何的筆畫是多少畫
書法真的有許多的窗戶紙。
書法的窗戶紙在沒有捅破之前，我們不認為那是窗戶紙，反而認為是一堵結結實實的牆，無法翻越的牆；既然是一堵無法逾越的牆，為什麼要去逾越呢？不如瞻仰和膜拜。
書法中這樣的情況很多。很多人為我們築起一堵堵牆，因為築牆的人是老師，是大師，他們說是牆，我們當然認為是牆，多年之後才知是窗戶紙。
今天我們捅一捅這些窗戶紙。
01
窗戶紙：筆筆中鋒。
老師說，中鋒何等重要，沒有中鋒，筆畫就喪失了立體感，那種厚重力透紙背的線條的質感就出不來了。是的，老師說得沒有錯。中鋒用筆，讓筆垂直於紙，讓筆尖在筆畫的中間行走。這種中鋒的狀態，讓書法之美展現得淋漓盡致。
然而，一句“中鋒用筆”迷亂了多少人，
為了做到中鋒用筆，多少人寫字時戰戰兢兢，如履薄冰，如臨深淵，
時刻關注著自己的筆是否又歪了，自己的筆尖又偏離了中間的執行的軌跡。太累了，哪裡是寫字，分明是在接受某種刑罰。
筆筆中鋒的問題，試問了許多的老師和大師，他們的解釋各異，答案各不同。原來，筆筆中鋒只是一層窗戶紙：哪能筆筆中鋒呀？根本就無法做到筆筆中鋒，我們永遠追求筆筆中鋒的路上。
書法是一個書寫的過程，是一個動態的過程，是一個動作的過程
。我們墨跡落到紙上的部分，只是動作的一部分，那一部分動作的表達。理解書法如果只看到紙上的墨跡，筆畫；把它看成一種靜態，那書法就索然無味了。
書法的動作過程，有節奏、有氣韻、有控制、有思想、有情感
，完成這一系列的動作談何容易？筆要上下翻滾，左右開合，八面出鋒，筆筆中鋒的話，書法的動作的過程豈不單調？豈不無味？豈不無聊？
在書法這個動態中，在書法暢通的動作中，有中鋒意識，不忘記在不影響動作執行和表達的情況下，自然而然地往中鋒上調。
中鋒，就像一篇散文中“形散而神聚”中的“神”，別忘了這個主題，時時圍繞主題就行了！哪能“筆筆中鋒”！
02
窗戶紙：書法是寫出來的，字不能“做”出來，也不是“畫”出來的！
不止一個書法大家，也不止一次，告誡我們：字要寫，不能做，不能畫。
大師這樣說，你就這樣信了嗎？信就錯了。我不止看到一些書法名家書寫的過程，在書寫的過程他們並不是不假思索、一氣呵成，如高山流水一般洋洋灑灑一瀉千里渾然天成。
他們常有停頓，常有思索，有的地方會刻意為之，也就是“做”，為了自然，有的地方也時不時“畫”一下。不做，不畫，有思想有味道的作品怎麼會出來呢？
寫的狀態是一種自然流暢的狀態，心手雙暢，每個書家皆嚮往
、喜歡的狀態，於是，就說字要“寫”；但是，他們都忽略了一個問題，這種順勢而“寫”，慣性而“寫”，灑脫而“寫”，之前是什麼，是“造勢”，是“蓄勢”，
造勢、蓄勢是“做”出來的
，就如只有把刻意把水抽到高處，這樣才能順勢而下一樣，沒有刻意哪來無意，不發力怎來慣性。
所以，書法轉折發力前，不“做”那個動作出來，你根本就不能“一筆造型”。
可能那些書法大家也沒有錯，人家說的是在筆行進的過程中你不能猶猶豫豫，顫顫巍巍，哆哆嗦嗦那樣“做作”，要寫；但是，
我們要明白，不“做”便無法造勢，不“畫”便有失自然。