識譜能力差怎麼訓練
在以往聲樂教學中，中職院校所採用的教學體系是借鑑西方音樂的教育模式，其中缺少對我國傳統音樂元素的運用，在教學上雖然取得了良好的成果，但是不能實現對我國傳統文化元素的傳播與發展，並導致了一些問題。
一、
傳統音樂文化的基本特點
1。注重情感表達與音色
中國的傳統音樂文化與其他種類音樂存在著一定的不同，其更加重視音樂的音色，所以要求學生在演唱的過程中可以與音樂自身的旋律進行結合，對自身的音色進行合理的把控，打造出良好的演唱效果。除此之外，傳統音樂文化還重視演唱者的情感表達，使學生在演出的過程中不但能夠保證歌詞與旋律之間的統一，還需要融入自己的情感與歌曲的理解，將音樂聲情並茂的表達出來，增加音樂的渲染力，讓收聽者可以在這樣的環境下產生情感共鳴。
與此同時，傳統音樂的延長，更加註重潤腔的這一元素。演唱者透過對音樂的細節處理，直接彰顯出傳統文化的特點，表達出與眾不同的內涵，體會到音樂作品中所蘊含的獨特魅力。潤腔的基本意義在於對音樂的細節把控過，教師在日常教學中可以將其作為主要的教學方向，提高教導學生細節處理的重視程度，使學生不斷的提升個人能力，呈現出完美的演唱作品。
2。字正腔圓
傳統音樂文化最為關鍵的審美標準就是字正腔圓，主要強調的就是學生在進行歌曲演唱的過程中吐字清晰，使收聽者可以更加準確的感受歌詞內容，從而對音樂效率產生更好的理解，實現歌詞內容與音樂旋律在同一高度的狀態。因此，字正是傳統音樂最基本的要求，教師應當給出正確的教學指導。
“腔圓”代表的就是傳統音樂所具備的藝術感，需要演唱者透過對歌曲的理解在歌唱過程中進行演繹，讓歌曲的整體去掉變得更加圓潤，將其視為提高音樂作品的兩大關鍵，在聲學教學中貫徹這一學習內容，將會使作品的呈現效果更上一層樓。
二、目前中職聲樂教學中存在的問題
1。教學模式單一，學生在被動的環境下學習
根據目前中職院校的教學現狀進行分析，教師受應試教育體系的影響，在聲樂教學的過程中模式以及教學內容過於單一，導致學生對學習失去興趣。中職院校的聲樂教師基本都是來自於藝術院校，在實際的教學過程中採取灌輸式教學模式，並不符合當前中職學生和獲取知識的方式。
教師在教學的過程中忽視了對學生藝術素養與聲樂技巧的培養，在教學設計中沒有結合中職學生的年齡以及心理特點，使學生無法對聲樂教學的內容產生深刻理解，不能投入到教師所設定的教學環境中，不利於學生養成良好的學習習慣。長期在單一學習內容之下，學生無法感受到音樂中所蘊含的真正魅力，導致教學質量沒有明顯的提升。
與此同時，大部分中職院校的學並不具備良好的學習基礎，在了理論知識的理解上能力不足，知識機械式的按照教師的教學步驟進行，學生缺少主動性，並沒有獨立思考的空間，導致對審閱學習失去興趣，最終出現學生學習水平停步不前的狀態。
2。教學方式缺少創新，無法激發學生的學習興趣
目前中職院校的聲樂教學中，教師並沒有對自身的教學模式進行創新，對學生進行枯燥式的教學，學生在教師的安排下進行學習，學習的氛圍過於低沉。教師最多也只是向學生進行示範延長，但是缺少實質性的教學環節，麼可以與學生之間進行互動與交流，導致學生在這樣的環境下逐漸失去學習的興趣。
除此之外，中職院校主要的教學目標使培養學生成為社會所需求的高素質性人才，聲樂教學作為陶冶學生藝術情操的一門課程，教師對其的專注度並不高，更多的是對學生進行專業性技能傳授。所以教師將教學質量的好壞寄託在學生學習學習成果的體現上，並沒有重視起教育過程中學生的學習體驗，忽視了學生的學習態度與演出能力的培養。教師只注重自身教學任務的達成，學生身上存在的問題無從發現，導致學生沒有良好的自我認知，進而影響了整個中職聲樂教學的質量。
3。學生學習基礎差距較大，不利於教學順利開展
中職院校的學生基本都是來源於初中畢業群體，這類學生大多都是因為自己的文化課程成績並不理性，沒有辦法進入到當地的高中接受教育，所以選擇了中職院校。儘管有一部分學生是從自身的職業規劃考慮，到中職院校學習專業技能提升自己的個人能力，可以在社會上充分發揮自己的價值，這類學生的綜合素質水平與普通高中生並沒有任何區別，但是在中職院校學生總數中佔據極少數，基本的學生個人綜合素質水平普遍低下。
所以學生的學習基礎存在著千差萬別，對中職院校聲樂教學的順利開展造成一定的影響，關鍵的原因在與學生對知識接受能力存在差異。最常見的現象就是同一音樂知識，面對不同的學習群體所產生的學習效率明顯不同。可能在高職院校一節課就能夠完成的學習目標，在中職院校進行教學時，需要教師反覆的講解與訓練，才能保證全體學生對該項內容系統的掌握。
特別是在聲樂教學中，一部分學生從小就接受過系統的音樂學習，具備良好的基礎內容，在音樂素養方面表現極為突出，另外有一部分學生寧沒有這樣的音樂學習經歷，所以在進行學習的過程認為學習難度比較高，進而出現了教師講授的統一知識內容，但是學生所收穫的學習體驗並不同。