西。殺青時，就連偶像都誇她悟性好。
大學四年就這麼過去了。畢業那天，送走同學，童瑤回到宿舍。那個晚上，學校停電，黑夜裡伸手不見五指，童瑤百感交集，她想起了顧城的詩：黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它去尋找光明。但屬於她的光亮在哪兒呢？
受打人事件影響，往後10年，童瑤雖然沒有生活在黑暗裡，卻只能給人做陪襯的份兒。後來，雖然學校對打人者作出了勒令退學的處分。但人們很少再在銀幕和熒屏上見到這位顏值十分“能打”的女演員。從2006年畢業到2016年的十年時間裡，同班的唐嫣和白百何早已混得風生水起；仙俠劇捧紅了趙麗穎、楊冪、劉詩詩等諸多85後花旦，而童瑤，卻像只無頭蒼蠅一樣在各個劇組中亂撞。
沒有被聚光燈照到的那些年，童瑤覺得自己有收穫，可以遠離流量的紛擾，與那些慢工出細活的劇組、老戲骨演員們合作，磨練自己的演技。2016年，《歡樂頌》播得如火如荼。童瑤並不知道，自己的機遇會和《歡樂頌》扯上關係。當年，製片人侯鴻亮為買到《大江大河》的版權，和作者阿耐談判時順帶買下了《歡樂頌》。《歡樂頌》播出時，侯鴻亮找到了童瑤，把《大江大河》的劇本遞給了她。
《大江大 河》第一 場戲，童瑤就哭了。這場戲說的是高考出成績那天，宋運萍走過青山綠水，穿越密林到弟弟小輝養豬的地方，告訴他姐弟倆都考過了錄取分數線的訊息。那場戲的場地遠，離市區需要三個小時車程，往返前三次都因為天下雨，沒拍成。第四次上山，晴空萬里，童瑤沿著一路的青山綠水，眼眶裡全是熱淚。那種環境下，宋運萍姐弟堅持理想的樣子，無比動人。這個陽光萬里、充滿希望的畫面，和後續劇情裡宋運萍為了讓弟弟上大學，甘願犧牲自己的夢想形成了對比。這種反轉和落差讓觀眾與之共情，為宋運萍的美好設想和後來的犧牲而感到無比心酸。
《大江大河》讓童瑤拿到金鷹獎、白玉蘭女配獎，在獲獎感言裡，她都特別感謝了楊爍。當年，這個不嫌棄她、願與她搭戲的男生，搖身一變成了深愛宋運萍的丈夫雷東寶。憑藉與楊爍的默契合作，童瑤終於逆襲。
從《大江大河》時起，童瑤就已經慢慢有了“中年走紅”的苗頭。《三十而已》裡的顧佳受又為她添了一把火。當時，這個人物受歡迎的程度，一度在網際網路掀起“顧學”熱潮。其實，在《三十而已》中，童瑤充其量只是一個女二號。但作為演員，童瑤愣是把二番的顧佳演出了超一番的角色質量，所以她也是憑藉演技幫番位“脫水”的第一人，她擠下劇中的一番女主江疏影，成為《三十而已》唯一被提名最佳女主角的女演員。這一舉動也讓角色口碑排在了所謂的番位之前，成為評獎的最重要標準。
童瑤曾說過，自己最欣賞“顧佳”的地方，是她遭遇婚姻背叛、事業破產後，還有翻盤再來的勇氣。這或許是她和顧佳最相似的地方。打人事件過去的28年，童瑤從來沒有放棄的，是讓自己變得更好、更強大。與自身這場博弈裡，童瑤贏得的，比她得到的獎盃份量更重。
作者：陳熙涵
編輯：郭超豪
*文匯獨家稿件，轉載請註明出處。