劉海粟作品價格多少錢一平尺
劉海粟，中國傑出的繪畫藝術大師，中國新美術運動的奠基人之一，擅長油畫和國畫，
1912
年創辦上海圖畫美術院，他打破了封建觀念，開設人體寫生課程。劉海粟兩次前往歐洲學習，他的藝術風格也受西方主義影響。劉海粟的潑墨潑彩畫，取法中國古人，也吸收了後印象派代表塞尚、梵高，以及野獸派代表馬蒂斯等西方現代藝術家的繪畫元素，結合了中國水墨淺絳、潑墨等傳統技法之後，融匯貫通，形成獨創的潑墨潑彩風格。在劉海粟一系列的潑墨潑彩畫作品中，尤其以黃山題材最為突出，可以說劉海粟是黃山派的代表。
Top 1
1986
年作 黃山雲海
尺寸：
142。5
×
366cm
成交價：
38，525，000
朵雲軒
2011
春季藝術品拍賣會
黃山是劉海粟先生的最愛，黃山雲海是黃山獨特的自然景觀，該作品是劉海粟六上黃山所作油畫，描繪的就是這樣一奇景奇境，劉海粟透過強化大面積的橫向雲、霞，以及因日光普照而生出的天空與雲海交錯之感，雲氣的流動與山石形成的團塊相輔相成，又因山勢向上而云氣橫流，顯得整幅作品斑斕變幻，富有張力，氣象浩瀚，有胸懷宇宙、吞吐大荒之境界。
Top 2
1957
年作 蘇州河
1957
年作 尺寸：
72
×
104cm
成交價：
36，340，000
西泠印社
2019
秋季十五週年拍賣會
畫面中，蘇州河上橫亙著泥城橋、四川路橋，以及四行倉庫、郵政大樓，這些飽經風霜的建築代表歷史各個切面，至今仍是上海全球化視閾的標誌性景觀。一種不穩定的動勢指向畫正右方，人群密匝，船如箭簇，象徵著某種旨歸力量。這不是純粹靠透視引導的視覺方向，而是靠筆觸和色彩情緒帶起的動勢。與上世紀七八十年代劉海粟寫生用色的清亮不同，五十年代油畫作品色彩相對沉穩，帶有某種往事大成的歷史感。色彩上用兩種調子互相創造結構，線條婉麴生動，長線條取代了早期短方的筆觸，青年時代追求的野性粗獷的趣味已經讓位於表達的節制性和對平衡感的追求，這是一種更高階的藝術追求。
Top 3
1982
年 福州鼓山
尺寸：
76
×
100cm
成交價：
36
，
340
，
000
中國嘉德
2022
春季拍賣會
該作品大紅大綠，潑辣不講理，紅牆、綠樹、藍山，重且烈，但細看，又有劉海粟用色之講究，藍山，顏色擠到調色盤上之後，迅速攪一下，飛快挑到畫布上，在畫布上揉動，形成豐富的肌理，“藍山”主體是群青、紫灰和少量的品紅，區域性又用了很多鈷藍和藍灰色，在和綠蔭交界的地方，用鋅白降低飽和度——這是從早年沿用下來的用色習慣。更有意思的是右邊山頭那些因重力的作用而自然流淌的痕跡，如一溪流水，從高處潺潺而下，灑落於紅牆之上。哪怕是隻觀察白色覆蓋的天空，白之下做了多層色底，筆蹤與刮痕互現，寓巧於拙，暗處見功夫。
Top 4
海天旭日
1989
年作 尺寸：
158。5
×
570 cm
成交價：
31
，
050
，
000
2018
中鴻信
20
週年慶典拍賣會
《
海天旭日圖》筆墨多彩多姿，注重精神描寫與氣韻的表達；手法上以
“
骨法用筆
”
的中鋒線條構建山巒骨骼，用墨或彩潑灑暈染以助韻，興會所作常常筆墨酣暢，氣勢奪人，磅礡壯麗，可謂
“
墨氣淋漓幛猶溼
”
、
“
筆所未到氣已吞
”
，有盛唐之風範氣勢。黃山豐富變化的景緻給了劉海粟創作的靈感和創新的源泉，黃山之一泉一石，一林一壑，光怪陸離，煙雲浩茫，幽深莫測，都能惠人畫稿。朝朝暮暮山常變，暮暮朝朝人不同，劉海粟筆下的黃山堪稱黃山繪畫史上的經典鉅作之一。
峰巒聳立，煙雲浮蕩，淋漓的水墨與斑斕的色彩，相錯相融，頓覺富麗堂皇，氣象萬千。墨彩橫潑，體現的妙境，彷彿無數仙女舞起彩色瀑布，雷奔電激日生煙，上層未散，下層又湧，山則直上直下，以線為主，松只畫其幹，松針從略，橫豎對比，遠近參差。遠景山巒以淡墨沒骨出之，在深淺黑色交替中呈現過渡的微妙。大塊白雲是水澆出來的，水和墨之間的痕跡，似有似無，才產生煙雲吞吐迷茫空濛的幻覺。雄渾峻拔的天都峰光怪陸離，雲霧繚繞，而溝谷煙雲浩茫，幽深莫測。山崖以藍綠色為主，間以墨綠與紅，色調明快，大紅大綠鮮亮的色彩對比，讓人不覺想起西方的野獸派。
Top 5
太湖漁舟
1956
年作 尺寸：
72
×
92cm
成交價：
23，230，000
中國嘉德
2020
秋季拍賣會
該作品於溫馨中散發著冉冉向上之光，劉海粟十分重視主觀感受，用色醇豔豐厚、線條剛硬中充滿柔力、畫風唯美抒情，作品具有鮮明個人表現主義色彩並頗具視覺張力和藝術感染力。