三杯兩盞淡酒的淡酒是什麼意思
北宋詞人謝逸，字無逸，號溪堂先生。《王直方詩話》中說，謝逸因“吟《蝴蝶詩》三百首，人呼為謝蝴蝶”。
謝逸是江西臨川人。《宋史》中無傳，但我們聯綴方誌等書中有關片斷，可以為他的生平勾畫出一個大致輪廓。
謝逸生於宋神宗趙頊熙寧元年（1068），卒於宋徽宗趙佶政和三年（1113），享年四十五歲。逸父謝方，處士。母黃氏，據《臨川縣誌》載，“讀書教子，不以得喪累心”，是一位有學問的高行女子。從弟謝薖，與謝逸齊名，同為江西派詩人，“詩文不亞其兄，時稱二謝”（清謝旻《江西通志》卷八十）。
謝逸是五代花間詞派的傳人。在北宋後期的詞壇上，自成一家。所著《溪堂詞》，“皆小令，輕倩可人”（明毛晉《跋溪堂詞》），今存詞六十二首。他的詞“既具花間之濃豔，復得晏歐之柔婉”（薛礪若《宋詞通論》），長於寫景，妙於言情。
他善於在詞中以自然景物意象融化人物情事意象，形成情景交融、渾然無痕的意境；從而使他的一些成功之作置於第一流詞人的名作中亦毫不遜色。
今天先以他的代表作《江神子》為例說之。（江神子現通常稱江城子，但謝逸原作標江神子，此處不改）
杏花村館酒旗風。水溶溶，颺殘紅。野渡舟橫，楊柳綠蔭濃。望斷江南山色遠，人不見，草連空。
夕陽樓外晚煙籠。粉香融，淡眉峰。記得年時，相見畫屏中。只有關山今夜月，千里外，素光同。
清代況周頤在《蕙風詞話》中說：“詞有淡遠取神，只描取景物，而神致自在言外，此為高手。”謝逸這首《江神子》即是以“描取景物”起筆，這是詞人的常用手法。
落花時節的荒村野渡，酒旗飄風，飛紅片片；江上春水溶溶，岸邊楊柳堆煙。這清麗悽妍、淡而又濃的自然景物意象中，似有若無之間，已經融入了詞人的主觀感情。流水落花，孤舟野渡，闃寂無人，這迷離幽悽的畫面裡，也正隱含著作客異鄉的詞人一縷孤獨的情思。所以詞人泊舟柳岸，到酒家借酒消愁去了。
山遙水遠的羈旅孤寂，最容易勾起人們對溫馨往事的回憶。這正如人在冰寒雪冷中最容易懷戀溫暖的爐火一樣。
至此，作者的懷人已成為情所難免。但三杯兩盞淡酒，怎消得離愁萬縷？
“望斷江南山色遠，人不見，草連空。”上片後三句即寫由於懷人而憑欄遠眺，景物畫面也從眼前拉開，詞筆由清晰的景物意象轉化為模糊。
從眼前的清清江水、片片落紅、渡口小舟、絲絲楊柳，擴大為極目凝視中的整個江南山色、連天芳草。由於此處寫的是遠景，所以這裡的景物意象給人一種淡遠模糊之感。
在這裡，畫面、詞境隨著詞人的視線擴大，作者目光所及的地方，也就是作者情感所及的地方。
江南山色、連天芳草映入詞人的眼中，被懷人的目光——這情感染色體，染上了一層朦朧的感情色素。這樣，詞人感情所及的空間便由江南某個荒村野渡，瀰漫為整個江南的萬水千山，這是一個巨大的感情空間。
隨著詞人視線的由近而遠，隨著感情空間的由小而大，詞人懷人的情思也由淺到深，由淡到濃。開頭景物中隱含的一縷情思，到此已漲為一片情海，所以，情事意象也從景物意象中溢位來，這便是“人不見”。
但這溢位在表現上只是瞬間的，因為“單情則露”（沈雄《古今詞話·詞品》），所以，作者緊接著又把這一句情語融入“草連空”的景語中去了。
詞的下片仍以寫景起：“夕陽樓外晚煙籠。粉香融，淡眉峰。”夕陽銜山，暮煙籠罩，晚霞染紅了迷迷濛濛的暮靄；這一句寫景渲染出一個夢幻般的氛圍。
此時，為懷人之情所困擾，在進入痴迷狀態的作者眼前，霞輝染紅的天幕幻化為粉香融紅的人臉，江南淺淡的遠山幻化為情人淺描的眉峰，思極成幻，舊事重見。這就是詞中“粉香融，淡眉峰，記得年時，相見畫屏中”幾句由人物情事意象構成的回憶。
眉目如睹，粉香可嗅，年時舊事，如在目前。重溫舊情，即是盼望今夕相會。寫情到這般地步，如何收拾呢？
假如他以渴望相見收束全詞，也就是以情結尾的話，則又“往往輕而露，如清真之‘天便教人，霎時廝見何妨’，又云‘夢魂凝想鴛侶’之類，便無意思，亦是詞家病”（沈義父《樂府指迷》）。
為了免犯“輕而露”的“詞家病”，詞人在表現上運用意象融化的藝術手法，把憶念幻覺中的人物情事意象又全融入景物意象中去。於是便有了“只有關山今夜月，千里外，素光同”的結句。
詞句又由情轉到景，異鄉與故里、旅舍與畫屏、詞人與情人，相距千里，值此春夜，只有關山這一輪耿耿明月皎潔清涼的素光，與千里外照著情人的月光是相同的。
素光灑遍千里、流照兩地，詞人“寄予愁心與明月”，又與情人“隔千里兮共明月”，在春夜煙月裡，詞人與情人連到了一起。在這裡，月光成為連線雙方思念之情的絲帶，成為傳遞雙方思念之情的信使。
這遍地月光，也正是詞人異鄉孤旅、懷人而人不見的淒涼心境的物化表現。
沈義父《樂府指迷》說：“結句須要放開，含有不盡之意，以景結情最好。”清沈祥龍《論詞隨筆》說：“結有數法，或宕開，或就眼前指點。清沈謙《填詞雜說》說：“填詞結句，或以動盪見奇，或以迷離稱雋，著一實語，敗矣。”
謝逸此詞結句正是宕開情事，指點眼前景物，以景結情，將人物情事意象完全虛化，溶入如水如銀、如煙如夢的迷離月色中去。
沈雄在《古今詞話·詞品》中說“情以景幽，單情則露”，所以，以景結情，就言情來說，不著一實語，從而使詞中的情感幽然而深，悠然而遠，婉轉含思，不直不露，收到良好的言情效果。
清代江順詒《詞學整合》中認為：“凡詞兩結最為緊要。”清代劉體仁《七頌堂詞繹》指出：“詞起給最難，而結尤難於起。”清代李漁曾說：一首詞的成功與否，“全定於終篇之一刻”，因為“‘臨去秋波那一轉’，未嘗不令人銷魂欲絕者也”（《窺詞管見》）。
謝逸此詞在結句的緊要處，以遍地月光這一自然景物意象融化往事回憶的人物情事意象，恰如美人“臨去秋波那一轉”，表情含蓄蘊藉，使整首詞顯得神秀韻永、雋妙動人。
總起來說，此詞由寫荒村野渡之景而隱含情思起，到望遠山懷人、以芳草融情小結；下片再以景起，憶念年時舊事，到借月光寄情止。
全詞“觸景生情，復緣情佈景，節節轉換”（清賀裳《皺水軒詞話》），把人物情事意象不斷融入自然景物意象中，以景含情，以景起情，以景結情。既使“景因情研”，更使“情以景幽”（沈雄《古今詞話·詞品》），全詞情景交融，意境清麗悽妍、渾然悠遠。
這首詞在以自然景物意象融化人物情事意象，形成清麗悽妍、渾然悠遠的意境時，自然景物的色彩起到了融化劑的作用。
淥水、綠楊、碧山、青草，這些以“綠碧”為主色調的景物，給人以悽清的感受；而片片飛紅、如血夕陽、籠紅晚煙等以明豔的紅色為主色調的景物，又給人以溫暖的感覺。
詞中的景物色彩清而麗、悽而妍，清悽的色彩融化詞人異鄉孤旅之情，妍麗的色彩又與溫馨往事的回憶相統一。但“懷人”也好，“回憶”也罷，終究是“人不見”，溫馨的往事終究不能代替冰冷的現實，詞人是傷感的。
在詞的最後，作者讓關山夜月的皎潔素光灑滿空間畫面，讓一片白色遮蓋綠色和紅色，讓全詞的畫面色彩最後統一在一片銀白的色調上。
這首詞的色彩冷暖相濟：色彩的冷暖變化，是因為其中融化了作者變化起伏的情緒。
以“碧”為主色調的景物（開頭）由於含情，所以顯得悽清；
以“紅”為主色調的景物（中間）由於憶舊，所以變得溫暖；
以“白”為主色調的景物（結句）由於傷情，因而顯得淒涼。
這是自然景物意象融化了人物情事意象之後，所顯示出的不同感情色彩。詞中景物“碧、紅、白”的色彩融化詞人“清、暖、涼”的心事，潔白的月光把詞中荒村野渡、夕陽晚煙之景與千里懷人、婉轉纏綿之情融為一體，天衣無縫。
王國維在《宋元戲曲考》中評論說：“何以謂之有意境？曰：寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事如出其口是也。”謝逸這首詞正是如此。
據《復齋漫錄》載：“無逸嘗過黃州杏花村館，題《江神子》於驛壁；過者索筆於館卒，卒苦之，因以泥塗焉。”由此可見謝逸此詞在當時所受到的重視。
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